什么是中国人物画
中国人物画指的是画人物的一种画法。在远古时期，先民们对自身状况及周围的世界都无法理解，尤其对雷鸣电闪等自然现象充满恐惧与好奇，故创造了神的形象，企图用神的力量与自然力量相抗衡，于是神话与神画诞生了。人对自身的关注及对神的拟人化，是中国人物画产生的源头。直到汉代，中国人物画才开始脱离神的羁绊，并渐渐走实用的路程，人物画进入到了画像的阶段。“成形莫善于画”，人物画的“成教化，助人伦”功用，被广泛地接受，“画图汉烈士，或不在画上者，子孙耻之”，“胡粉涂壁，紫青界之，画古烈士，重行书赞”。现存于汉代墓室中壁画不仅证实了汉代人物方面的成就，也表明了汉代人物画所涉猎到的广阔的社会生活层面。魏晋六朝时期人物画注重对人性情和神情的表现，由此奠定了中国人物画的审美基调，并成了千古不移的准则。人们对形而上的神的关注远远超过了一般意义上的形。“以形写神”、“传神”，成了中国人物画的传统。这一时期现存的作品主要有顾恺之《女史箴图》和《洛神赋图》，还有《竹林七贤与荣启期》模印砖画，以及各石窟壁画。这一时期提出的“形神”、“气韵”等绘画审美概念也是该阶级人物画成就的概括。唐代经济高度发达，绘画也得到了超越性的发展，尤其是人物画，形成了一种鲜明的时代风格，画技也达到了一个历史性的高度。比如阎立本的《职贡图》、《步辇图》，张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》。周昉的《簪花仕女图》、《调琴品茗图》等笔下的贵族人物，丰姿绰约，肌理细腻，反映了当时的社会风尚。而被称作画圣的吴道子。“笔才一二，象已应焉”，“或从臂起，或从足先”，“守其神，专其一”，以至后人在谈论他时多加以渲染和神话，其实是对唐代人物画新的美学原则的确认。
国画人物怎么画
国画人物怎么画：首先画出人物的头发，然后在头发上画出装饰物再在头发的基础上再画出人物的面部，然后再画出人物的面部，并再画出人物的鼻子、眼睛和嘴巴在人物的头部下面再画出人物的脖子，然后再画出人物的肩膀在肩膀的基础上再画出人物的胳膊及上部身体，然后再画出衣服再在上部身体的基础上再画出人物的长裙子，然后再画出裙子上面的褶皱线最后再画出衣服下面的裙摆，并再画出后面的飘带，这样我们的国画人物就画好了国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。
怎样画人物
画人物的画法如下：1、先画出人脸，画出五官和发型。2、画上头发，画出身体和衣服。3、头发涂棕色，涂上蓝色的背带裤。4、画上红色的衣服和鞋子。5、画上红色的腮红即可。描写人物的句子如下：1、他的头长得圆圆的，红扑扑的脸蛋也是圆圆的，巧的是他那双乌黑发亮的眼睛也是圆圆的。我最喜欢他笑，他一笑，那乌黑发亮的眼睛就变成两个弯弯的月牙了。2、我有一个妹妹，她的名字叫李涵。她乌黑的头发扎起来很漂亮。但她有时懒得不扎，披起来就像个疯子。她有着鸭蛋似的脸，淡淡的眉毛，小小的眼睛，薄薄的嘴唇，一笑起来就会露出那两颗大门牙。3、我有一个表妹，她的脸上有一双带着稚气的被长长的睫毛装饰起来的美丽的眼睛，就像两颗水晶葡萄。而他地耳朵白里透红，耳轮分明，外圈和里圈很匀称，像是一件雕刻出来地艺术品。他那红嘟嘟地脸蛋闪着光亮，像九月里熟透地苹果一样。4、外婆七十多岁，她身体十分弱，总是躬着腰走路，而且常常还咳嗽，让人十分担心。5、她是一位活泼可爱的小女孩，白净的瓜子脸，弯弯的眉毛下一双水灵灵的眼睛。
怎么画人物
