郑板桥十大名画
郑板桥十大名画有《修竹或绝新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等。人物简介：郑板桥擅画兰、竹、石、松、菊等，而画兰竹五十余年，成就最为突出。取法于徐渭、石涛、八大诸人，而自成家法，体貌疏朗，风格劲峭。工书法，用汉八分杂入楷行草，自称六分半书。并将书法用笔融于绘画之中。主张继承传统十分学七要抛三，不泥古法，重视艺术的独创性和风格的多样化，所谓未画之先，不立一格，既画之后，不留一格，对今天仍有借鉴意义。诗文真挚风趣，为人民大众所喜诵。亦能治印。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。郑板桥书法，用隶体掺入行楷，自称“六分半书”，人称“板桥体”。其画，多以兰草竹石为主，兰竹几成其棚贺心灵的郑板桥的书法艺术，在中国书法史上是独树一帜的。由他23岁写的《小楷欧阳修《秋声赋》和30岁写的《小楷范质诗》推知，板桥早年学书从欧阳询入手。其字体工整秀劲，但略显拘谨：这与当时书坛盛行匀整秀媚的馆阁体，并以此作为科举取士的标准字体有关。对此，郑板桥曾说：“蝇头小楷太匀停，长恐工书损性灵。”在他40岁中进士以后就很少再写了。郑板桥书法最被称道的是“六分半书”，即以“汉八分”链团派（隶书的一种）杂人楷、行、草而独创一格的“板桥体”。郑板桥书法作品的章法也很有特色，他能将大小、长短、方圆、肥瘦、疏密错落穿插，如“乱石铺街”，纵放中含着规矩。看似随笔挥洒，整体观之却产生跳跃灵动的节奏感。如作于乾隆二十七年的《行书论书》横幅，时已七十高龄，乃晚年佳作。大意是说苏东坡喜用宣城诸葛氏齐锋笔，写起来十分如意，后来改用别的笔，就手心不相应。
郑板桥的画什么最出名
郑板桥的画竹子最出名。郑板桥简介：郑板桥（原名郑燮，1693年11月22日-1766年1月22日），字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州，清朝学者、书画家、“扬州八怪”代表人物。乾隆元年（1736年）进士，官至山东范县、潍县县令，政绩显著。后客居扬州，以卖画为生；代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《郑板桥集》等。郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。雍正元年（1723年），父亲去世，此时板桥已有二女一子，生活更加困苦。由于生活困苦，郑板桥在三十岁以后即弃馆至扬州卖画为生，实救困贫，托名”风雅”。在扬州卖画十年期间，也穿插着一些旅游活动。不幸的是徐夫人所生之子去世，郑板桥曾作诗以致哀。雍正三年（1725年），出游江西，于庐山结识无方上人和满洲士人保禄。出游北京，与禅宗尊宿及其门羽林诸子弟交游，放言高论，臧否人物，因而得狂名。在京期间，结识了康熙皇子、慎郡王允禧，即紫琼崖主人。
我国名画家郑板桥擅长画什么？
兰、竹、石。郑板桥是清代代表性的文人画家，世称诗书画三绝，不过一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。那擅长画的画也便在这三者之中了。他的画一般只有几竿竹、一块石、几笔兰，构图很简单，但构思布局却十分巧妙，用墨的浓淡衬出立体感。竹叶兰叶都是一笔勾成，虽只有黑色一种，但能让人感到兰竹的勃勃生气。扩展资料主要成就诗书画三绝1、书法艺术郑板桥书法，用隶体掺人行楷，自称“六分半书”，人称“板桥体”。其画，多以兰草竹石为主，兰竹几成其心灵的郑板桥的书法艺术，在中国书法史上是独树一帜的。由他23岁写的《小楷欧阳修《秋声赋》和30岁写的《小楷范质诗》推知，板桥早年学书从欧阳询人手。其字体工整秀劲，但略显拘谨：这与当时书坛盛行匀整秀媚的馆阁体，并以此作为科举取士的标准字体有关。对此，郑板桥曾说：“蝇头小楷太匀停，长恐工书损性灵。”在他40岁中进士以后就很少再写了。