喜多朗的《丝绸之路》
喜多郎成名作，至今已风靡20多年。当初这是为中国中央电视台与日本NHK广播公司合拍的大型专题片《丝绸之路》所作的电视配乐。喜多郎早期创作受德国电子合成器大师KlausSchulze影响颇深，作品中电子合成器音色非常浓。《丝绸之路》音乐本身就足够令人充满对那远古的文化之旅的遐想。虽然喜多郎创作这部作品之前并没有来过中国，但以他对中国古代文明的向往，创作出如此生动的旷世巨作，足以说明他想象力之丰富和音乐表达力之强。悠远绵长的动人旋律和空灵迷离的意境让这张唱片成为喜多郎最受人喜爱的唱片。
丝绸之路的历史与丝绸之路上发生的小故事
丝绸之路，简称丝路。是指西汉（公元前202年—公元8年）时，由张骞出使西域开辟的以长安（今西安）为起点，经甘肃、新疆，到中亚、西亚，并联结地中海各国的陆上通道（这条道路也被称为“西北丝绸之路”以区别日后另外两条冠以“丝绸之路”名称的交通路线）。因为由这条路西运的货物中以丝绸制品的影响最大，故得此名（而且有很多丝绸都是中国运的）。其基本走向定于两汉时期，包括南道、中道、北道三条路线。
计定丝路
汉明帝钦定班超为特使。也更加坚定了窦固后来对班超的信任和重用。
班超奉旨出使于阗。这于阗乃今日之和田，大漠腹地，遥远荒凉，行程艰苦，粮草困难。何况于阗国比鄯善国大许多，窦固想，怎能叫人家口服心服呢？
班超说服了窦固，于公元74年三月，迎着乍暖还寒的春风，36名勇士沿丝路南道出发了。
于阗国有北匈奴的官吏长期在那里监护，丝路的商贾们常受阻击和抢劫，西亚各国的商队无法通行，盛行一二百年的丝绸之路在此处已被中断了几十年。
于阗国王广得知东汉使团到了，他既怕得罪匈奴官吏又怕惹恼东汉使团，十分为难。于阗地处边远，文化落后。经济凋敝，上至国王下至百姓只知耕牧而不读，普遍信奉巫神。这不，国王广德去乞求巫师指示神意。
巫师是个女人，早对东汉怀有敌意，国王求上门来，她暗自大喜，便趁机说道：“天神已经发怒了，斥责你怎么与东汉友好?东汉使团有一匹黄黑色的好马，你赶快去牵来杀了，祭祀神灵祈祷谢罪，于阗百姓方能免遭灾难。”
于阗王信以为真，派大臣斯来比向班超要马。
如果没有“遇事三思”的灵敏头脑，一个国王提出要匹马，能给也就给了，何况正是两国修好关系的关键时刻。但班超的机敏非他人能比．他似乎感觉到了这个 “要马”背后的险恶，因为他早已看清了广德“两边倒”的心理活动。于是，他不露声色的满口答应：“国王要马乃区区小事，不足挂齿，不过我的马厩里有好几 匹，却不知巫师说的是哪一匹，还是请巫师明日赶早亲自来挑选吧！”
次日黎明，斯来比带着巫师来班超营地选马。刚进马厩，巫师便人头落地，斯来比被绑了个结结实实。班超手提巫师的头去见于闽王，怒斥道：“你对东汉使团为何如此不友好?”
