连丽如的人物经历
连丽如1960年随父连阔如学艺，是连派评书的唯一继承人，为各省市电台、电视台录制了《东汉演义》、《三国演义》、《鹿鼎记》等十几部长篇评书，受到听众的热烈欢迎。多次到新加坡为当地的“丽的呼声”电台、新加坡国际广播电台、95.8城市频道录制了《聊斋》、《红楼梦》、《水浒传》等大书，并应邀到美国、马来西亚演出，为中国评书走出国门打开了道路。提起连丽如，老评书爱好者就会立即想起活跃在四五十年代的评书艺术大师连阔如。连丽如是连老最小的女儿，1960年毕业于北京师大附中，后随父学艺，当时只有17岁。第二年9月连丽如在天桥书馆登台演出了长篇评书《三国演义》并一炮打响，成为北京的第一个女评书演员，也是我国第一个说《三国演义》的女演员。连丽如为广播电台、电视台录制了十几部长篇评书，播出后受到了听众的热烈欢迎，被评为“优秀演播艺术家”。从1993年至今，她多次赴新加坡、马来西亚等国，新加坡国际广播电台播出连丽如播讲的《红楼梦》也同样受到了听众的热烈欢迎。连丽如是第一个把评书艺术带到国外的艺术家，也是第一个尝试用评书来演播《红楼梦》的人，受到了国外华人的赞誉。台上三分钟，台下十年功。为了丰富和提高语言功力，连丽如又成为全国评书演员第一个朗诵小说的人。北京文艺台录制播出了她朗诵的《康熙大帝》，当时收听率已经超过了同期的其他评书节目。后来连丽如又第一个改编了金庸先生的名著《鹿鼎记》，她注意保留了金庸先生的语言风格，又做到不失传统评书的特点，在中央人民广播电台、北京交通台和全国各地电台播出后，听众反响强烈。连丽如在努力探索小说与评书之间一条新路的同时，仍然不忘整理提高连派传统评书《三国演义》。1998年，连丽如赴马来西亚，在五大城市演说《三国演义》引起轰动，每场演出都是几个小时，场场座无虚席。谭元寿、连丽如等60位非遗传承人2013年6月6日获得“第二届中华非物质文化遗产传承人薪传奖”。在颁奖仪式上，中国艺术研究院院长、中国非物质文化遗产保护中心主任王文章、文化部非遗司司长马文辉等共同为获奖传承人颁发奖杯和获奖证书。
红楼梦的评书谁的版本比较好
现提供小说《红楼梦》的几种比较公认的好的版本介绍，供你参考。
1、人民文学出版社出版社的《红楼梦》上下册，以庚辰本为底本，这是目前市面上公认的最好版本。（人民文学1964版《红楼梦》 是以程乙本为底本的。）
2、齐鲁书社出版社出版的《脂砚斋评批红楼梦》，以庚辰本为底本并附有脂评。这本书出版时间较早，目前市面上存量不多，因有脂评而显得弥足珍贵，遗憾的是书的装订质量不是很好。这本也是公认的最好版本之一，红迷们多会收藏一本。
3、作家出版社《脂砚斋重评石头记甲戌校本》25元，邓遂夫校订，本书是根据胡适发现收藏的甲戌校本校订而成，只有16回。多种脂批本中甲戌本是最早最接近原著的一个版本，现原书藏于美国康奈尔大学图书馆。读《红楼梦》不看脂评真少了很多乐趣，如果您是一个红迷或准红迷，这本书必不可少，一定要收藏一本哦！《红楼梦》自问世以来一直是和脂砚斋评批是连在一起的，没有脂评的石头记是不完整的石头记．听说庚辰校本正在修订中，希望早日出版！（上市价可能在100元左右。）
4、影印本：
A．庚辰本：人民文学出版社92年宣纸影印的《脂砚斋重评石头记》，原价1000元
B．甲戌本：上海古籍出版社2004年宣纸影印的《乾隆甲戌脂砚斋重评石头记》，原价290元
C．列藏本：中华书局《石头记》原价430元。以上这些都是目前比较容易可以买到的。影印本还有很多版本，如戚本蒙本等。
