风吹麦浪的歌词
风吹麦浪的歌词 李健 - 风吹麦浪 远处蔚蓝天空下 涌动着金色的麦浪 就在那里曾是你和我 爱过的地方 当微风带着收获的味道 吹向我脸庞 想起你轻柔的话语 曾打湿我眼眶 嗯… 呐… 我们曾在田野里歌唱 在冬季盼望 却没能等到阳光下 这秋天的景象 就让失散的誓言飞舞吧 随西风飘荡 就像你柔软的长发 曾芬芳我梦乡 嗯… 呐… 嗯… 呐… 风吹麦浪的演唱者信息 李健，1974年9月23日出生于黑龙江哈尔滨，中国著名男歌手。1998年，毕业于清华大学电子工程系。2001年，与卢庚戌组成水木年华歌唱组合;9月，发行第一张专辑《一生有你》。2002年，李健正式单飞，创作发行《似水流年》、《为你而来》、《想念你》等专辑。2009年，签约金牌大风，发行新专辑《音乐傲骨》。2010年春晚，王菲翻唱了李健的歌曲《传奇》，使得李健知名度大增。2013年蛇年春晚，李健与孙俪合唱的《风吹麦浪》让这首发行于2007年的老歌再次走红。2011年12月10日，发行新专辑《依然》。2014年10月，李健担任音乐节目《中国正在听》听审嘉宾。2015年1月，参加《我是歌手》节目;3月20日，在《我是歌手》第三季突围赛中，以第一名的优势成功突围;3月28日，李健获第23届东方风云榜内地最受欢迎歌手奖，歌曲《美若黎明》十大金曲奖。
风吹麦浪歌词
《风吹麦浪》歌词如下：词曲：李健原唱：李健远处蔚蓝天空下，涌动着金色的麦浪就在那里曾是你和我，爱过的地方当微风带着收获的味道，吹向我脸庞想起你轻柔的话语，曾打湿我眼眶嗯，啦，嗯，啦我们曾在田野里歌唱，在冬季盼望却没能等到阳光下，这秋天的景象就让曾经的誓言飞舞吧，随西风飘荡就像你柔软的长发，曾芬芳我梦乡嗯，啦，嗯，啦远处蔚蓝天空下，涌动着金色的麦浪就在那里曾是你和我，爱过的地方当微风带着收获的味道，吹向我脸庞想起你轻柔的话语，曾打湿我眼眶嗯，啦，嗯，啦我们曾在田野里歌唱，在冬季盼望却没能等到阳光下，这秋天的景象就让失散的誓言飞舞吧，随西风飘荡就像你柔软的长发，曾芬芳我梦乡嗯，啦，嗯，啦背景故事《风吹麦浪》是李健作词、作曲并演唱、赵兆编曲的歌曲。该歌曲先是收录于2007年李健发行的个人专辑《想念你》中，2013年又收录在李健的个人专辑《李健拾光》中。该曲是电视剧《女人的战争》的片尾曲。
音乐风格的流行音乐
这个名字是20世纪20年代在美国出现的，它的源流很广。那时歌曲的内容，除了表现劳动生活之外，厌恶孤寂的流浪生活，向往温暖、安宁的家园，歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。在唱法上，起先多用民间本嗓演唱，形式多为独唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。 电子音乐(Electronic music，也称TECHML)，简称电音。广义而言，只要是使用电子设备所创造的音乐，都可属之。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机（drum machine）等“乐器”所产生的电子声响，都可合理地称为电子音乐。广义电音的范围相当广泛，电影配乐、广告配乐，甚至某些流行歌、摇滚乐中都会出现，只是常人不易发觉。极狭义而言，电子音乐指涉科技(Techno)、出神(Trance)等种类的乐曲。然而事实上，只要是使用电子设备所创造的音乐，包括浩室(House)、鼓打贝斯(Drum and Bass)等音乐类型，甚至是只是使用电子放大器（amplifier）的爵士乐与民歌，也可以是电音。 灵魂乐是南方福音和中西部的节奏蓝调的融合，礼拜乐的复兴被带入节奏蓝调的 Boogie-Woogie 世界之中。从这种肥沃的基础开始，灵魂音乐诞生了。灵魂音乐的特点是坚实的节奏部分配以明确的世俗动感及宗教音乐。吉它常常让位于 Hammond B-3 风琴，同时采用一些管乐。然而几乎所有灵魂音乐都以热情、高扬的嗓音作为标志，偶尔也加一些即兴表现。灵魂音乐指望它的听众去寻找爱、为爱而宽恕、或者干脆摇尾乞怜地求爱。热情的艺术家们例如 Sam Cooke, Aretha Franklin 和 Al Green 总试图淡化灵魂歌手和福音传道士的分界线。你几乎可以把灵魂音乐称作是没有宗教的宗教的音乐。底特律和费城等城市是主流灵魂的温床，因为它在 60 年代中后期被广泛接受，而阿拉巴马的 Muscle Shoals 和孟菲斯著名的 Stax/Volt studio 的发展使灵魂乐关联到 funk 的产生。灵魂音乐对美国流行音乐的影响回荡于 70 年代的白人灵魂到今天的节奏蓝调的音乐家包括杂技歌手 Mariah Carey 和那个“以前叫做 Prince 的艺人”。 R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作节奏布鲁斯。