于阗王早就耳闻班超在鄯善的奇勇，今日他又胆大包天的杀了他的巫师．还提着头来见他，此人果然厉害，惊恐之中细思量：若不诚心归属东汉，性命难逃。便当机立断地杀掉北匈奴派驻于阗的官员，表示誓与东汉合好。一个偌大的于阗国王匍匐在地，向班超连连叩头认罪。
班超用最简洁极端的方法处置外交事务，便将诡波谲云一扫而净，变不利为有利。他绝少用“说理”、“谈判”、“抗议”、“照会”等形式。这真够今日的外交家们琢磨一番的。
斩杀巫师看似轻率之举，会引发于阗国王对东汉的仇恨，将出使于阗的目的化为泡影，这是易被常人接受的思维。但班超敢在国王头上“动土”，用“杀鸡给猴 看”、“敲山震虎”之法，将复杂的外交事务和未来的政局明朗化，立即将危局变为优势，这就显示了班超精明的政治头脑和果断的外交处置能力。真是收“杀一巫 师结两国之谊开丝路通衢”之奇效。
于阗归东汉后。东汉政府在西域又重新设置了“都护府”，有效地行使着对西城诸国的统辖权，使中断了65年的丝绸之路畅通无阻。丝路在班超的马蹄声中重见光彩。班超果敢的外交手段得到历史的验证。
孤胆英雄
在地理上，疏勒系丝绸之路南北中三路在西端的会合点，倚葱岭(帕米尔)面通中亚，往北可达姑墨(今阿克苏)、龟兹、焉耆等，往南可得到于阗等诸国军事和物资方面的策应。
在经济上，疏勒是早有名气的国际商埠，是塔里木的第一大绿洲，军队自可以丰衣足食。
在外交上，得疏勒就可抑制大月氏贵霜王朝对西域久存的觊觎之心。
在军事上，疏勒国拥有重兵3万，北上抗匈不愁兵力资源。
在人心向背上，因龟兹充当匈奴的帮凶，杀害原疏勒王占据了该地，龟兹人兜题当了傀儡，疏勒本土人无不切齿痛恨，推翻龟兹人的黑暗统治顺合民意。
班超决定去疏勒。36名勇兵神不知鬼不觉地夜走戈壁，仅10余天就径直插到了疏勒国盘槖城下。
班超派部将田虑去城中见兜题，劝他立即投降，如其不肯，就地活捉来献。兜题见田虑敷骑马瘦人单，断然拒降。乘兜题轻敌大意，左右无备，田虑一声喝冲上去，手脚极利索地把兜题捆个结实，其身边侍从早巳吓得作鸟兽散。
田虑像鹰叼小鸡一样，把兜题押在马背上．策马飞驰到营地。班超率36名勇士像几把利剑直插盘橐城，兵不血刃便占便了疏勒国，此一役．成为我国古代作战史上以少胜多的经典之作。
出城后，班超迅即召集原班将吏，历数龟兹勾结匈奴以及兜题的种种罪行，征得各方同意后，扶立原疏勒王的侄子榆勒继承王位。榆勒激动不已，当众宜布改名为“忠”，以示对汉朝的忠贞不二。欢庆之余，疏勒王忠偕文武官吏要求班超将罪大恶极的兜题处斩以平民愤。
班超却另有思虑，杀兜题是件叫人痛快酣畅的事，但会留下疏勒与龟兹间的仇隙，不如放兜题一命，让龟兹知道汉朝的威德和信义。于是派人把兜题送回龟兹。 此举，更加赢得了疏勒军民的钦佩。足见班超在“杀人”上的分寸，该杀者即杀，谊放者即放，一切从大处考虑，从长处计议。不杀兜题的好处显现了出来。从此以 后，龟兹国安分了好多年。
从此后的18年间，班超以疏勒为根据地，仅以一支小分队，发挥着千军万马的作用，成功地从塔里木盆地南缘驱逐了匈奴势力，为东汉在天山南北最终战胜匈 奴奠定了稳固的基础．这真是一个军事奇迹，并以此地作为联络西域各国的大本营，留下诸多佳话。为纪念这位伟大的爱国将领，喀什市于1995年9月，在盘橐 古城址上修建了纪念公园，成为向后人进行爱国主义教育的又一重要场所。历史犹如白驹过隙，这已是1900多年前的人物了。看他那运筹在胸，叱咤风云的神 态，犹如仍在我们身边扶剑护佑着这块土地。
丝绸之路 歌词
歌名：《丝绸之路》演唱：徐千雅 作词：陈萌萌，何沐阳 作曲：何沐阳 歌词：驼铃声犹在耳边，记不清你说的语言壁画上曾刻下的愿，斑驳岁月往事却浮现长河落日大漠孤烟，从东往西本无界一路绵延千生百劫，去换一朵花开的时间踏过万里的足印，让我再遇见你任千年风沙漫袭情未息，穿越隔世的梦境爱如丝绸般飘逸，轻拂晨曦泪滴当时月照进今夜，唤醒我无尽的思念多遥远已不再遥远，让我和你继续那前缘紫气东来祥云瑞卷，由心到心本无界一路绵延风光无限，终于等到花开的明艳踏过万里的足印，让我再遇见你任千年风沙漫袭情未息，穿越隔世的梦境爱如丝绸般飘逸，珍藏你我心里踏过万里的足印，让我再遇见你任千年风沙漫袭情未息，穿越隔世的梦境爱如丝绸般华丽，再度锦绣传递扩展资料：《丝绸之路》，徐千雅演唱的一首歌曲。歌曲以情感为线索，跨越时间和空间，传递“由心到心\本无界”的丝路理念，一首能真正代表“丝绸之路”的歌曲。歌曲简谱：参考资料来源：百度百科—丝绸之路