这些书价格都很贵，有的已经绝版了，另外是繁体字没标点，看起来很累人，所以一般读者没有必要收藏。超级红迷当然例外了。
但是新近沈阳出版社出了一本甲戌本的套红影印本《脂砚斋甲戌抄阅重评石头记》可能是有史以来最便宜的套红影印本只要46元，当然质量没上海古籍的好，那边是宣纸的。看在价格的份上，可以收藏一本哦！毕竟影印本保持了原貌的风韵，就算光摆书架上也是蛮自豪的，没准哪天兴致来了，可以就此做一些探索。
5、另有作家出版社郑庆山《脂本汇校石头记》56元，海燕出版社的周汝昌校《石头记会真》听说要重版，价格不菲哦！好象已经出了本简版《八十回红楼梦》，辽宁人民出版社《冯其庸瓜饭楼重校评批红楼梦》268元。俞平伯《红楼梦八十回校本》是俞平伯根据戚本校点的，人民文学出版社出版，好象已经绝版了，不知道啥时候再出。这些都是不错的版本，有些市面上可以买到。
仁者见仁，如果你喜欢也可以买来收藏。
6、如果有人对程甲本有兴趣，可以去收罗一下北京师范大学出版社出版的启功、张俊校注的《红楼梦》，以程甲本为底本。这个版本确实很好。
红楼梦评书，刘兰芳和连丽如谁说的好？评书吧上那两个
红楼梦当评书说 谁也说不好 打有评书以来就没人说过这个书 要是能说谁不愿意说呢？ 可见这个书很不容易 至于这俩人对比 刘兰芳大鼓出身 红楼梦在大鼓里是经常出现的 应该说刘比连有优势 但就像楼上那位仁兄说的 刘说书咋咋呼呼不如连稳当 可有所长
我个人觉得还是刘的比较好 因为这书本身就节奏慢连丽如说的再慢 容易让人听不下去
个人观点而已
说评书的有哪些人
一、袁阔成（1929年-2015年3月2日），辽宁营口人，出生于天津，是享誉海内外的评书艺术大师，有“古有柳敬亭，今有袁阔成”之说。袁阔成在继承传统评书的基础上，不断探索，勇于创新，语言生动幽默，人物形象鲜明，具有“漂、俏、快、脆”的特色。内容新、风格新、语言新，代表作品有《三国演义》《西楚霸王》《水泊梁山》《烈火金刚》。二、陈青远，评书大家，中国评书“帅派”艺术创始人。曾为中国曲艺家协会会员、曲协辽宁分会常务理事、锦州市曲协副主席，曾当选辽宁省和锦州市政协委员，辽宁省文联委员。三、单田芳（1934年12月17日—2018年9月11日15时30分），出生于辽宁省营口市，中国评书表演艺术家、作家、曲艺世家。1954年走上评书舞台。1979年5月1日，重返书坛。1995年，成立北京单田芳文化传播有限公司。2007年1月26日，宣布收山，《老店风云》是他的收山之作。2011年出版自传《言归正传:单田芳说单田芳》。2012年在第七届中国曲艺牡丹奖颁奖典礼上获得终身成就奖。四、王杰魁，评书艺术家，生于1874年，卒于1960年，青年时代就开始在北京说评书，渐渐享名。他最拿手的书目是《七侠五义》。如果说，评书以细腻为艺术风格特色，那么，王杰魁则是细中又细。他说书，吐字慢，像在拉长音，娓娓说来，别具艺术魅力。又善于使用“变口”，用不同的方音刻画人物。五、陈士和（1887～1955），中国评书演员，原名建谷，后改固本，字兰亭。北京人，原籍浙江绍兴。其父为清朝庆王府厨师。他少时参加过义和团，干过多种杂役，后在庆王府膳房助厨。工余时常听评书，尤其对张致兰说的《聊斋志异》着迷，常常私自揣摩领略。参考资料来源：百度百科-袁阔成参考资料来源：百度百科-陈青远参考资料来源：百度百科-单田芳参考资料来源：百度百科-王杰魁参考资料来源：百度百科-陈士和
