世界最出名的写实画家
怀斯
怀斯（Wyeth，Andrew，1917～ ），美国画家。1917年7月12日生于宾夕法尼亚州的哈兹福德。幼年随父亲学画。1937年在纽约举办首次个人画展，取得成功。他长于干笔画和蛋胶粉画，作品继承写实传统，又独树一帜，颇得人们心灵的共鸣和喜爱。作品多表现美国乡村田园生活，造型准确，描绘细致入微，具有超级写实风格，同时又流露出感伤的情调。代表作《海风》、《克里丝蒂娜的世界》（藏纽约现代美术馆）等，色彩柔和，笔触细腻，刻画精细入微而又带有感伤、凄凉和悲冷的情调。他是美国超级写实主义绘画的代表人物。1967年获总统授予的自由勋章。他的画风对中国80年代的青年油画家产生了很大影响。
安德鲁．怀斯是20世纪最著名、最杰出的画家之一。他延续了曾以爱德华．霍伯(Edward Hopper)为代表的美国地方主义绘画传统．并启发了后来出现于20世纪七、八十年代的美国照相写实主义绘画，他与抽象表现派画家杰克生．帕洛克(Jackson Pollock)及雕刻家大卫．史密斯(David Smith)同为美国艺术界的代表人物．具有崇高的地位。
许多人叹服怀斯高度的造型能力、逼真的写实技巧、浓郁的美国情调．但怀斯认为他的画里有另一种内核——一种可以称为”提炼出的抽象”。他通过自然的表面深入其中，并在作品中加进了自己的主观理想和愿望，成功地把客观现实和主观感受融合在一起，形成了具有深刻内涵的思考性艺术。同时，怀斯被誉为美国“怀乡写实主义(nostalgic realism)”绘画大师，因为他以写实手法描绘他熟悉的乡土景物，将视觉经验加以想象的组织，有浓厚的乡土色彩，创造出独特的怀乡写实风格
现代中国油画家介绍
导读：起源于15世纪欧洲，由尼德兰人发明的油画。由于油画颜料干了后不会变色和掉色，并且各种颜料之间进行调和也不会变得肮脏反而给人一种空灵之美，油画颜料不透明，覆盖力强所以在绘画时可以由浅入深逐层覆盖，使画面产生立体感。在19世纪以前还只是被皇家用于观赏现如今已经开始作为家居装饰品开始成列在大部分家庭的客厅中，开始成为居室主人身份的象征物。今天跟随小编的步伐一起走进中国现代油画家的世界一起去感受油画的美丽及内含吧! 第一名：周湘。周湘，字印侯，号隐庵。主要代表作有《周湘山水画谱》四册。周湘出身于书香门第，由于从小就受艺术的熏陶，在年幼时就表现出对美术的天赋。他经过不懈努力，突破了中国传统油画的局限，对现代中国油画做出 了突出贡献，可谓是开创了现代中国油画界的先河成为我国油画界的先驱者。 第二名：李铁夫。李铁夫又名李玉田。16岁便出国留学，成为第一个出国学习西方艺术并且引进中国的中国人。他在作画时一般都会创造一种独特的效果，达到一种一般人所不能理解的油画境界。作品古朴俊秀、画笔有神。他的画风多表现和善、友好、勤劳等美德。他将中国油画与世界文化相结合使中国油画又有了新的画风。 第三名：吴冠中。毕业于巴黎国立高级美术学校。他的画笔清晰、冷静、光线均匀分布，展现的是一种和谐、清楚、而又简约的画风，深受欧洲画风影响，所以的他画风也略带有欧洲画风的意味。他的油画光与色的亮度差别掌握有度。善于从光与色中去发现事物的美丽。所创造的油画也更加美丽清晰。以上就是现代中国最杰出的三位油画家。 三位各有各的风格和优点，不过他们都在现代中国的油画地坛上描绘了重要的一笔。对中国现代油画有着功不可没的功劳是中国现代油画的先驱者。每个人所爱好的东西不可能一样，就像有些人喜欢国画而有些人喜欢素描一样，对待油画我们也应该用辩证的观点去看待它。不管你喜不喜欢他，他就在那里，一直不变。希望在中国将来的油画道路上会有更多的油画大师的出现，也希望他们带来更多的经典作品。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】，就能免费领取哦~
中国著名画家排名前十名
1、齐白石齐白石（1864年1月1日—1957年9月16日），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。1953年被文化部授予人民艺术家称号，也曾入选世界文化名人。1956年被世界和平理事会授予国际和平奖金。1957年任北京中国画院名誉院长，同年于北京医院逝世。2、张大千张大千（1899年5月10日—1983年4月2日），四川省内江市人，原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里港人，斋名大风堂，中国近现代国画家。代表作品《荷花图》《爱痕湖》《长江万里图》《秋曦图》等。1944年，举办《张大千临摹敦煌壁画展览》，受到重庆各界关注。之后在亚、欧、美举办了画展，被誉为当今最负盛名之国画大师。3、徐悲鸿徐悲鸿（1895年7月19日—1953年9月26日），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴县屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家，景星学社社员。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法。4、傅抱石傅抱石（1904年10月5日—1965年9月29日），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，新山水画代表画家。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。他擅画山水，中年创为抱石皴，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。