你们知道《丝绸之路》这首乐曲吗？……
在这里将要介绍的是所谓的New Age Music，通常被译作新世纪音乐，也有译作新纪元音乐的，不知道对大家来说这算不算是个比较陌生的概念。其实New Age 音乐时常在我们的周围响起，现在越来越多的广告开始用New Age 作为背景音乐；很多电视片也倾向于用新世纪作为自己的结尾曲；各大商场也发现，用新世纪代替原先的流行音效果更好。如果再仔细寻找的话，就会发现原来这种音乐一直伴随着我们的成长，小时候喜欢看赵忠祥解说的《动物世界》，而对这片子的开始曲总是念念不忘，直到长大了才发现原来这就是正宗的新世纪，曲子名叫《Westay》，可以在《The Future Sound Of World》这张专辑中找到。顾名思义，新世纪音乐是个非常新的类别，关于她的起源众说纷纭，不过有一点是肯定的，这种音乐形式的出现不会早于70年代。那时候出版的牛津音乐词典也没有New Age这个条目。在1973年的旧金山，一群素昧平生的音乐家在某个音乐节上相会，这些人忽然发现虽然他们以前没交流过，可是互相之间的音乐却有很多共通之处。他们的音乐都是从冥思和心灵作为出发点而创作的，这种类型不同于以前的任何一种音乐，因此命名为New Age 。在这里还有个小典故，New Age 又指The Aquarian Age （宝瓶座时代），西方神秘学家认为人类正进入宝瓶座时代，象征了人类将从物质的追求过渡到自己内心的探索，虽然在物质方面人类有人种、肤色、语言、宗教信仰等等的不同，但人类的心灵深处都有一个共通点。正因为这一点，所有人都是同宗同源的，平等的。正如Secret Garden的主创罗夫兰（Loveland）所说：每个人的心中都有一座神秘园。你可以在这里寻求慰籍。当你一个人静下心来聆听《Song From A Secret Garden》，就会知道此言不虚了。
粗听上去，新世纪音乐介于古典乐和轻音乐之间，但新世纪更富于变幻，因为她并不是单指一个类别而是指一个范畴，她包括了几乎所有不同以往，象征着时代更替，诠释精神内涵之改良的音乐。因此，你会发现能被称为新世纪的音乐是如此丰富，一切自然界的声音都可能出现在音乐中，所有种类的乐器在此一视同仁，其中的人声更是丰富，从歌唱家到土著乐手，一切都是那么自然。
就一般而言，新世纪还是有其特点的：
其一，新世纪音乐很少有强烈的节奏（但ENIGMA的音乐却有很明显的节奏），这点同饶舌和摇滚形成了鲜明的对比，后两者几乎通篇就是各种打击乐，除了节奏还是节奏。对于新世纪而言，有了节奏就可能受限制。 其二，新世纪的旋律感常常很少。这点不同于流行乐，流行乐需要优美易记的旋律，以便于让每个人都能唱。有时候听了好几遍某首新世纪乐曲，还是记不住她的旋律，这便是新世纪赋予大家极大想像空间的原因了。
其三，新世纪音乐总是避免使用刺耳与急促的声音，因为这会增加音乐的压力，从而破坏聆听者的感觉。
其四，新世纪音乐的基础是是合音与和谐音，她摒弃了爵士和摇滚的发声方式，因为这会带来不和谐与不悦耳的感觉。
在80年代中期新世纪已经逐渐成熟，杂志开始设立新世纪榜单。1986年举办的第29届葛莱美奖的奖项中，也增设了[年度最佳新世纪唱片]的奖项，第一个获得这个奖项的是演奏竖琴的奥地利籍音乐家：佛伦怀德。这算是New Age首度明确地成为音乐类别之一的标志。下面就介绍一下对于中国乐迷来说比较熟悉的几个新世纪大师。
Enya
