《抵达之谜》是一部关于科幻题材的电影,讲述一位研究员和一支特遣队的探险旅程,他们为了发现外星人生命而来到一个名为“圆石滩”的神秘星球。在探险过程中,他们发现了关于这个星球以及外星人文明的神秘信息,并逐渐揭开了一个引发了地球及整个银河系危机的秘密。片中探讨了人类对宇宙未知事物的探索和对自己本身价值的思考。
随着影院复工开启,院线定档影片越来越多,观众们的观影热情也随之高涨。
近一周,有《误杀》《风声》《哪吒之魔童降世》多部高质量影片的重映,也有《妙先生》《抵达之谜》等新片。
其中,由FIRST青年电影展创办者「宋文」执导、当红演员李现主演的影片《抵达之谜》最受关注。
7月31日上映,截止发稿连续两天夺得单日票房冠军,累积票房超1500万,热度十分高。与之形成鲜明对比的是开画只有5.3分未及格的尴尬成绩,口碑严重两极分化。
这之中,问题出在哪?我们今天好好聊一聊。
故事开启于多年前,主角是赵小龙(李现饰)、方圆、大四、三皮四兄弟,和一位叫做冬冬的漂亮少女。
小龙和方圆都喜欢冬冬,但,冬只喜欢小龙。两人没有正式表明过喜欢,但从那些欲言又止的眼神中,观众听见心动的声音。
因一起「偷轮船汽油卖钱」的事件,小龙四兄弟惹上大麻烦,冬冬也因此失踪。
而后漫长近20年的时光中,小龙都在寻找冬冬失踪案的真相。四位好友的命运因此紧紧纠缠在一起,真相揭开那一刻,所有人都变成伪善的大人…
《抵达之谜》上映后评分只有5.3,很多人将口碑不佳原因怪至李现身上。这一点是很不公平的。
李现凭高分剧情片《万箭穿心》中儿子形象而出道,先后出演《睡在我上铺的兄弟》《法医秦明》《河神》《亲爱的热爱的》多部作品,2019年夏天《亲爱的热爱的》中韩商言一角爆火,因此迎来事业春天。
虽说《亲爱的热爱的》是偶像剧,但每一次,李现情绪转变时的微表情都十分精彩,让原本就甜蜜的剧情更加甜蜜,演技有目共睹。
此次上映《抵达之谜》中,李现完成从青涩青年到中年男人的超难跨度,把青年时的莽撞和中年男人的无奈认命表现得淋漓尽致。
尤其是影片高潮时的车内无声的哭戏,备受观众好评。
就影片中整体表演来看,李现的演技是可圈可点的,不应该为口碑不佳这一现象而背锅。
使口碑严重两极分化的真正原因,在于影片的定位和叙事,优缺点都十分明显。
优点这一块,体现在风格强烈的影像,和情感的细腻呈现。
摄影方面,有长镜头、手摇式镜头加持。画面展现方面,黑白是回忆,彩色是现实。影像风格十分突出,影片质感一下子就上去了。
情感层面的重点,是小龙「在爱情和友情」之间的苦苦挣扎。
寻找失踪的冬冬过程中,小龙不断穿梭于井市街头,像一只失去线的风筝,飘忽不定。影片中不断出现“你怎么还在找”的询问,见证着小龙的坚持。
另一边,是方圆、大四、三皮对于失踪案的回忆,三人回忆都不一样,只记住对自己有利的线索。证明三人和这起案件逃不开关系。
最后真相揭晓时,透露出一种令人叹息的苍凉感:不知道什么时候,曾经情义无价的兄弟变得丑陋,这一瞬间,成长带来的荒废感和成年人世界的残酷,一览无余。
缺点这方面,有三大硬伤。
首先,是叙事节奏慢,剧情拖沓这一块。电影开篇前三分钟十分重要,起到奠定影片基调和整体节奏的巨大作用。但《抵达之谜》前三分钟,全部都是稀碎而又生活化的镜头。零戏剧冲突,零故事爆点,刚开篇就让人失望。
后续情节中,小龙知晓真相后和其他三兄弟的争吵是重头戏,但这场戏的前文铺垫、争吵时的节奏、争吵后的决裂都相对偏慢,没有给观众带来满意的观影体验。
其次,是爱情、友情、悬疑、青春、成长,想呈现的元素太多没有重点这一点。
真正精彩的故事其实是不在意有多少切入点的,只要把某一个点讲到极致,就自然会有观众愿意买单。
从影片整体故事脉络来看,《抵达之谜》想要讲述一个「青年在成长过程中被现实伤害」的残忍故事,主打青春的迷茫、成长的阵痛,以及再怎么不愿意也要步入伪善成人世界的无奈。
但尤为遗憾,失踪案的悬念和四兄弟之间的友情戏太突出,以至于冲淡了这一主元素。
豆瓣上《抵达之谜》的定位是爱情剧情片,其实不然。从形象风格和碎片化剪辑风格来看,说是文艺片会更加合适。这样一来,影片的定义又变得模糊了,究竟是青春片、悬疑片,还是文艺片?让观众摸不着头脑。
最关键的是,故事中有悬念设定情况下,导演不该使用碎片化剪辑+旁白叙事的表现手法:这两种表现手法的风格都是慢节奏,尤其是旁白解释剧情这一方式,直接暴露“画面没有叙事能力只能靠说旁白来补”这一缺点。影片中缺少具有冲击力的画面,与此同时,旁白叙事也有一种莫名的尴尬感。
那么问题来了——
优缺点都十分明显情况下,《抵达之谜》还值得看吗?
如果喜欢碎片化风格,不在乎叙事节奏只在乎影片中所呈现的情感够不够动人,那么《抵达之谜》会你惊喜。
如果在意叙事节奏的紧凑性、悬疑设定是否能带来意想不到的反转,那么估计会有所失望了。