狂犬惊魂的精彩花絮
·为了使圣伯纳犬向汽车进攻，训狗师将狗喜欢的玩具放在汽车内，狗为了取到玩具不得不向汽车“攻击”。·影片共动用了5条圣伯纳犬，一个机械狗头，以及一套供人穿的狗服。·“古卓”是一个古老的印第安词汇，其意为“无法阻挡的力量”。·斯蒂芬·金为影片剧本的初稿子提供了个人充分的建议，但最后采纳的却是作家Guild的构思。·古卓嘴边泛着泡沫的液体是由鸡蛋清和糖混合制成的。在拍摄现场，由于狗儿们不停地去舔这些美味而给拍摄带来不少麻烦。
求一部电影,国外的,疯狗咬人的一个影片.
这部电影叫《狂犬惊魂》。以下是《狂犬惊魂》的相关介绍：《狂犬惊魂》是1983年出品的惊悚电影，由刘易斯·提革执导，斯蒂芬·金担任编剧，迪·沃伦斯·斯通、丹尼尔·休·凯利主演。讲述了圣伯纳犬遭蝙蝠咬伤后，凶性大发，成为夺命狂犬的故事。为了使圣伯纳犬向汽车进攻，训狗师将狗喜欢的玩具放在汽车内，狗为了取到玩具不得不向汽车“攻击”。影片共动用了5条圣伯纳犬，一个机械狗头，以及一套供人穿的狗服。“古卓”是一个古老的印第安词汇，其意为“无法阻挡的力量”。斯蒂芬·金为影片剧本的初稿子提供了个人充分的建议，但最后采纳的却是作家Guild的构思。以上资料参考百度百科——《狂犬惊魂》
谁记得一部这样的外国恐怖电影
第一个是狂犬惊魂，
影片介绍：
壮硕可爱的圣伯纳犬遭蝙蝠咬伤后，凶性大发，成为夺命狂犬。一对母子在荒无人烟的农场遭其袭击，在无外力支援的情况下，母子困守车内等待救援。
幕后制作：
难以想象，在1983年，“古卓”（Cujo）曾是最有名的狗狗的名字，正是这部同名惊悚片的上映使得“古卓”在最受欢迎的狗狗的名单上也当之无愧地名列榜首，而这只流淌着口水、极具杀伤力的圣伯纳犬也成为了恐怖的象征。
本片根据史蒂芬·金的同名小说改编，讲了一个简单的故事：一个母亲和她的孩子被困在汽车内，受到一只极具杀伤力的、因狂犬病而发疯的圣伯纳犬的攻击。史蒂芬·金并不满足于讲述一个单纯的恐怖故事，而是有意放慢小说的叙述节奏，深入剖析人物的内心和个性。影片承继了史蒂芬·金的这一特征，并不致力于展现血淋淋的场面，而是花了不少时间开掘人物的性格，并在狭小的空间内创造出一种紧张的悬疑和极度的不安感。在这部看似5分钟就可讲完的故事里——高潮在影片的最后30分钟，恐怖在此达到了顶点：母亲和她受到惊吓的儿子被狂怒和流着唾液的疯狗古卓围困在因故障而不能发动的汽车里——在这个封闭的空间里，导演刘易斯·提革成功地制造出大量视觉悬念而吊足了观众的胃口：当堂娜被困于烈日下的汽车里、而那只因狂犬病而发疯的杀手狗就隐藏在不远的看不见的地方时，心理因素的成功融入为该片增加了迷人的因素，也使得这一场景成为经典。而简·德·邦特（Jan de Bont）的出色摄影极好地表现出了封闭空间的恐怖，摄影机在狭小汽车内的360度旋转成功地传达出了近于窒息的紧迫。同时，那只可怕巨犬湿漉漉的下鄂和疯狂的吠叫看起来也像真实的威胁。
影片共用了5条圣伯纳犬扮演“古卓”，这些狗儿们经历了一系列的运动，忍受着将自己的身体弄脏，涂满了泥浆和染料，直到变得不再像只狗为止，出色地完成了任务。相比之下，演员们的表演就要逊色多了，只能说得上是中规中矩，他们确实在尽力尖叫并表现出被某种神秘的事物惊吓的样子，以此达到恐吓观众的效果。迪·沃伦斯-斯通是“母亲专业户”，在影片《外星人》中她也扮演了母亲一角。在此片中，斯通将一个母亲想尽办法保护孩子的焦虑表现得淋漓尽致，但丹尼尔·休·凯利的表现则黯淡得多。
花絮：
·为了使圣伯纳犬向汽车进攻，训狗师将狗喜欢的玩具放在汽车内，狗为了取到玩具不得不向汽车“攻击”。
·影片共动用了5条圣伯纳犬，一个机械狗头，以及一套供人穿的狗服。
·“古卓”是一个古老的印第安词汇，其意为“无法阻挡的力量”。