郑板桥书法最被称道的是“六分半书”，即以“汉八分”（隶书的一种）杂人楷、行、草而独创一格的“板桥体”。2、绘画艺术郑板桥的题画诗已摆脱传统单纯的以诗就画或以画就诗的窠臼，他每画必题以诗，有题必佳，达到“画状画之像”“诗发难画之意”，诗画映照，无限拓展画面的广度。郑板桥的题画诗是关注现实生活的，有着深刻的思想内容，他以如枪似剑的文字，针砭时弊，正如他在《兰竹石图》中云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。”3、诗歌艺术《竹石》清代：郑燮 咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。译文：紧紧咬定青山不放松，原本深深扎根石缝中。千磨万击身骨仍坚劲，任凭你刮东西南北风。参考资料来源：百度百科-郑板桥
清代画家郑板桥花鸟画的特点
郑板桥是清代著名的花鸟画家之一，他的画作以恬静清逸、婉转委婉为特点。首先，郑板桥的花鸟画以细腻的线条和丰富的色彩表现为主，体现了他对自然万物的敏锐观察和深刻理解。他的花鸟画刻画生动，不但表现了物象之美，更是表达了画家内心的情感和对生命的热爱。
其次，郑板桥的花鸟画具有浓郁的文化氛围。他对中国传统绘画文化以及文人雅士的审美情趣有深刻的理解，而这种理解体现在他的画作中。郑板桥的漫画画作还带有讽刺意味，是其画风的另一面特色，这种特色也体现了他对社会现实的抨击和对人性的深刻思考。
最后，郑板桥的花鸟画有着强烈的生命感和道德情操。他的画作反映了他的人生哲学和人生态度，展现出他对生命和自然的深刻感悟。他的画作中常常表现出“从俗即离，从玩即真”的高人风范和格调，这是他品格高尚、情操高雅的表现。郑板桥的花鸟画作为中国文化遗产的重要组成部分，为后人留下了无尽的艺术珍品和文化遗产。
郑板桥最著名的画
郑板桥的代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。郑板桥（1693-1765），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736年）进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。其诗书画，世称“三绝”，是清代比较有代表性的文人画家。《竹石》郑燮咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。《晴竹图》题识：扬州鲜芛趁鲥鱼，烂煮春风三月初。分付厨人休斫尽，清光留此照摊书。板桥郑燮画并题。启功题裱边：板桥画竹多得之于残窗粉壁，日光月影之中。故生动一如天然图画，然较眼前三竹，又多寄意瘦而劲秀，而拔欹侧，而准绳折转，而减清刚之气，其高雅操亦如板桥之为人。此图取象清劲，笔墨精妙，短长疏密，变化合宜，且屡见著录，题诗亦载于板桥集中允为乾隆任官时之佳作也。坚净翁启功敬识。《十笏茅斋竹石图》题识：十笏茅斋，一方天井，修竹数竿，石笋数尺，其地无多，其费亦无多。而风中雨中有声，日中月中有影，诗中酒中有情，闲中闷中有伴，非唯我爱竹石，而竹石亦爱我也。彼千金万金造园亭，或游宦四方，终其身不能归享。而吾辈欲游名山大川，又一时不得即往，何如一室小景，有情有味，历久弥新乎？筹此画构此境何难？敛之则退藏于密，亦复放之可弥六合也。板桥老人郑燮。
郑板桥画什么
郑板桥爱画竹。
郑板桥（1693-1765），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年（1736年）进士。官山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为&扬州八怪&重要代表人物。
郑板桥一生只画兰、竹、石，自称&四时不谢之兰，百节常青之竹，万古不败之石，千秋不变之人&。其诗书画，世称&三绝&，是清代比较有代表性的文人画家。但他画得最多、最擅长的还是竹子。
代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。