首先介绍恩雅，是因为她是所有New Age人中最影响力最大的，毕竟喜欢新世纪的人不算很多，而恩雅的知名度却一点都不亚于那些流行歌手。恩雅的真名是Eithne Ni Bhraonain，后来改叫Enya。用这个发音近似的字代替，既可以让人很容易就记住她，又避免了发音问题。1986年BBC电视台开始制作一部关于凯尔特人历史和文化的记录片，Enya签约创作并演奏该纪录片的音乐。1987年凯尔特人（The_Celts）首次播出，它的音乐集以名为恩雅的专辑发行，但她的这首张专辑并未引起注意。在1988年发行的水印（WaterMark）一炮走红,其中的单曲《Orinoco Flow》蝉联了多个国家排行榜的首位。接下来的《Shepherd Moons》惊人地缔造了全球11000000张的销售量，并获得了格莱梅最佳新世纪专辑奖，她的另一张专辑《The Memory Of Trees》也获得此殊荣。需要注意的是，在恩雅背后还有制作兼编曲Nicky Ryan、填词者Roma Ryan的合作，这三人缺一不可。另一点值得一提的是，恩雅从来不开个人演唱会，由此可见要是没有一个专门的小组负责处理恩雅的声音，她想获得今天的成绩也是不可能的。对于想了解恩雅的朋友，可以关注这三张专辑：1997年的《Paint the Sky with Stars》，这是一张精选集收录了在此以前的所有好歌；2000年的《A day without rain》，这是她最近的一张专辑，风格同以前完全一样；2001年的《The Lord of The Rings》电影原声，主题曲《May It Be》便是恩雅所唱，虽说只有一首而已，但她在歌坛的地位可见一斑。
Secret Garden
对中国乐迷来说，神秘园是另一个耳熟能详的名字。在神秘园的官方主页，可以看到如下这段话：Once upon a time .. a Rolf met a Fionnuala... and they made magical music together。这句话便是对他们两人最精辟的介绍了。但我在这里还要再废话几句，男的罗夫兰是挪威音乐家，女的雪丽是爱尔兰小提琴家，他们凭一首《夜曲》（《Nocturne》）获得1995年的欧洲电视歌曲创作比赛大奖，从此成名。夜曲的歌词才24个字，可以说是纯粹的器乐乐曲，而欧洲电视歌曲比赛从来没有这种音乐获奖的先例，因此有人说神秘园重新定义了这个比赛。到目前为止，神秘园一共出了四张专辑：《Songs From A Secret Garden》、《White Stones》、《Dawn Of A New Century》、和最新的《Once In A Red Moon》。因为数量不多，如果感兴趣很容易就能收齐。
Bandari
这差不多是国内喜欢新世纪的人中皆知的乐队，译为班德瑞。按照一般的介绍，班德瑞乐队来自瑞士，乐队成员不喜欢抛头露面，一旦开始音乐制作便隐居于阿尔卑斯山中直至完成。在国内任何一个新世纪音乐站点都能看到关于她的简介，但在国外网站不管是Google Directory还是MSN音乐频道，从来没有一篇对她的介绍。难道说这个乐队专为中国人服务吗？个人认为，班德瑞其实就是一些优秀却不为人所知的新世纪音乐家的合集。在中国能买到的班德瑞的专辑有：《仙境》、《寂静山林》、《春野》、《蓝色天际》、《迷雾森林》和《日光海岸》。
ENIGMA
enigma源于希腊文，意指“谜一般神秘难解之事”。因此名字除了翻译成英格玛之外还译作“谜”。1990年德国音乐制作人MichaelCretu以Enigma之名发行了第一首单曲《Sadness Part One》。这首乐曲在23个国家登上了排行榜首位，并在美国Billboard专辑榜上停留了长达五年之久。发行的专辑有：1994年《Cross of Changes》；1996年《Le Roi Est Mort, Vive Le Roi》；1998年《The Energy of Sound》；2000年《The Screen Behind the Mirror》。
KITARO喜多郎