·斯蒂芬·金为影片剧本的初稿子提供了个人充分的建议，但最后采纳的却是作家Guild的构思。
·古卓嘴边泛着泡沫的液体是由鸡蛋清和糖混合制成的。在拍摄现场，由于狗儿们不停地去舔这些美味而给拍摄带来不少麻烦。
第二部电影是闪灵，也是斯蒂芬金的原作。《闪灵》有两个版本，一个是斯蒂芬金自己导演的，还有一个就是楼主说的有大量血从电梯中涌出的镜头的这部，是由大师库布里克导演，杰克。尼克尔森主演的，是非常棒非常经典的必不恐怖片！
剧情介绍
警告：以下内容对剧情有严重泄露，预先阅读可能会降低您欣赏本作品的乐趣。
杰克·托伦斯（杰克·尼科尔森饰）是一名教师，后来成为一名作家。为了摆脱工作上的失意，杰克去应聘做遥望饭店的冬季看管员，该饭店会在大雪封山的时候关闭5个月，期间与世隔绝。老板告诉杰克他的上一任曾雇了一个看管员但他在其间残忍的杀死了两个女儿和他的妻子并且自杀了，原因是长期封闭而得的精神疾病。杰克表示自已不会发生这种事,他家人也会喜欢这里。
于是，杰克和妻子温迪（舍利·杜瓦尔饰）还有儿子丹尼（丹尼·洛伊德饰）住进了饭店。丹尼在要去饭店之前就有不祥的预感，但杰克没有理会。丹尼和饭店里的厨师迪克·哈罗朗一样都是拥有预知未来并进行心电感应的超能力的人，哈罗朗把这种能力称为“闪灵”（就是片名的来历）。哈罗朗在离开之前警告丹尼无论如何不要进入237房间。
在饭店期间，丹尼不断看到奇异的幻觉，又在母亲的房间门口写下含义不明的“REDRUM”字样。杰克在饭店里写作，当妻子来查看他的工作时，杰克显得很暴躁，不让妻子查看。其后杰克做了一个自己杀害妻儿的噩梦。杰克早年因为酒后伤害丹尼，其后戒酒。一次丹尼颈部受伤，妻子冤枉是杰克打伤的。杰克开始出入饭店的酒吧，意外的是原本应该空无一人的酒吧居然出现了一名招待员。丹尼后来向温迪承认自己是在237房间受伤，杰克前往237房间查看，却看到了意外的一幕；其后杰克又在本应无人的饭店大厅目睹了一场盛宴，并且和1970年的那个杀死全家的看管员格瑞第相遇……
杰克认为妻子想离开饭店妨碍了他的信誉和工作。种种的怀疑，种种的猜测，种种的想像，使杰克和妻子产生争执并愈演愈烈。温迪前往查看杰克写作的结果，却看到成叠的纸上都反反复复的打印着一句话：All work and no play makes Jack a doll boy（只工作、不娱乐，杰克变成了一个傻瓜），表示杰克已经失去理智多时了。后来在一场争执中，温迪打晕杰克，把他关进了储藏室；但是随伴随着格瑞第的声音，门被打开了，杰克被放了出来……完全失去理智的杰克拿起斧头砍向妻子的房门要杀死妻子和儿子，在这紧张时刻温迪从镜子里看到了丹尼在房门上写的“REDRUM”，原来是反过来写的“MURDER”（谋杀）。丹尼从窗户逃走，而厨师哈罗朗早先感受到了丹尼通过“闪灵”传来的预感，从迈阿密赶到，却被杰克砍死。
杰克追杀妻子和儿子进了饭店外的迷宫，迷路后被冷死在里面，惊魂失魄的妻子和儿子坐着哈罗朗开来的车子离开了。
影片的最后镜头是饭店大堂墙壁上的一张饭店全体工作人员的合影，拍摄于1921年7月4日（故事情节发生前50多年），可以在照片的显著位置上看到年轻的杰克。
透露剧情的部分结束
对影片的解析
白人应把文明带给落后民族……”——题记
看过贺岁大片《功夫》的人想必对星爷夜闯“不正常人类研究中心”时幻想的怒血冲破石门、奔涌而下的镜头都会留下深刻的印象，这是星爷电影中少有的血腥镜头；看过《闪灵》的人这是也许会顿悟：这无疑是星爷对这部史上最经典惊悚影片的无限缅怀……
关于“闪灵”——
