白居易意境绝美的一首诗，开篇惊艳人眼，全篇美得令人心醉！
白居易，字乐天，他出生于一个“世敦儒业”的中小官僚家庭，从小就受到良好的教育，三岁识字，五岁诵诗文，十来岁就能做诗。
十六岁就自信地写出了“野火烧不尽，春风吹又生”这样流传千古、让文坛前辈顾况刮目相看的佳句。
在一向“五十少进士”的唐代，他不到30岁就进士及第，为此高兴地写下“慈恩塔下题名处，十七人中最少年”的诗句。
34岁时，他就写下了妇孺皆知的《长恨歌》，令自己名扬天下，也入了皇帝的眼。
36岁被任命为翰林学士，为皇帝起草诏令，做机要秘书。
不久之后，他又被任命为左拾遗，虽然只是小小八品官，但这是可以不经吏部而由皇帝亲自考核的天子近臣。
白居易其实比唐代大多数诗人都过得好，除了仗义执言要求严惩杀害武元衡的凶手那一次被贬之外，他的一生都顺风顺水。
这也是因为他对一切都自己看得明白，想得清楚，活得通透。
他年轻时也想通过建言献策，使朝政清明，让国家中兴，为此他频繁上书言事，直言敢谏，宁折不弯，甚至有时候连皇帝的面子也不给。
但慢慢的他看多了争权夺利，才意识到自己在这个社会的渺小和现实的残酷，他改变不了现实，只能独善其身的保全自己。
唐穆宗长庆二年，当时朝廷牛李党争已趋于白热化，政局波诡云谲，白居易不想参与其中，便自请到外地任职，朝廷任命他为杭州刺史。
白居易在前往杭州的途中，遇见夕阳撒大江的自然景色，让他停下了脚步，给我们留下了一首绝美惊艳的诗——《暮江吟》。
暮江吟
一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。
这首诗只有寥寥的28个字，可是语言明丽流畅，写景绘声绘色，反映出白居易离开朝廷后的那种轻松畅快的心情。
整首诗大致的意思是：傍晚时分，一道残阳的余晖铺洒在江中，迎着夕阳余晖的半江水红红的，而另一半水还是碧绿的。
最可爱的是那九月初三之夜的景色，地上露珠亮的像珍珠似的，而天上一轮朗朗的新月则形如弯弓。
这首诗可贵之处，就在于格调清新细致，写景真切经典。
如果我们稍加回味，就会发现白居易只是选取了两组景物来描写，一组是夕阳西沉，晚霞映江的绚丽景象。另一组则是弯月初升，露珠晶莹的朦胧夜色。
这两种自然景象本身就是好景，白居易把它们加以组合则更显妙境，营造出了一派和谐宁静的意蕴。
当你满身疲惫时，你行到水穷处，什么都不用想，只要感受大自然的花开花落，云卷云舒，你都会觉得很美好，因为大自然总是用它的美来治愈着一个个心灵疲惫的人。
读这首诗就如同大自然带给我们的感受一样，因为它写得很美。
“一道残阳铺水中”白居易落笔就写西下残阳余晖照射在江面上，这个时候其实它快要落山了，按照光沿直线传播的原理，给人的感觉是几乎接近地平线了照射过来的。
所以这里他不说“照”却说“铺”，就是这个“铺”字写出了秋天夕阳独特的柔和，给人以亲切安闲的感觉。
“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗虽然无风，但江水肯定有流动性，那就少不了波光粼粼，既然光按直线传播，被光照射的江面呈现出残阳的红色。
而照不到阳光的部分则呈现出江水原本的碧绿色。两种颜色在江面交相辉映，就成了“半江瑟瑟半江红”的美景了。
江面的晚霞并不罕见，白居易却抓住了江面上呈现出的两种颜色，写出了波光粼粼的色彩变化，让读者也能感受到色彩斑斓的美景如眼前，这就是炼字的精妙之处。
虽然白居易自请离开京师，其实也并不是真的完全放下，只是看清现实后的无奈妥协。
进取适宜，取舍有度，才是人生智慧，但他打心底还是希望国家强盛，人民安居乐业，只是无可奈何。
或许白居易很久没有静下心来观赏日出日落之美，花草树木的迷人风姿，所以在这里他抛却现实完全的让自己放松下来，渐渐沉醉于巧夺天工的大自然美景之中。
时光在流逝，他一直待到新月初升，凉露下降，露珠晶莹的夜色朦胧时分，这时他眼前也呈现出了另一片更为美好的境界。
“可怜九月初三夜”，意思是今天的夜晚是最可爱的，最让人喜欢的。这里的可怜是可爱的意思。
他为何这么说，有因必有果，接下来就说出原因，原来是“露似珍珠月似弓”。
抬头看是一弯新月初升，如同在碧蓝的天幕上悬挂着一张精巧的弓。
俯身看是江边的草地上挂满了晶莹的露珠，这绿草上的滴滴清露在新月的清辉下，闪闪烁烁，像极了大自然馈赠的颗颗珍珠。
用珍珠来做比喻，不仅写出了露珠的圆润，而且写出了露珠在月光下闪烁的那种光泽。
“露似珍珠月似弓”，白居易把这天上地下的两种美妙景象压缩在了一句诗里，很是巧妙，既创造出绝美的意境，又丰富了读者的视觉体验，也难怪后世很多人对这首诗欣赏有加。
生活从不缺少美，只是缺少发现美的眼睛，善于发现生活中的美，这正是我们要一生学习的地方。
白居易这首美诗，你喜欢嘛？