著名的评书艺术家有哪些人？
关于刘兰芳，袁阔成，单田芳等等著名评书演员，大家已经知道的很多了，我给大家说一位评书艺人，她在评书上的 历史 地位非同小可，刘兰芳最初播讲的长篇评书《明英烈》是她整理的。她就是冀派评书的代表人，段绍舫。
冀东段派评书起始人为唐山市著名评书表演艺术家段少舫的父亲段荣华（1901—1976）。冀东段派评书的代表人当属著名评书、鼓书表演艺术家段少舫。她 8岁随父学艺，14岁拜师肖庆文，16岁成名于曲坛。曾任唐山市曲艺团编导室主任、河北省曲协副主席、中国北方曲艺学校长书教师，唐山市残疾人艺术团名誉团长。她勤奋好学，勇于创新。上世纪60年代初，传统书目遭到封杀，她与其父段荣华率先说新唱新，以长篇评书和鼓书的方式推出了《赤胆忠心》、《苦菜花》、《小城春秋》等优秀现代书目，同样获得了广大观众的热烈欢迎。不幸的是，正直艺术青春的她，文革期间饱受迫害，唐山大地震中又致身残，1980年，段少舫在时任中国文联副主席陶钝同志的关怀和支持下，与其子唐建文一起，将独具段家风范的长篇评书《明英烈》整理成书，后来由著名评书表演艺术家刘兰芳录制播出。1981年段少舫在唐山电台录制的120回长篇评书《明英烈》，在全国40多家电台轮番播放。此后又整理出版了14万字的《呼延庆出世》；2005年创作的长篇评书《大唐侠女》由刘兰芳录制播出并由腾图电子出版社出版发行。
著名评书艺术家有：刘兰芳，代表作有《岳飞传》、《杨家将》；单田芳，代表作有《白眉大侠》、《三侠五义》、《隋唐演义》；田连元，代表作有《水浒传》、《小八义》；张少佐，代表作有《呼家将》、《东汉演义》；袁阔成，《三国演义》。艺术家们的许多评书作品听之入迷，家喻户晓。还记得那时正年少，当时的收音机小巧，易于携带，在家或出门干农活，拿上就走。带着收音机就喜欢听流行歌曲和评书。有一次，正是麦忙天，割麦走远了听不到歌，回头拿收音机时，还被母亲猛训说我不知道忙闲。评书一般是每天十二点准时开始，到十二点半结束。最喜欢听艺术家们说的一句话就是书接上回，一听这话就知道开讲啦，艺术家们的评书表演精彩纷呈，听得那叫一个爽。最不乐意听的就是最后说且听下回分解，让人听的是意犹未尽，却戛然而止。现在人们喜闻乐见的大众文化像评书、相声等，都遇到了发展瓶颈，何去何从，只有创新才能有出路，才能更好的发扬光大。还是很怀念过去的评书时光。
评书，又称说书、讲书，是曲艺的一种。通过叙述情节、描写景象、模拟人物、评议事理等艺术手段，敷演 历史 及现代故事。北方语系通称“评书”，南方语系有称“评话”、也有称“评词”。
评书是一种古老的中国传统口头讲说表演艺术，在宋代开始流行，各地说书人以自己的母语对人说着不同的故事，因此也是方言文化的一部分。据传，评书起源于东周时期，周庄王是评书的祖师爷。到唐代出现了一种曲艺艺术与评书的表演很相似，这种曲艺形式就称为“说话”。
在温州有一种叫鼓词的曲艺，发源于温州瑞安，也是以评书唱词的方式表演。鼓词在温州家喻户晓，内容大多取材于 历史 故事和民间传说。温州鼓词的表演方式以一个人评唱为主，艺人在右前安放扁鼓，其下的凳脚上系一抱月（梆），前围幔，正中平摆牛筋琴，表演时，艺人端坐椅子上，左手执拍，右手持鼓签，一边评唱一边执拍敲鼓，唱腔押韵，音节和谐。
被大家合称四大评书表演艺术家是：袁阔成、刘兰芳、单田芳、田连元，老辈们爱听评书，平常路过胡同弄巷，大爷大妈们喜欢摆一个小型收录机，放听评书节目。经常在出租车上听到评书录音，司机说这个听着带劲，不爱犯困。