广义上， R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源于黑人的Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源于 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。HOUSE （舞曲）HOUSE是于八十年代沿自 DISCO发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的DJ玩出的音乐,他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一起,House就产生啦~一般翻译为浩室舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. DISCO流行后，一些DJ将它改变，有心将DISCO变得较为不商业化， BASS和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群岛)、 RAP(说唱)或 JAZZ(爵士)等元素，至八十年代后期， HOUSE冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。为什么会叫House呢?就是说只要你有简单的录音设备,在家里都做得出这种音乐~House也是电子乐中 最容易被大家所接受的.Cher唱的Believe 就是个好例子.而M-People可说是House代表团体.House舞曲在1 *** 年开始流行后,可说是取代了Disco音乐.House可分为：Acid House（是融合了TB-303的Acid声的House乐）Deep House（有着浓厚的灵魂唱腔，又叫作“Garage“。Real Mecoy, M-People, La Bouche等都是Garage音乐团体）Hard House（简单来说就是节奏较重、较猛的House。）Progressive House（这类House没有灵魂唱腔，比较注重旋律和乐曲编排。有点像演奏类的House乐。例如SASH的专辑It's My Life便是很好的Progressive House专辑。）Epic House（就是史诗House”。它有着优美流畅的旋律和磅礴的气势，很少会有vocal在里面。BT的音乐就是很棒的Epic House，而他也被称作Epic House天皇。Rock也有Epic Rock）Trible House（带有非洲原始风貌或是印地安人的鼓演奏的House就是Trible House，这种House除了有一般House稳定的节奏外，在每拍之间会加入一些带有原始风貌的零碎的鼓点。）House的范围非常广泛，不必把某一首曲子明确归类。到了九十年代， HOUSE已减少了那前卫、潮流色彩，但仍是很受欢迎的音乐。 Britpop（英伦摇滚）虽有个“ Pop字，但其实是 Rock的一种，源于九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国 Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过， Britpop风格其实十分广泛，如 Oasis是结他摇滚乐队， Blur则Pop很多，而Pulp则接近Glam Rook及跳舞风格，不过他们都被列作 Britpop。英国 Britpop代表人物：Oasis、Blur、Suede、Pulp、Radiohead Trip-Hop（神游舞曲）是英伦/欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“ Trip+ Hip Hop= Trip-Hop，因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作Bristol Hip-Hop.。由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的.）节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的 合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被故意取样进去.所谓“ Trip，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以， Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有 Jazz感觉的、迷糊的、带点 Hip Hop节奏的 Break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。