工具/原料：画纸、中性笔。步骤一：先轻轻地画一个圆制，然后在圆上加一个十字。如下图：步骤二：在圆圈的边缘上剪出头部和脸部的轮廓，然后画出人物的五官和颈部。如下图：步骤三：把衣领。轻轻勾勒出外套的轮廓。如下图：步骤四：画出涂层结构。画出人物的手。如下图：步骤五：勾勒出裙子的轮廓。详细画裙部结构。如下图：步骤六：轻轻地勾勒出角色的腿。先画出鞋子的轮廓，然后是袜子。如下图：步骤七：勾勒人物的头发轮廓。给角色一个简单的明暗对比。如下图：人，生物学中指灵长目人科人属物种。可以从生物、精神与文化等各个层面来定义，或是这些层面定义的结合。生物学上，人被分类为人科人属人种，2号染色体和猩猩甲条染色体着丝粒融合（平衡易位）缔合模式接近度超过16N，并臂间多次倒位。
人物的画法
人物的画法如下：一、人物直立的画法 注意：站着的人、正面、侧面和背面都各不相同，在刻画的时候需要细心观察。从正面看——主要的部分就是：五官、四肢、衣领和衣袋，其中五官是最重要的。从侧面看——主要的部分就是：发型、脚尖和鼻尖从背面看——主要的部分就是：发型、服饰和脚三、人物动态的画法 人体动态会随着任务的移动而发生不同的变化，画的时候需要很明确的确定人物的动作，确定动作之后对后面的任务画起来才回更加容易。注意：一个人物在同一个一条件下可能有不同姿势，而在不同的条件下则肯定有不同的姿势。四肢动作不同，重心、支点、高度都会产生不同程度的差异。只有明确了动态才可以更好的画出任务的各种动作。四、大动态人物的画法 当我们不能够确定人物动态的时候，可以描绘人物给你的最强烈的第一印象，运用动态线画人物大致轮廓。能够表现动态特征的轮廓和结构的线条。一般在头颈、躯干和腿一起形成的动态主线。整个动态的变化可以细化为垂线、水平线、倾斜、弯曲线、曲折线以及透视缩短，这些变化都能够体现了人物的各种动态。
人物画基本技法
本文介绍人物写生的基本技巧，提供给大家参考。 一、对人物写生的几点认识 在西画教学中，不论是什么画种，基本上都是以人物写生作为基础训练的主要内容。这是由于人物的形体与结构最为复杂，而且人具有生命，有千姿百态的变化和丰富的表情，表现难度很大。从水粉画学习的进度与循序来考虑，一般都在通过静物与风景的训练以后，再进行人物写生练习。但由于各美术专业性质的不同，对水粉画基础训练是否需要写生人物或需要安排多少课时，是有不同考虑的。 人物形象，具有生理上的、社会性的和精神方面的种种特征。生理特征包括性别、年龄和体型、外貌等;社会特征是由于生活的经历和职业等社会因素造成的，可反映在服饰、仪表等方面;精神特征是性格和情绪在体态、表情中的显露。要表现以上种种内容，需要具有一定的人物素描基础。 人物写生的内容和进度是画头像、半身像、全身像，以至有环境配合的人物肖像、到人体几个阶段。人体的写生练习是更高难度的作业，各美术专业很少采用这一课题作为水粉画基础训练的内容。 二、人物写生的目的要求 以人物作为写生的课题，其目的要求最主要的是运用色彩画准对象的形体和结构，表现出对象生理、社会、精神等方面的特征。同时也要求有艺术效果，人体的形体结构是从对称的关系中来考虑处理和表现的;对不同的人物要画出不同的肤色特征。人物的色彩变化比较细腻，不易分辨，很容易把肤色画得单调或灰暗。人物肤色的变化，主要是通过色彩的冷暖和纯度区别来表现的。学好掌握色彩变化规律，这是重要的作业要求。 三、人物写生的准备 1.选择写生对象与摆设 作为绘画写生的人物，在专业上称模特儿，在教学中有经验的教师，将根据学习的进度选用合适的模特儿。如开始阶段应选择形象特征比较明显，结构清楚、肤色有特点的壮年男性，然后画老年或青年男女。人物肖像画一般是从肩以上开始来描绘。人物写生阶段，都从头像开始，接着画胸像、半身像和全身像。开始写生前，必须对人物的姿态、服饰、环境进行总的'设计，这种设计不仅要符合对象的个性、气质特点，而且要适应色彩和形式美的要求。人物姿态的摆设要自然，不能矫揉造作，使模特儿感到别扭难受。