中国十大评书艺术家是“袁阔成，单田芳，陈青远，连阔如，王少堂，刘兰芳，田连元，连丽如，张少佐，田战义。”下面是分别介绍。
1.袁阔成：1929年出生，辽宁营口人，评书艺术大师，享誉海内外，有"古有柳敬亭，今有袁阔成"之说。代表作《三国演义》《西楚霸王》《水泊梁山》等，语言生动幽默，内容新、语言新，风格自成一体，已于2015年去世。
2.单田芳：中国著名的评书大师，国家非物质文化遗产传承人，从艺半个多世纪，录制了很多大家都很喜爱的作品，《隋唐演义》《三侠五义》《乱世枭雄》等，开创了评书走向市场的先河。就在2018年九月，单田芳于11日下午3点30分因病在中日友好医院去世， 享年84岁。
3.陈青远：沈阳城南红菱堡子人。诞辰：1923年，农历癸亥年二月。逝世：1988年8月28日。六岁起即随父亲陈仲山学唱东北大鼓，九岁开始登台，十五岁起正式挂牌，十六岁起行艺遍及东北三省。1987年10月，带病进京出席全国评书座谈会。锦州市人民政府授予他“著名评鼓书表演艺术家”的荣誉称号，称他“雅俗共赏，德艺双馨”。
4.连阔如：出生在二十世纪初，是评书演员连丽如的父亲，王玥波的师爷。原名毕连寿，号乐天居士，1903年6月25日出生于北京安定门。1927年拜评书艺人李杰恩为师，学说《西汉演义》。1934年在北平报连载评书《三十六英雄》。1940年在广播电台播讲《东汉演义》与《全本隋唐》。1949年表演的新书《夜渡大渡河》受到表扬。1954年在北京人民广播电台开始播讲评书《水浒》与《岳飞传》。1957年录制长篇评书《三国演义》。1963年，从宣武说唱团退休。1971年8月18日，因患肠癌逝世。
5.王少堂：评话艺术家，“王派《水浒》”的代表人物。20岁时成为扬州评话界四大名家之一。代表作品《武松》、《宋江》。7岁从父学艺，9岁登台，12岁以家传武松十回正式从业，在扬州书坛崭露头角。此后，王少堂在长期的艺术实践中，不仅继承父亲的书艺，而且继承了伯父的优点，并且兼收同行之长，终于继承并完善发展了王派《水浒》，自己也成为了扬州评话一代宗师。
6.刘兰芳：1944年生于辽宁，随母姓，六岁学唱东北大鼓后拜师学说评书。著名评书表演艺术家，国家一级演员，享受国务院特殊津贴。1979年开始，先后有百余家电台播出她播讲的长篇评书《岳飞传》，轰动全国，影响海外，后又编写播出《杨家将》《红楼梦》等30多部评书，多次获国家级文艺大奖及全国“五一劳动奖章和”“三八红旗手”等称号。
7.田连元：1941年出生于长春，出身于说书世家。因父病，辍学从艺，没有获得一纸文凭。他靠借读同学的课本，自学完成了初、高中、大学的文科课程，并在学艺之暇，遍读名篇杂著开拓视野。1985年他录制的长篇评书《杨家将》在全国各地电视台交换播出反响强烈，首开了长篇电视评书的先河。代表作品：《隋唐演义》《杨家将》《瓦岗寨》等。
8.连丽如：中国煤矿文工团评书演员，著名评书表演艺术家，国家一级演员，享受政府特殊津贴。主要作品有:《水浒传》、《红楼梦》等。从1993年至今，她多次赴新加坡、马来西亚等国，新加坡国际广播电台播出连丽如播讲的《红楼梦》也同样受到了听众的热烈欢迎。连丽如是第一个把评书艺术带到国外的艺术家，也是第一个尝试用评书来演播《红楼梦》的人，受到了国外华人的赞誉。