KITARO喜多郎最好的日本新世纪音乐家，原名高桥正则，生于爱知县丰桥市，获得了第43届格莱梅最优秀新世纪音乐专集奖（此前他获提名达五次之多）。喜多郎曾移居到科罗拉多州海拔3000米的洛基山中，正是严寒与寂静的环境孕育了喜多郎的音乐。据说他还在中国敦煌隐居了10个月。有意思的是喜多郎从未接受过音乐方面的教育，甚至看不懂五线谱。可见在音乐方面有才华的人并不为五线谱所累。在此推荐他的专辑《天地》、《宋家皇朝》和《丝绸之路》。
还有很多新世纪音乐家诸如：Yanni、Deep Forest、Kevin Kern、Nichols Gunn、Bella Sonus等等，限于篇幅就不一一介绍了。最后提一点，在音乐的分类上，以NEWAGE来代表新世纪。
本人最喜欢德国的Enigma，他们的歌很让人深思。
人教版八年级音乐第一单元第一课有那些内容？哪些歌曲？
义务教育课程标准实验教科书 音乐（简谱） 八年级 上册
第一单元 青春的旋律
唱 歌 青春舞曲
音乐活动
音乐欣赏 手拉手
共青团之歌
十六岁的太阳
表 演 青年友谊圆舞曲
四季歌
第二单元 动物狂欢节
唱 歌 小鸟，小鸟
音乐欣赏 蝴蝶
百鸟朝凤
蜻蜓点水
动物狂欢节（节选）
音乐活动
第三单元 八音之乐
音乐故事 十面埋伏
音乐欣赏 姑苏行
光明行
十六板
行街
小放驴
认识打击乐
音乐欣赏 十番锣鼓
学打锣鼓经 冲头
急急风
音乐表演
第四单元 神州大地（3）──锦绣山川
唱 歌 青藏高原
音乐欣赏 太行颂
黄土高坡
走上这高高的兴安岭
唱 歌 沂濛山小调
听乐·吟诗·赏画 蜀道难
忆秦娥·娄山关
第五单元 环球之旅（3）──走进非洲
唱 歌 当太阳降落
音乐欣赏 丰多姆佛罗姆的舞蹈
键盘乐器“冬哥”与歌唱
鼓的语言
音乐活动
第六单元 电子空间站
音乐欣赏 西班牙斗牛舞曲
《丝绸之路》主题音乐
命运变奏曲
橄榄树
圣火
雨林
器乐小合奏 新年好
音乐工作站
八年级上册音乐书上的歌 2014版
2014版八年级上册音乐书上的歌曲如下：1、《青春舞曲》本是一首新疆短小精悍的歌曲。1939年，中国西部歌王王洛宾在对西部音乐的整理时，搜集到这首新疆民歌，后将它改编成汉语歌曲，收录在《掀起你的盖头来-西部歌王王洛宾和他的歌》《百歌颂中华2》之中。2、《共青团员之歌》由伽里契作词、谢多伊作曲，创作于1947年。该歌曲把人们带入艰苦卓绝的苏联卫国战争中，道出了苏联人民憎恨侵略战争、绝不向敌人屈服，保卫家园、热爱和平的心声。3、《西班牙斗牛舞曲》是一首由Various Artists谱曲，Various Artists编曲，神骏乐团演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《苍穹之骏》中，发行于2017-05-03。4、《我的未来不是梦》是张雨生演唱的一首励志歌曲，由陈家丽作词，翁孝良作曲。这首歌曲是张雨生的代表作之一，收录在飞碟唱片于1988年推出的群星合辑《六个朋友》中。5、《洪湖水，浪打浪》是歌剧《洪湖赤卫队》主题曲，其音乐取自于襄河民谣《襄河谣》，全曲为三段式结构，前奏有双簧管和弦奏出，描绘洪湖秀丽的自然风光。6、钢琴变奏曲《夜莺》主题旋律根据俄罗斯民间音调写成，朴素生动。四个变奏中，主题旋律以不同面目在不同声部出现，伴奏织体逐渐加密，整个乐曲情绪明朗欢快，是典型的俄罗斯抒情浪漫曲。7、《卡门序曲》管弦乐曲。法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲，是该歌剧中最著名的器乐段落，常单独演奏。一般的歌剧序曲都是用交响方式缩写或提示歌剧内容，这首序曲结构简单，仅仅描写了欢乐气氛和剧中次要人物斗牛士的英勇形象。8、《今夜无人入睡》是意大利著名作曲家贾科莫·普契尼根据童话剧改编的歌剧《图兰朵（Turandot）》中最著名的一段咏叹调，剧情背景是鞑靼王子卡拉夫在要求公主图兰朵猜其身份。9、《远方的客人请你留下来》是彝族民歌，范禹词、金国富原曲、麦丁整理和改编。在1953年4月由范禹和曲作家麦丁合作创作。这首歌的创作灵感正是来源于云南彝族热情淳朴的少数民族同胞。这首歌以彝族撒尼风格的曲调定下了主旋律，同时揉进民歌《放羊调》的音乐。
请给我一个详细的喜多郎生平及作品介绍.