半身或全身像，可以使用单纯的背景，也可以设计有内容的生活环境，甚至具有简单的情节。总之，人物形象、动态、服饰、环境、道具、情节，都必须是一个统一的整体，而且要体现出构图、形体、色彩、明暗、线条等因素的形式美感。 2.如何采光 光线对于体现写生对象的形体和色彩，具有重要作用。北窗明亮的光线，比较稳定，物体受光后的形体、色彩、明暗层次，都比较清楚，能显示出模特儿的各种特征。光线过暗或分散不集中，对写生都是不适宜的。灯光虽然比较集中，但色彩受光源色的影响较严重，效果也是不好的。 每个写生的角度，所见到的光的状况是不同的，可以有正面光、侧面光、背光等不同情况。应该说，对象在三分之二部分受光，三分之一部分在背光中，这样明暗对比，对象会显得比较清楚，写生时较易人手，并容易获得好的表现效果。正面光的对象轮廓清楚，固有色明显，但因光照比较平均，色彩明亮而差异不大，缺乏明暗对比，容易画得平，难于表现出厚实的立体效果。正面光的物体轮廓，往往有线的感觉，这线的因素，在塑造形体时，可以产生明确、有力，使色彩鲜明的效果;对象由于正面受光，明度差异不大，所以特别要注意色彩冷暖、纯度的变化，这对形体结构的表现十分重要;处在背光中的对象(在室内)，人物大部分的色彩显得沉暗，细微色彩倾向不易捉摸，容易画得灰暗，失去色彩的鲜明与光泽，表现立体效果也较困难。背光作业应在人物写生的后阶段进行较为合适。 四、人物写生的另一种作业形式 绘画中的基础训练，大都要求运用明暗表现立体空间作为作业的重要要求的。而在实用美术及版画等专业中，也有根据其专业的应用特点，采用平面写生方法的，它并不要求表现真实的立体空间感，而要求单纯地概括对象，运用两度空间的表现手段，探索装饰的风味，如彩图23、24、25。这种作业形式，同样可以应用于静物和风景写生。在实用美术专业水粉画教学中，有一种限制色作业，限制使用颜色的数量，这是和专业应用有直接联系的作业。虽然也是简化概括对象的一种方法，但使用色彩偏于理性。在绘画色彩训练中，如没有达到一定广度和深度的情况下，归纳色作业比较难于达到色彩美的艺术要求。 五、人物写生步骤图例及说明(图略) 以一位新疆老人的胸像作为例子，说明作画步骤。老人形象朴素健壮、个性开朗、肤色红润，背景是含灰的红紫深色调，与主体人物形成对比，使人像鲜明突出。 彩图26-1，与静物风景写生一样，要求将对象概括成简单的几何形，确定在画纸的合适位置上，然后将人物的形体简略地画出来。构图的格式可以多样，如人物的大小、高低的位置、周围空间多少的剪裁等变化。但构图要求稳定、充实、新颖、生动。 彩图26-2，用单色画出人像的素描稿，这是上色前的一个重要准备，使上色塑造形体比较有把握。起稿可以比较简略。 彩图26-3，如果不是明亮的背景，可以从背景先画。背景是含灰的玫瑰红与紫灰交融的沉暗色调，这灰的纯度是通过调入钴蓝、熟褐及草绿等颜色而产生的，最深的地方，还需要调入黑色，使其稳定、深沉、有厚重感;要用较大的扁形笔，多用些水分，颜色要充分饱满，一次画成。笔法的竖直或斜向变化，要随意自然，使较大面积的背景不呆板单调;在人物暗部后面的背景颜色，可以略鲜明一些，加强空间感。 彩图26-4，当背景的颜色画好后，再画披着的外衣，它的基本色是纯度较低的灰绿、灰蓝、棕灰等色结合的朴素色调。这是一件旧的劳动时穿的外衣，与人物的气质很协调;灰绿色调与紫灰背景，有弱的补色对比关系，使画面谐调中有对比，加强了艺术效果。白色内衣可留在最后上色。 彩图26-5，在画脸面部分时，可以从脸部结构的底面和两侧向中间画，色彩、笔法与结构要松紧结合，色度的交接不能距离太大。在颜色未干时，紧接着将色彩衔接起来，使交接自然柔和。