9.张少佐：1962年出生于河北定兴，评书研究所掌门人、黑龙江省曲艺家协会理事。1980年张少佐参加绥化文工团。后师从袁阔成。评书研究所掌门人、黑龙江省曲艺家协会理事。1989年开始在电台播讲评书，其中评书《大明剑侠》获得"全国交换一等奖"。2007年8月15日，国际奥委会名誉主席萨马兰奇出席国际公平竞赛奖颁奖仪式并亲自为中国评书演员张少佐颁奖。
10.田战义（田占义）：1982年，田战义陆续与沈永年等人合作创作长篇评书“秘密列车”、“虎门硝烟”、“林祥谦”、“民国风云”、“李自成”、“绝密行动”以及古书新说“古今通鉴”等评书。对于田战义播讲近代史评书方面的成绩，《东方文化集成》“中国评书艺术论”一书“名家评点”中称：“田战义是近年来播讲近代史评书成就最高的演员”。
扩展资料：评书，又称说书、讲书，广东粤语等地区俗称讲古，古代称为说话，是一种古老的中国传统口头讲说表演艺术形式，在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说着不同的故事，因此也是方言文化的一部分。
清末民初时，评书的表演为一人坐于桌后表演，道具有折扇和醒木，服装为长衫；至20世纪中叶，多不再用桌椅及折扇、醒木等道具，而以站立说演，服装也较不固定。而在70年代末中国改革开放后，在电子媒体及推广普通话的冲击之下，一些方言的说书文化日渐式微，处于濒临消失的状态，但还仍然有其活力。
①单田芳《三侠五义》《白眉大侠》
②袁阔成《三国演义》《烈火金刚》
③刘兰芳《杨家将》《岳飞传》
④田连元《欧阳海之歌》
⑤连丽如《康熙大帝》《大随唐》
⑥田战义《虎门销烟》
⑦连阔如《随唐》
⑧刘延广《山东评书》
⑨李鑫荃《红岩》
⑩刘立福《聊斋志异》
单田芳
袁阔成
刘兰芳
田连元
连丽如
田战义
连阔如
刘延广
李鑫荃
刘立福
刘兰芳、单田芳、田连元、袁阔成、连阔如、连丽如、张少佐、田战义、李鑫荃、孙一
袁阔成，刘兰芳，单田芳
中国十大评书艺术家，袁阔成，单田芳，陈青远，连阔如，王少堂，刘兰芳，田连元，连丽如，张少佐，田战义。
袁阔成。刘立福。易中天。鲍鹏山。无论他们的身份是教授还是评书表演艺术家。他们能对文学作品有所拆解点评。其他的充其量算一个说书人。
四大评书大师中，谁的水平最高？
现在有评书四大家的说法，所谓四大家就是袁阔成、刘兰芳、田连元，单田芳。其实我看还有一人完全可以和四大家分庭抗礼。评书之所以有四大家一说是国人延续了一种“习惯说法”，如四大名旦，四大须生，四大美女，四大发明...其实也不必太吝啬，干嘛非得四大家，我看说评书五大家也未尝不可，那么多出这一家是谁呢？这里我先卖个关子，咱们先不说他姓甚名谁，先说说他的作品看看能不能唤起广大书迷的回忆。我要说的这位老爷子他走得比较早，三十岁以下的年轻书迷对他的印象未必很深，不过说出他的一部作品，相信很多书迷一定记忆犹新。说到这有些书迷可可能听出点眉目来了，对就是那部《烈火金刚》，想当年全国20多家电视台和40多家电台曾同时播放他的这部长篇评书《烈火金刚》，可谓盛况空前，真正让人领略了什么叫万人空巷！这位大师不仅继承了家传的“帅”派艺术，而且博采众长，杂糅百家。有人曾这样评价他的艺术风格:他嗓音广厚、清越响亮、口齿清晰，有“喊、吊、舌、唇、气”的基本功；叙述细腻含蓄，精于绘声，长于抒情；节奏明快多变，表演传神逼真，擅长刻画反面人物。他强调以说为主，以表为辅，讲究“喷吐”功夫，即“喷如切金断玉，吐似板上钉钉”。改编新书时，经常“赞”、“赋”、“贯口”、“串口”融会贯通，浑然一体。