5、刘海粟刘海粟（1896年3月16日—1994年8月7日），名槃，字季芳，号海翁。汉族，江苏常州人。现代杰出画家、美术教育家。早年习油画，苍古沉雄。兼作国画，线条有钢筋铁骨之力。后潜心于泼墨法，笔飞墨舞，气魄过人。晚年运用泼彩法，色彩绚丽，气格雄浑。6、潘天寿潘天寿（1897年3月14日－1971年9月5日），字大颐，自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。1915年考入浙江省立第一师范学校，受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕，后取法石涛、八大，曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表，中国文联委员；1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。7、黄宾虹黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日），初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。男，原籍安徽省徽州歙县，生于浙江省金华市。中国近现代国画家，擅画山水，山水画一代宗师。也是书法家，与白蕉、高二适、李志敏合称20世纪文人书法四大家。8、李可染李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），原名李永顺，江苏徐州人，中国近代杰出的画家，齐白石弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。9、李苦禅李苦禅（1899年1月11日—1983年6月11日），原名英杰，改名英，字超三、励公，山东高唐人，现代书画家、美术教育家，中国近现代大写意花鸟画宗师。出身贫寒，自幼受到家乡传统文化之熏陶，走上了艺术征途。1923年拜齐白石为师。曾任杭州艺专教授，中央美术学院教授，中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员。擅画花鸟和鹰，晚年常作巨幅通屏，代表作品：《盛荷》《群鹰图》《松鹰图》《兰竹》《晴雪图》《水禽图》。10、黄胄黄胄（1925年3月—1997年4月23号）中国画艺术大师，社会活动家，收藏家。中国第一座大型民办艺术馆——炎黄艺术馆缔造者；中国画研究院、中国工艺美术馆筹建者；黄胄美术基金会设立者。黄胄独创性地将速写融入中国画，开启了全新的人物画笔墨范式，拓展了中国画艺术语言。黄胄的社会活动与艺术实践，对中国文化艺术事业做出了杰出贡献。有大量艺术作品及《黄胄作品集》《黄胄谈艺术》等三十余部著作传世。
全国画家前500名
1.范曾.1938年江苏南通。2.黄永玉1924年湖南常德。3韩美林1936年山东济南。4.陈家泠1937年浙江杭州。5.崔如琢1944年北京。6.霍春阳1946年河北清苑。7.孙其峰1920年山东招远。8.何家英1957年河北任丘。9.范扬1955年江苏南通。10.龙瑞1946年北京。11.王子武1936年陕西长安。12.韩天衡1940年上海。13.史国良1956年北京。14.冯远1952年上海。15.朱祖国1964年浙江温州。16.卢禹舜1962年黑龙江哈滨。17.贾广健1964年河北永清。18.贾又福1942年河北肃宁。19.张立辰1939年江苏沛县20.喻继高1932年江苏徐州。21.王西京1946年陕西西安。22.方楚雄1950年。广东汕头
写实派的代表人物
在中国艺术历史上存在过不少志同道合者组成的艺术团体，但像中国写实画派这样一个由一群在当代中国有着巨大影响力的画家所组成的团体实数罕见。画派中如陈逸飞、艾轩、杨飞云、王沂东、何多苓等，自上个世纪八十年代以来一直作为公认度极高的中国油画的领军人物，他们的作品始终是美术界和公众的关注点。中国写实画派成员由北京的艾轩、杨飞云、王沂东、刘孔喜、袁正阳、夏星、龙力游、张利、郑艺、翁伟、李贵君、张义波、朱春林，上海的陈逸飞、徐芒耀，四川的何多苓、湖北的冷军、广东的郭润文等18位著名油画家组成。已故著名画家陈逸飞为中国写实画派的组成发挥了至关重要的作用。中国写实画派的画家都是改革开放后成长起来的，其中大部分人成名于上个世纪八十年代。一个开放的环境不仅使他们感受到西方现代艺术的冲击，也使他们见到了作为现代艺术靶子的西方传统绘画。他们遵从内心的选择，不屑于被当代艺术排斥，努力完成心中的目标。终于在2004年5月，他们团聚在一起，决定以年展的方式，向大众展示他们注满心血和情感的作品。因为他们知道大众的需要。从某种意义上说,大众性才最具当代性。一个社会不能只是少数人的社会；文化也不应该是少数人的文化；大众有权利接受他们真正喜欢的艺术。
写实派的派别特色
在人的大脑里面，一些区域对形、色彩、比例、平衡进行专门的感应、解析，这就是为什么人们在生活中对物质形态的判断标准基本相同。从写实绘画来看也是一样。比勃鲁盖尔、伦勃朗早数百年，在荒漠的欧洲大地并不知晓的东方，已经有马远、范宽、周昉、张暄这样的写实画家了。尽管近代的东西方有了彼此间相互影响的诸多机会，也的确存在因为文化上的交流，产生过像后期印象派画家高更、凡高作品中的浮士绘痕迹；存在于中国油画家作品中追求塑造和色彩的欧洲绘画体系的结晶。但是，写实绘画在中国真正得以传承和发扬光大的原因，却来源于一个更大的渊源，那就是超越存在于我们作为人的基因特性，和艺术家对与生俱来的人性基因的认同。人性的超越存在是唯一可以解说出中国写实画家的兴趣和志向。绘画在这个时候，已经不是简单的画画或者仅仅是技巧上的高标准追求，而是把生命的欢乐与痛苦都赌注在里面了。