喜多郎，原名高桥正则，喜多郎是他从前的绰号，跟一个日本当时的卡通角色有关。
喜多郎生于1953年日本爱知县丰桥的农家，高中时自学吉他并和朋友组成“信天翁”乐团。而后加入宫下富实夫创办的“FarEastFamilyBand”在世界各地巡回演出。1972年在德国遇见“TangerineDream”的KlausSchulze而感受到电子合成器的魔力。
可以说，早在70年代便开始致力于研究电子合成音乐的喜多郎(kitaro)，是New Age音乐的首席代表，他的作品有着日本New Age音乐开路先锋的独特风格。
将古典、流行、爵士融入电子音乐，这种不同于西方音乐的东方魅力，使得kitaro从首部作品《天界》面世开始，就得到了世界上越来越多的听众的肯定（当然很多人对于他的音乐比对他本人更为熟悉）。
1978年，喜多郎作为独立的音乐人开始了活动，发行第一枚唱片“天界”。1979年又发行了“大地”和“OASIS”。1980年喜多郎担任了NHK的节目《丝绸之路》的音乐制作，节目受到好评，喜多郎作的主题曲得到了大家的喜爱，成了喜多郎的代表作之一。同一年，他发行了作品集“丝绸之路1”和“丝绸之路2”，表现时的现场录音也获得好评，喜多郎一下子走红了。1981年发行唱片“敦煌”和“气”，次年又在日本全国30个城市巡回演出、并进行了亚洲巡回演出，成为最早在台湾和大陆演出的日本音乐家。
《丝绸之路》系列的推出以及佳作《敦煌》的面世，都让国内的听众备感亲切。对中国题材音乐如此情有独钟，难怪喜多郎先生一直坚持“中国文化才是日本文化的根”。
1980年喜多郎与美国GeffenRecords签约，（他现在的唱片公司是DomoRecords），喜多郎的专辑正式进军美国。1993年及1997年，喜多郎完成了两张原声带：《天地》和《宋家皇朝》。前者获得金球奖最佳电影配乐，后者则赢得台湾金马奖和香港金像奖。在喜多郎的音乐生涯中，共被格莱美奖提名多次。从未接受过音乐方面的教育，甚至看不懂五线谱的喜多郎，从前用他自己的方式记录音乐（有点类似图画），但他的确是个多才多艺的音乐家，除了演奏吉他、贝斯、键盘、箫及许多其他的乐器之外，他还作曲、编曲、制作。
喜多郎后来的风格和早期不同了，乐器的使用也更为广泛，有人说少了早期的宁静，但是，不论过去现在或是未来，不论曲风再怎么改变，喜多郎作曲的用心及对大自然的关怀是永远不会变的。
千年女王 1982
同名卡通影片主题音乐，此碟中最醒耳的曲子 宇宙之爱 Cosmic Love，在现场演奏时 喜多郎会单独使用一台合成器来演绎，一台合成器只用来演奏一首曲子 这在喜多郎的音乐会上是唯一的一例。
1 序曲 Prologue
2 太空女王 Space Queen
3 星云 Seiun
4 光之园 Hikari No Sono
5 幻想 Maboroshi
6 宇宙之爱 Cosmic Love
7 通往自由的桥梁 Jiyu Eno Kakehashi
8 女王的希望 Puromesyume
9 未来赞歌-终曲 Epilogue
天竺 1983
喜多郎20世纪70年代中期曾在印度流浪，此碟中的经典 喜多郎音乐会必演曲目 旅店 中的飘摇感觉，显然来自于喜多郎的早年经历。
1 晨雾 The Mist
2 旅店 驼队 Caravansary
3 山峰·溪流 Mountain Streams
4 祈祷 Pray
5 恒河 GANGA
6 砂漠残阳 Sunset
7 菩提树 Linden
8 月亮 星星 Moon Star
武道馆现场 1983
1982日本巡回之东京武道馆现场实况
§14 飞云 1983
专辑发行后 喜多郎进行了日本及东南亚巡回，其间包括喜多郎首次中国行 中国/上海人民体育馆 1984 8 2
1 地球之初 Earth Bone
2 飞云 Flying Cloud
3 追梦 Dreams Like Yesterday
4 通向自由的旅途 Never Let You Go
5 诺亚方舟 Noah's Ark
6 回到俄罗斯 Return to Russia
7 画卷（全景） Panorama
8 猎户星 Straight Away To Orion
亚细亚 1984
1983年亚洲巡回现场版 也是飞云的现场版
1 地球之初 Earth Bone
2 旅店 驼队 Caravansary
3 丝绸之路主题 Theme of Silk Road
4 宇宙之爱 Cosmic Love
5 空中的云
6 日本鼓 Japanese Drums