他还能讲今比古，增加了很多“书外书”。他的评书结构上“勾、扣、坨、环”，表演上“精、美、帅、奇”。在《烈火金刚》中他塑造了肖飞，史更新，丁尚武，何大拿，何志武，大苹果，谢老转，毛驴太君等一系列经典影像，人物个个鲜活、栩栩如生，至今让人难以忘怀。仅就这部作品而言，即便是评书四大家也没人能出其右。其中《肖飞买药》一节更是经典中的经典，一直被模仿，从未被超越！一部《烈火金刚》足以奠定他评书大师的地位。对了，就是他，我说的就是中国评书“帅派”艺术创始人，评书大家陈青远先生！陈青远:原为中国曲艺家协会会员、曲协辽宁分会常务理事、锦州市曲协副主席，曾当选辽宁省和锦州市政协委员，辽宁省文联委员。诞辰：1923年，农历癸亥年二月逝世：1988年8月28日，农历戊辰年七月十七日陈青远生于沈阳，沈阳城南红菱堡子人。原名陈文起、陈占河。生前为锦州市曲艺团业务团长。他出生于曲艺世家，六岁起即随父亲陈仲山（1886—1967）学唱东北大鼓，九岁开始登台，十五岁起正式挂牌，十六岁起行艺遍及东北三省。1941年拜庆文毕为师。他熟练地掌握了家传《隋唐演义》和《大西唐》，还学会了父亲据野史编成的《曹家将》，并进行了加工整理。宁省本溪市曲艺团团长。1957年陈青远和父亲陈仲山到锦州，参加锦州市曲艺团并定居。除了《烈火金刚》陈青远先生的《隋唐演义》也独具风格，为世间一绝，获得了行内外的一致好评，《曹家将》更是他的看家书目。陈老一生，获奖无数1978年参加辽宁省曲艺汇演，荣获优秀表演奖；他的《三闹汴梁》和《三擒陈平》获“1985—1986年辽宁省优秀文艺作品年奖”；1986年5月，在“千山书荟”上以一段《程咬金劫皇杠》震动全场；其代表作《响马传》入选《中国十大传统评书经典》丛书；1987年10月，带病进京出席全国评书座谈会。锦州市人民政府授予他“著名评鼓书表演艺术家”的荣誉称号，称他“雅俗共赏，德艺双馨”。 1988年11月，中国曲协辽宁分会、中共锦州市委宣传部等五个单位联合在锦州举办了“纪念著名评书艺术家陈青远先生从艺五十年”活动，肯定了他在评书、鼓曲艺术方面的艺术成就。2006年陈派评书（以锦州市已故陈青远为代表）进入辽宁省非物质文化遗产名录。中国曲艺家协会这样评价陈青远:“陈青远是我国著名的评书表演艺术家。半个世纪以来,他以满腔心血与热忱,从事评书艺术。他独具特色的艺术风格,精心锤炼的书目和高尚的为人品德赢得了广大群众的敬佩和赞誉。20世纪50年来，他为我国评书艺术的繁荣发展做出了巨大贡献。其评书作品还有：《响马传》、《秦琼卖马》、《三请樊梨花》、《樊梨花招亲》、《三闹汴梁》、《三擒陈平》、《安公子投亲》、《肖飞传奇》等。然而后来陈家由于遭遇了一场意外的大火，陈老的许多珍贵影像资料都毁于一炬，殊为可惜！据传锦州广播电台原存放有完整的陈老的音像作品，曾和陈家商讨过重新整理翻录播出事宜，但由于和陈家在价格上没有谈拢而不了了之，不知这事是真是假。据说陈家事后还到电台索要过资料，但被告知陈老所有音像资料均已被销毁，如果真是这样的话实在可惜，如果不是这样，希望这些宝贵资料有重见天日的一天！现在陈老的音像作品虽然在网上还能零星见到一些，但大多作品已经世间难觅，近乎绝响，不能不是是书坛一大遗憾更是书迷的一大遗憾！
最好听的十部评书