上色时，要观察脸面部分的不同色区的色彩倾向，如双颊、耳朵等部位的色偏暖，须、发、眉与皮肤交接的地方，色带冷调，眼窝有含灰的色素等。 彩图26-6，在脸面部基本上铺上大体色彩后，再调整一下形与结构不够正确的地方，先不急于去刻画细节。 在深入刻画时，要将老人的皮肤和皱纹等自然地表现出来，显示出年龄的特点;眼角、嘴角、眉弓、眼窝和下眼睑等部位，与形象特征和神情密切有关，要恰如其分地刻画出来，但细节的刻画不能平均对待，或过分清楚，以致破坏整体的效果。对胡须蓬松感的表现，先要用色调把胡须的整体感画好，然后用干枯的笔蘸上颜色，用弧形的笔法，画出胡须的明亮处，在黑色胡须中稀疏的白须，可以用小刀尖刮出来，会产生真实的效果;处在下颏后面较深空间中的颈部与露胸部位，要画得简略，也要注意画出皮肤的松弛感。 内衣的色调十分明亮，以白色为主，可稍加些冷暖不同的灰色。画衣纹的凹陷暗部和内衣的色彩宜单纯，用笔要简练。 最后，远离画面检查一下整体效果，不足之处再作修改。
画人物怎么画
如下：工具/原料：画纸、中性笔。步骤一：先轻轻地画一个圆制，然后在圆上加一个十字。如下图：步骤二：在圆圈的边缘上剪出头部和脸部的轮廓，然后画出人物的五官和颈部。如下图：步骤三：把衣领。轻轻勾勒出外套的轮廓。如下图：步骤四：画出涂层结构。画出人物的手。如下图：步骤五：勾勒出裙子的轮廓。详细画裙部结构。如下图：步骤六：轻轻地勾勒出角色的腿。先画出鞋子的轮廓，然后是袜子。如下图：步骤七：勾勒人物的头发轮廓。给角色一个简单的明暗对比。如下图：
画人物怎么画
画人物的方法如下：1、人体结构人体分为头躯干上肢和下肢四个部分。要简化人物形象，降低绘画难度，可以将头部概括为圆形或椭圆形，躯干为梯形，上肢和下肢为梯形或长方形。当然，绘画时也可根据人物动态对结构进行简化，夸张描绘。了解人体的结构，尝试用简单的图形去代表人物的四肢进行构体，先把人体的大致形体画出来在进行修改，修改的时候要注意线条的流畅性。2、人体比例在美术学中，人体的基本比例是站7，坐5、盘3半，也就是说站立时人的高度是头的七倍；坐下的高度是头的五倍，盘坐的高度是头的3.5倍，另外，儿童的头略大，四肢躯干略短，两三岁时为四个头高四五岁时为五个头高，男女儿童的主要区别在于头发和衣服。人物比例在人物简笔画中很重要，进行人物简笔画绘画的时候，要注意人体比例的分配，人体比例分配好了，整体才会协调。3、五官人物面部的比例可以用“三庭五眼”来概括，也就是以头部正面为例，发际到眉间、眉到鼻尖、鼻尖到下巴、三段长短相等，称为“三庭”，以一只眼睛的宽度为准，两眼间的距离为一眼，两外眼角至左、右耳轮为一眼宽，加上左、右眼，即为“五眼”。另外，头部不同角度的透视表现也具有一定难度。
怎么画漫画人物
01先放上一张白纸，在白纸上画一个圈。02、然后在正中间画一条竖线，再在下面也画一条线。03、然后沿着圆形和线条描出脸的轮廓。04、接下来画颈部的轮廓。05、在第一条横线的上方再画一条横线，并依此描出眼睛的轮廓。06、然后画眼球的部分。07、在眼睛适当的空白处打上阴影。08、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分。09然后将之前画的辅助线擦掉。10、接下来画头发的部分。11、头发画好之后，在颈部和头发、眼睛周围打上阴影，使人物看上去更有实感。12、在一些细节地方稍作修饰，一个漫画人物就画好了。
怎么画漫画人物
画漫画人物有以下两种：
方法一：1、先画一个圆用于表示头的位置和大小。 2、在圆上修出人物头型和脸型。 3、画出人物脖子、肩膀和衣领。 4、简单地勾勒出上衣轮廓。 5、用简单的线条概括出人物半身裙轮廓。 6、画出人物五官。 7、画出卷卷的长发。 8、稍稍细画百褶半身裙。 9、画出人物双腿和双脚。