7 回到俄罗斯 Return to Russia
8 猎户星 Straight A Way to Orion
9 马来西亚的晨星 Dawn in Malaysia
西方 1985
专辑发行后 喜多郎就去了美国，此碟命名 西方 很是微妙，香港歌手梅艳芳演唱的似水流年，其原曲就是本碟中的 delight 是也。
1 吉祥 Auspicious Omen
2 日晕 Halo
3 忧愁 Melancholy
4 入江 Embayment
5 渡海 Great Voyage
6 灵峰·日出 Sacred Mountain·Sunrise
7 欢喜 Delight
8 安宁 In Peace
9 乌托邦 Utopia
10 没有尽头的旅程 Endless Journey
喜多郎的个人经历
喜多郎生于1953年日本爱知县丰桥的农家，在他早年时候，受到R&B音乐著名的歌手Otis Redding的影响，高中时自学吉他并和朋友组成“信天翁”乐团。在1970年代，他加入一个名为“Far East Family”乐队并跟随他们作全球的巡回演出。当他在欧洲演出时有幸与橘梦乐团的发起人Klaus Schulze会面，Klaus Schulze并教授他更多关于使用混响器的想法。1976年，他离开“Far East Family”乐队并游历亚洲国家。 喜多郎于1977年返回日本。1978年，作为独立的音乐人开始活动，发行第一枚唱片“天界”。这张唱片拉开了东方New Age的序幕。1979年发行了“大地”和“OASIS”。1980年担任NHK节目《丝绸之路》的音乐制作。日本最具影响的公共传媒机构NHK使用他的歌曲原声带作为纪录片系列“丝绸之路”的主题曲，使他的国际知名度不断增加。同一年，他发行了作品集“丝绸之路1”和“丝绸之路2”。他的第一个演奏会于东京新宿区举办，在这次演奏会中，喜多郎是全球第一位使用混响器模仿40多种乐器的作曲家。1980年喜多郎与美国GeffenRecords签约。1981年发行唱片“敦煌”和“气”，次年又在日本全国30个城市巡回演出、并进行了亚洲巡回演出，成为最早在台湾和大陆演出的日本音乐家。1986年，喜多郎打破了Geffen Records的唱片全球发行编排量。1987年，他与Grateful Dead、Yes等乐队协作唱片，销售量高达一千万张。1992年为Beyond乐队负责演绎《长城》的前奏，歌曲收录于同年Beyond乐队发行的专辑《继续革命》。1993年凭同名电影《天与地》专辑获得金球奖最佳原创音乐奖。后又凭借专辑《宋家皇朝》，赢得台湾金马奖和香港电影金像奖。2001年凭个人专辑《思慕》Thinking of you获得格莱美最佳新世纪专辑奖。2010年凭借专辑《印象西湖》再度入围第52届格莱美奖，与张靓颖一同亮相格莱美的红毯。 1994年至今喜多郎1994年于Domo唱片公司期间发行了十二张专辑，其中 《天际回响》 (An Enchanted Evening) (1995)、《大地之母》 (Gaia-Onbashira) (1998)以及 《远古》 Ancient (2001)都入围葛莱美奖。1999年的《思慕》(Thinking of You) 更获得葛莱美最佳新世纪专辑奖。简言之，喜多郎在Domo唱片公司制作的专辑先后入围葛莱美高达十一次。丝路: 1984–92年 ‘丝路’是日本NHK电视台在1984年4月7日播出的纪录片，花了17年录制，可谓日本电视史的指标。该纪录片由石坂浩二担任旁白，并由喜多郎谱曲做为纪录片的主题曲。该系列原声带销售量达到数百万之多，使他的国际知名度不断增加。1986年，喜多郎于Geffen唱片公司时再次发行之前的六张专辑《天界》 (Astral Voyage), 《大地》 (Full Moon Story), 《千年》 (Millennia), 《天竺》 (India), 《飞云》 (Silver Cloud and Asia) (含日文版) 并发行新专辑《西方》 (Towards the West)，打破了Geffen的唱片全球发行编排量。1987年，他与其他乐队(如：Grateful Dead、Yes)分别协作唱片《心灵之光》(The Light of the Spirit)及《梦》(Dream)，销售量高达一千万张，并在1993年凭著电影‘天与地’获得金球奖最佳原创音乐奖。1989年，他为电影‘桂河桥续集’(Return from the River Kwai)写了日文主题曲。 