最好听的十部评书有《三国演义》、《白眉大侠》、《明英烈》、《乱世枭雄》、《三侠五义》、《杨家将》、《隋唐演义》、《三侠剑》、《刘秀传》、《岳飞传》。1、《三国演义》：袁阔成（1929—2015）辽宁营口人，出生于天津，是享誉海内外的评书艺术大师，有“古有柳敬亭，今有袁阔成”之说。袁老的《三国》最大的特点是语言幽默，有些部分简直是单口相声；忠于原著却也有书中没有的奇闻轶事，袁老版《三国》的忠实听众太多了。2、《白眉大侠》单田芳（1934年—2018年），出生于辽宁省营口市，中国评书表演艺术家、作家。单田芳的评书具有很高的美学价值，继承和发展了传统评书文化。“凡有井水处，皆听单田芳”，“单田芳评书”已经成为中国传统文化的一个符号。只要是评书迷几乎没有不喜欢《白眉大侠》的，我想这里面有两个原因，第一无疑是这部评书的确太经典了，单老对这部书的倾注也是最为空前的，一个白眉徐良和房书安让我小时候憧憬了好几年的大侠梦；第二可能是这部评书很难收集到手，得不到的越加显得珍贵迷恋。3、《明英烈》：单老的这部《明英烈》是他的扛鼎之作，真正奠定了他在全国评书界的大师级地位。《明英烈》之所以吸引人在于单老在这部评书中不含任何说教痕迹，完全把它当做一个传奇故事讲给我们大家听，从元末到明初的传奇、野史、正史娓娓道来。如果您不想看枯燥的历史，听听这部书，一定让您受益匪浅。4、《乱世枭雄》：单老的这部书充分发挥了他的独特优势：江湖侠义气氛浓厚，把张大帅的一生说的入情、入理、恰如其分的加上自己的分析和评论，一个活生生的张作霖耸立在听者面前。我私下一直认为只有东北人才能说张作霖，东北人中也只有单田芳才能说活张作霖。5、《三侠五义》：古典侠义评书的极品。《三侠五义》是原汁原味的具有中国大陆特色的侠义作品。单老说得最好。
评书排行榜前二十名分别是哪些？
评书排行榜前二十名：《明英烈》、《乱世枭雄》、《三国演义》、《三侠五义》、《杨家将》、《隋唐演义》、《白眉大侠》、《三侠剑》、《刘秀传》、《岳飞传》《包公案》、《小八义》、《呼延庆打擂》、《海青天》、《程咬金外传》、《梁上君子》、《杨家将全传》、《赵匡胤演义》、《红楼梦》、《五凤朝阳刀》。1、《明英烈》讲的是明朝开国的故事，从朱元璋赶赴武科场开讲以至讲到定都金陵，全书分武科场、战襄阳、请徐达、十王兴隆会、常茂出世、破金陵等故事组成，《明英烈》是单田芳的看家书，当然写的精彩之极，从这部书上你能够体会到单田芳在讲史书上的独有的特点：三分说七分评，辩证的看待历史（单先生不愧是历史系毕业的）。2、《乱世枭雄》2012年中国工人出版社出版的长篇小说，作者是著名评书大师单田芳和其子单瑞林。 全书共分五部，深度讲述了一代枭雄张作霖及张学良父子的传奇人生，再现了中国从满清到民国社会变革期的宏大图景。本书是一部揭示中国传统文化没落与重生的长篇历史小说，融政治、历史、军事、权谋于一体的百科全书。3、《三侠五义》《三侠五义》，作者石玉昆，是古典长篇侠义公案小说的经典之作，堪称中国武侠小说的开山鼻祖；同时，作为中国第一部具有真正意义的武侠小说，《三侠五义》的版本众多、流传极广，书中脍炙人口的故事对中国近代评书曲艺、武侠小说乃至文学艺术的内容都产生了深远的影响。4、《白眉大侠》由单田芳根据是古典名著《三侠五义》的续书清末传统文学作品《小五义》《续小五义》等作品创作改编的评书作品, 是古典名著《三侠五义》的众多续书版本之一，1998年07月由北京鸿达以太文化发展有限公司 发行的评书集，作者单田芳。5、《刘秀传》田连元创作的长篇评书，共七十回。讲述了西汉末年王莽篡汉，天下大乱，太子刘秀举兵起义，建立东汉的故事。