方法二：1、首先我们要画出人物的头部，先画出她前额的刘海，补充上脸部轮廓后，再画出她头上两个圆圆的丸子头后，把大大的眼睛以及小巧的鼻子与嘴巴补充完整。
2、紧接着往下画出她的身体以及一层又一层的蓬蓬裙，裙边画上两朵小花作为装饰。
3、最后给人物涂上肤色，小嘴巴涂红，头发涂成金黄色，发带、裙子、眼睛都涂成蓝色，一个卡哇伊的动漫人物就画好了。
怎么画人物简单又漂亮
画人物简单又漂亮方法：材料：彩笔、纸。步骤一：先画出一个歪着的头，首先画出中间有爱心缺口的的刘海往后画出长发，接着画出脸，在脸上眼睛、鼻子和嘴巴。步骤二：接着脖子和衣服领口，再画出肩带和裙摆，在上面画出装饰，在袖口画出放在身后的双手。画的时候注意身体不要太歪。步骤三：往下画出交叉的双腿，先画出笔直的一条腿，然后画出抬起来的另外一条，接着画出鞋子。一个少女的外形就画出来了。步骤四：最后给少女涂上颜色，给头发涂上黄色，衣服涂上粉红色，衣摆涂上橙色，鞋子涂上蓝色。一个简单又漂亮的少女就画好了。绘画动漫人物需要注意整体的协调性，只有整体把握好才会创造出好的动漫人物。具体需要注意以下几点：1、脸部比例切记脸部比例及五官比例要合理，否则画出来的话感觉不正常。2、身体的上下分阶一般来说粗分分为头上身下身各个部分比例都要掌握好。3、画风不同的画风给画不同感觉，切记不可乱搭配画风否则就是一幅渣画。4、细节细节的重要性意味着对人物的形象以及神韵，有些动漫简笔却能很体现人物神情。5、绘画工具的要求非画物体不可使用尺子等工具。6、阴影好的阴影描写更能体现的形象生动，但太过繁杂以及没有条理的阴影反而给画倒扣分。
初学者怎么画好动漫人物
网上免费素描基础教学很多，有条件的话可以系统的学习。没有条件的话，可以购买课程，下载视频，在软件里进行绘画。画素描不要直接学习人物透视，只是大概知道一下透视的基本结构，关键是眼睛的位置。了解人体，大致可以知道头大约多长，脊椎骨是什么样的，透视就知道了。先看自己画不画得下，如果画不下就可以多了解一下素描基础，再进行眼睛的绘画练习，一步步画你想画的眼睛。这个很多人画不准透视，但是不要灰心，也不要气馁，不用过多的纠结。没有把素描基础搞清楚，透视、光影、结构和透视。您可以单纯的学习素描。作为本科来说，通过大量的教学素描，可以很快形成一个初步的基础。
怎么画动漫人物 初学者
画动漫人物初学者如下：1、首先我们应该先掌握好动漫人物的比例，一个好的比例能帮助我们确定纸张大小，同时也能将角色合适的定位到我们的脑海中，然后在大概的轮廓画出来之后就能进行下一步了。2、眼睛：眼睛是一个会“说话”的部位，我们在绘画时需要先确定一下自己想要画出什么样的神情，不过动漫人物是在绘画的结构上进行了简化，如果想要画出简单和可爱的眼睛，可以先画从眼球开始画，然后再对其他方面及面部表情进行优化。3、耳朵：人的头部位置和侧面能凸显出耳朵的变化效果，而在现实的写实过程中，耳朵可以给整个头部带来立体感。所以不知道怎么画动漫人物的话，可以先了解一下耳朵的结构，这样按照自己的喜好进行简化就可以了。4、鼻子：鼻子应该是画动漫人物中比较简单的一个过程，有的动漫人物可能使用一个点点就能带过，我们在绘画的时候要从它的位置上考虑，在眼睛越大的角色人物上，鼻梁到鼻尖的距离越短。5、发型：发型有时候可以改变一个人的脸型，所以关于怎么画动漫人物的发型，我们可以尝试一下以发旋为中心进行绘画，并决定好人物的发际线和分线。动漫人物：是人为构想出的一种角色，在达人的笔下，它可以是海贼王，也可以是一拳超人，也可以是你倾慕已久的男神或者是女神。学习绘画的时候，总是喜欢画一些动漫，因为动漫稍微比素描好画一点，其实，动漫在画的时候也是需要构图和造型的，艺术是一门造型学问，学会造型，才是入门了。