外国 Trip-Hop代表人物：Trip-Hop铁三角:Portishead, Tricky, Massive Attack.Mandalay MolokoColdcut Gangsta Rap（匪帮说唱）是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。 Gangsta Rap于八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 Gangsta Rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。Gangsta Rap代表组合：Ice-T、 Ice CubeDr. DreSnoop Doggy Dogg2 PacGeto BoysSynth PopSynth Pop中的 Synth，即 Synthesizer，顾名思义， Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 Synthesizers外还会用上其它电子乐器如电脑及鼓机等等。 Synth Pop于八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 Synth Pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes Pop)，很多时 Synth Pop乐手会作入时打扮。Synth Pop代表组合Depeche ModeHuman LeagueDuran DuranOMDGary Numan 哥特摇滚（Gothic Rock）在20世纪的后半期侵入非主流音乐的大花园，成为另类音乐中极为殊异的一个支脉。如果你熟悉新音乐历史脉络的话，就会知道大约从70年代末到80年代，一些乐队分别顶著“后酷朋克（Post Punk Cool）”、“新古典（Neo-Classical）”或者是“新嬉皮（Neo-Hippies）”的招牌，并逐渐混融成日后的哥特摇滚乐派。如果说早期的后酷朋克（Post Punk Coo）l对生命的诠释是沮丧与绝望，那么“仁慈姐妹”以及同道的乐队：比如“教会（The Mission）”、“全部的夏娃（All about Eve）”、“涅浮林之域（Fields of the Nephilem）”、“祭仪（The Cult）”等乐团所秉持的可能是睥睨于现实中的种种凡俗，企图推翻假惺惺的教条，抽取反对与不满的精神，化为音乐的“反面传教（negative preach）”。在“教会”的专辑《上帝自己的药物》（God's Own Medicine）中，开宗明义的第一首歌“荒原”（Wasteland）就嘲讽地唱出“我还是相信上帝，但是上帝已经不信仰我了。”这等堪称冒渎的宣言，呈现出骇人的事实：原来长久以来，神与人的权力结构恰如性爱结构的主体与客体。在死亡的领域，致命的阴性激情并不受到掌管与压制，发展出自己的美学。 随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入Rock, Jazz甚至Blues等多种元素而充满情感的。电子音乐的类型也是多种多样的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum'n'Bass、 Jungle、Electro、Dub、Chill Out、Minimalism。 本质上来说，乡村摇滚是摇滚的乐队在演奏乡村音乐。它是通过相反的文化观念而形成的乡村音乐，同样，它依靠扩大的高声喧闹，卓越的基调强节奏和流行的音调。第一个乡村摇滚乐队---the Flying Burrito Brothers, Gram Parsns, the Byrds和Neil Young---演奏直接的乡村音乐，从Merle Haggard和Buck Owens的Bakersfield乐曲中获取灵感，就如honky tonkers像Hank Williams一样。在这些流派进入了70年代后，较粗糙的边缘被平缓的划除，比如the Eagles, Poco, Pure Prairie League 和Linda Ronstadt创作出更平缓更舒畅的音乐一样。这就使乡村摇滚在70年代成为杰出的类型。在80年代末，一个另类摇滚的小乐队开始复苏了早期Parsons 和Young刚毅曲风。
音乐和流行音乐有什么区别
实质上，音乐是有音符组成的！纯粹的音乐是没有词的。是单纯用乐器制造出来的。
而流行音乐，之所以有此是因为，有词有调的音乐比较容易记住和传播。这也就是为什么，像是歌绕一类的东西比较容易传播！
因为人类的交流的主题是文字（也就是语言）所以，流行音乐才会用词和曲相结合的方式来进行。如果，人类交流的主题方式是肢体的话，那么流行音乐就是像跳舞加上曲了。