喜多郎与Megadeth前吉他手Marty Friedman合推专辑《景》 (Scenes)，并由Shrapnel唱片代理发行。他还跟香港流行歌手梅艳芳合作推出‘似水流年’(Years Flowing Like Water)。喜多郎多次入围葛莱美奖，在2001年他凭‘思慕’(Thinking of You)获得葛莱美最佳新世纪专辑奖。喜多郎于1992年为Beyond乐队负责演绎《长城》的前奏，歌曲收录于同年Beyond乐队发行的专辑《继续革命》。空海之旅系列一千一百年前，佛教徒空海所作的旅行激发喜多郎创作《空海之旅》 (Sacred Journey of Ku-Kai)系列。《空海之旅》四部曲分别在2003, 2005, 2007及2011推出。《空海之旅4》乃出自对日本四国岛上传统佛教88所朝圣之旅的灵感而创作的以和平为主题作品集中的第四部。印象?西湖《印象?西湖》(Impressions of the west lake) 是国际大导演张艺谋在2007年导演的大型音乐剧，音乐由喜多郎谱写。此外，喜多郎也第一次与作曲家 Randy Miller以及中国超人气歌手张靓颖合作。2009年，Domo唱片公司发行的《印象?西湖》原声带在2010年再次入围葛莱美奖。巡回演出及其他活动2007到2009年间，喜多郎开始做‘爱与和平世界巡回演出’，由东南亚作为首站(2007)，而后希腊、香港、日本最终回到东南亚(2009)。值得一提的是在希腊巡演中，喜多郎结识了希腊音乐作曲家Vangelis，并多次做音乐交流。2010年，喜多郎三月在新加坡演出，四月在墨西哥，九月在中国，十月回日本。2011年，喜多郎更马不停蹄地在泰国、香港、印尼、新加坡及马来西亚等地演出。他更捐出了部分专辑销售收入帮助日本灾民。喜多郎巡演期间，Domo推出了喜多郎精选辑，分别是《东洋相机》(Toyo's Camera)、《442 - 日系部队美国史上最强陆军》(442 - Live With Honor, Die With Dignity)原声带以及葛莱美入围作品《空海之旅4》(Sacred Journey Of Ku-Kai, Volume 4)。
嗯。喜多郎的曲子那个最好听？
绝对强推：1《故乡的原风景》 哀伤至极 神雕的配乐。。多部金庸的港剧小说中的经典配乐。。 2《断情殇》 主要乐器是二胡 乐调哀婉。。是不可多得神曲 3《雪千寻》 乐曲哀伤。。主乐器琴，萧。。林青霞主演的东方不败电影版里的经典配乐。。 4《梦回游仙》 仙剑游戏里面的经典配乐。。哀伤 5《童话》 班德瑞的经典作品。。非哀伤。但很容易让人产生共鸣。。思忆童年的快乐时光。。 6《天地孤影任我行》 大话西游里面朱茵死时的音乐。。催人泪下 7《三国的黎明》 和第一个介绍的《故乡》同为喜多郎大神的作品。。又是一个经典。。中间的部分好象笛声主奏。。很好听。 8《再见，警察》 无间道里粱朝伟死时的配乐。。嘿嘿。又是哀伤。。 9《a perfect indian》 最后这个不是配乐。。有人唱的。。但是却是本人最最喜欢的一首歌。。天籁中的经典。。听完3句你会深深陷入惆怅回忆之中 。 久久不能平复。。 这些歌曲配乐都是我自己听过的经典，绝对不是复制。。上面的字也是一个一个打上去的。。楼主可以不给我分，。。但是请一定要一个一个听完它们。。因为。。。真的很经典我是非常用心回答的，请加分
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喜多郎的介绍
喜多郎（Kitaro），1953年出生于日本丰桥市，日本当代作曲家、音乐家。喜多郎1这个艺名是他的朋友根据一套日本的动画《鬼太郎》中“鬼太郎（日文读音和喜多郎一样）”这个角色给他取的绰号。高中时代与友人合组摇滚乐团，其后加入由世界疗效音乐泰斗宫下富实夫所创办的Far East Family Band，频至欧美等地演出，得到很高的评价。1972年喜多郎于伦敦认识了合成乐演奏先驱团体-Tangerine Dream的团员Klaus Schultz，受了舒兹的影响，他开始到处旅游，并在印度、尼泊尔与泰国等地学习瑜珈，打坐。从此他脱离了原先所熟悉的音乐环境，而扩展出另一片广大的世界与空间。喜多郎所创作的乐曲《丝绸之路》风靡全球整整20年，喜多郎凭借着对中国音乐的间接认识和音乐人对历史特殊感悟，创作出了充满中国韵味的丝绸之路乐曲，并由此一举成名。喜多郎多次入围格莱美奖，在2001年凭‘思慕’(Thinking of You)获得格莱美最佳新世纪专辑奖。