“闪灵”是根据英文“shinning”音译而来，即通常所说的预感，或者第六感之类，影片中主角杰克之子丹尼所幻想出来的好朋友东尼即可理解为闪灵，同时也可以借用了望酒店主厨哈洛安对丹尼所说的话来理解：“我记得小时候，我和祖母完全不用开口，就能够交谈，祖母称之为‘闪灵’。我有很长一段时间以为只有我俩有‘闪灵’，就好像你以为只有你有，但原来别人也有，只是大部分人都不察觉或不相信……发生的事情会留下另一些痕迹，不是所有人都能看见的痕迹，但是有闪灵的人就能看见，就像他们能看见未来，有时也能看见很久以前的事情。”这大概就是丹尼的世界里之所以会出现前任受害者影像的原因吧。
旧照片与殖民主义——
看似毫无联系的两个概念，却构成了整个影片最精华也最值得回味的部分。影片最后那组含义暧昧、费人猜疑的照片在影片放映后着实引起了不少争论。这便是编剧及导演斯坦利·库布里克玩弄的一个耐人寻味的小把戏。照片中占据显要位置的是一幅酒会场景，画面逐步拉近，赫然出现一张熟悉的面孔，最中间的侍者就是杰克·托伦斯，但是照片右下角显示时间是：1921年7月4日。
回想影片开始酒店经理告诉温蒂“酒店的位置原来是印第安人的墓地，我相信他们当初在建造它的时候，肯定还要对付印第安人发起的攻击吧。”加上杰克幻想自己回到1921年在酒店对酒保说的一句毫无指向性的话，即题记中那句“白人应把文明带给落后民族……”，这样一来，不难推断出了望酒店发生的一系列惨案，很可能是当初生长在殖民主义压迫下的印第安民族为了让人们不要忘记这段历史而对白人进行的复仇。特别具有讽刺意义的是“7月4日”这一有着特殊含义的日期——美国国诞，这一值得欢庆的日子恰恰不属于那些美洲大陆的原住民……
如果观察细致的话，在照片中还可以发现一个人，那就是了望酒店的前任管理员葛瑞蒂，那个曾经在杰克梦中出现过的人，他和杰克都只是在不同的时间两次来到了望酒店，也可以看作是了望酒店困住了在战争中死亡的印第安人的灵魂，以示警醒，正是他们把一个又一个的人牵引进酒店，作出令人发指的行为。
从这一方面看，是导演精心策划的美国人对于殖民主义污点的反省，殖民主义以及对印第安原住民的残忍虐杀带给当今美国人的不仅仅是不光彩甚至耻辱，更令骄傲的美国人作为污点而感到难堪……
道德沦丧与人性毁灭——
如果说鬼魂与灵异是恐怖惊悚影片必不可少的组成部分，那么《闪灵》则更像是描写一个中年男子面对事业的挫折与家庭的压力而逐渐病态发展的心理过程——从压抑隐忍到最后的激情爆发。也许印第安的种族复仇根本只是斯坦利·库布里克和观众开的一个小小的玩笑，其真正的主旨在于揭露人性的毁灭之路，也许这才是他真正想要表现的内容。
把影片倒回，回想从杰克前往了望酒店面试管理员一职时开始所一度表现出的魂不守舍与神经质，不难看出这个中年男人已经被周围的现实压得喘不过气来了，这种无形的压力在三年前有过释放——酒后扯伤儿子丹尼的手臂。他也企图逃避，所以想到幽居山林，进行自己的创作，但是最终他发现原来他的创作欲望，原来只不过来源于内心积压已久的对生活的愤懑与对家庭的强烈的负疚感，再加上妻子不经意的打扰，迸发出的怒火势必淹没一切……
相关评论
影史地位
这是电影史最伟大的恐怖片之一，它为恐怖片的拍摄手法和制作手段开创了新的纪元。电影最经典的地方就是气氛的营造，整部电影色彩明亮而基调低沉，然而库布里克正是在这种沉静中把观众引入电影并不断的给观众以心理暗示，库布里克给我们描绘出一个庞大复杂宫殿般的房子，当镜头在如同迷宫的走廊中游走时，给人们沉重的心理压力，这些气氛的营造让观众在情节最后爆发之时很容易崩溃。配乐很好，库布里克把音乐用得炉火纯青，即完美的为电影氛围服务又不喧宾夺主，这部电影的配乐已经成为恐怖片最经典的配乐。
这部电影对恐怖片的发展有着深远影响。经常看恐怖片的朋友可以发现，幽闭空间（大多是与外界失去联系的城堡或大房子）经常会作为恐怖故事的发生地，同时一个暧昧的结局往往也必不可少，而这些元素正是由这部电影创立并统一的。所以在二十多年后的今天，大洋彼岸的周星驰依旧会在《功夫》里对这部电影致敬。
