初学电子琴的方法
初学电子琴的方法 初学电子琴的方法，电子琴是比较容易学会的，很多朋友也都想利用自己的业余时间多学习一些专业知识。电子琴也是很多朋友都非常爱好的一种乐器，下面分享初学电子琴的方法。 初学电子琴的方法1 第一，弹奏电子琴不要一开始就打开自动节奏、自动和弦弹奏练习曲和乐曲，尤其是缺乏任何乐理基础，或不懂一件乐器的情况下。 第二，弹奏电子琴时，不要踩踏板，初学阶段双手配合还不适应，就更别提手脚协调，尽管这比钢琴简单得多。 第三，弹奏电子琴时，多数练习曲最好都采用默认的钢琴音色，而不要滥用小提琴、长笛、单簧管等其他持续性久的音色，因为这完全会影响弹奏电子琴良好效果的发挥。 第四，如果想把电子琴学得更为全面而圆满的话，左手在手动和弦的基础上，应掌握多指自动和弦，而不必学什么单指和弦。 第五，在学习或者弹奏电子琴时，千万不要杜撰指法，特别像那种把一个手指从一个音远距离地猛跳到另一个音，如果养成这样的淮西怪，那将会十分可怕。一个好习惯的养成需要很久的时间，而一个坏习惯随便几分钟就可以形成，改掉这个坏习惯却要很久，所以在练琴的时候，一定要看清楚指法再练习，哪怕前期我们要花费很久的时间也不要随心所欲乱杜撰指法。 电子琴的日常使用方法，看看有没有帮助 关于电子琴的日常使用方法有哪些?针对这样的问题，我整理收集了一些相关的资料可以跟大家分享下，希望可以帮助到有需要的人。 关于电子琴的日常使用方法，首先从开机的正确使用方法来跟大家分享。 第一，将电源适配器连接到电源接口。 第二，将电源适配器插入电源插座上。 第三，开启电子琴电源开关。 第四，将主音量开关调整所需音量大小即可。 关于电子琴的日常使用方法，其次从关机的正确使用方法来跟大家分享。 第一，将主音量开关调整到最小位置。 第二，关闭电子琴电源开关。 第三，从插座上拔下电源适配器即可。 关于电子琴的日常使用方法，最后从日常保养的正确使用方法来跟大家分享。 第一，清洁电子琴时，请务必使用干燥柔软的布擦拭琴键，不要使用油漆稀料、有机溶剂、清洁剂或化学浸渍擦拭布擦拭电子琴及其琴键。在练琴前，请应按照正确的开机方法开启电子琴。 第二，在平时练琴的时候，不要把饮料、橡胶制品、塑料等放在电子琴上面，否则会造成电子琴短路或琴键、面板的褪色等问题。 第三，练琴结束后，应按照关机的方法关闭电子琴，并将琴罩盖在琴上。电子琴上不要放置重物，并且在操作开关按键及插拔电源线时，不要用力过猛。 第四，将电子琴安装在雅马哈指定的琴架上，一定要使用附带的螺栓，以防止损坏电子琴内的部件或导致电子琴从琴架上坠落。 不要将电子琴放置于尘土过多或震动的地方，或过冷过热处，以免面板褪色或内部元部件损坏。 第五，不要将电子琴放置于电视、收音机或立体声音响、手机等电器设备附近，以免上述设备产生干扰噪音。 初学电子琴的方法2 电子琴入门学习方法 一、在“听”中体验音乐情感 音乐是声音艺术，它用悦耳的音响以及精致巧妙的音乐形式作用于人的情感。在电子琴教学中，除了掌握基本的弹奏外，还应让学生掌握用心地去欣赏音乐，当然在欣赏时，我们除了让学生对音乐的长短、高低、强弱、 音色进行大量的具体感知外，还应表现不同的优秀音乐作品让学生反复倾听，力图把这些音乐所形成的节奏、旋律等音乐语言加以分析体验，增强对音乐作品本身情感内涵的理解。 二、听“歌唱性”培养内心乐感 舒伯特说过：“一切乐器只不过是在模仿歌曲。”弹奏者除了要知道音高、节奏、音质、音色外，还要想到歌唱。因为旋律曲调是音乐地基本要素之一，没有歌唱就没有曲调，因而旋律都具有歌唱性质，即使休止，也是音乐的需要。 “此时无声胜有声”。如《我遇见一只熊》中的休止符，给乐曲增加了神秘感，激发了学习的欲望，使学生更有兴趣地学习。歌唱性不仅是一种物理现象，而且也是一种生理现象。以歌唱的方式可培养弹奏者内心的音乐流动感。 因为，它最直接地体现出音乐的旋律走势，表情语气、乐句呼吸、高潮收束，最容易使人感受和领略到乐曲的美妙之处。因此，在我们的电子琴教学中，要使课堂气氛充满活动和灵气，也必须培养和强化旋律方向感及歌唱感。 养成“在歌唱中想象”和“在想象中歌唱”的习惯及意识，这样就有了音的自然连贯。因而，听“歌唱性”在电子琴教学中有着很大的作用，是衡量学生内在乐感、美感、旋律歌唱感的一个切实有效的途径和手段。 三、听“音乐表现力”，表达情感，感悟音乐 电子琴教学重在培养学生体会音乐、感悟音乐、表达情感的能力，不是只满足于把谱子的音符、节奏完整无误地弹出来，而对音乐麻木不仁，无动于衷，不免给人有“音”无“乐”的'感觉，使原本具有强烈情绪感染力和音乐艺术，缺乏应有的音乐表现力。 罗丹说：“艺术就是感情”。的确，没有感情的艺术是不可想象的。在电子琴教学中，虽然是简单短小的乐曲，但也能表现出不同的情感。如《航海》中，表现了一个游子远离家乡。 迫切地希望回家的感情，抒情优美的旋律，稍慢的速度，使乐曲富有鲜活的内容及情感的魅力，感人至深。因此，要重视作品的艺术处理，把握、聆听乐曲的情绪、风格、韵味及内在思想情感。 四、听“风格特色”，提高音乐涵养 常言道：“一方水土养育一方人”，由于作曲家处于不同的历史时期，不同的国家，不同的民族，不同的个性等一系列因素，使得他们的创作风格，通过音响、音像的熏陶，可扩大、拓宽学生的音乐视野，丰富、 提高音乐修养，从中体会风格特色，比较、分析音乐手段，培养、独立音乐见解，领略不同时代、不同大师的风范与风采。通过“听”，我们可学会品味、咀嚼，学会评判与自我评判，学会在音乐的海洋里吮吸、徜徉、遨游。 初学电子琴的方法3 电子琴的按键方法： 右手：当你正常弹到mi时，大拇指跳到fa的位置，其他接着弹下去，折回；拇指弹到fa时，中指跳到mi的位置，接着弹。 左手：正常弹到suo时，中指跳到la的位置，接着弹完。折回弹：中指弹到la时，拇指跳到suo的位置接着弹完 。 弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。因为演奏者演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量，手指过于放松、甚至轻飘飘也是不正确的，因为这样有时会由于按键过浅，没有拨通电子振荡器电路而无音，用手的自然重量比较合适。 扩展资料： 电子琴演奏方式： 1，手指。演奏时最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一关节、第二关节（掌关节），特点是敏感、快速、灵巧。而真正控制手指弹奏技术的要害部位是第三手指技术的严格训练，即使水平较高的学生，也仍然不可忽视手指的各种细微的触键训练。 2，手腕。演奏时的调节部位，它能很好地帮助手指进行演奏。手腕的左右转动，可帮助手指调节重量，缓冲力量，避免生硬敲打，使演奏的声音饱满、好听。训练手腕的松弛、灵活和柔韧性，也是电子琴技术训练中的重要环节。 3，前臂。较灵活、较有力量的部位。用前臂力量可以演奏强有力的单音，也可较灵活地演奏各种快速有力的和弦、八度等音乐段落。最快的八度进行，多数是靠前臂挥动来演奏的。在弹奏八度时，如果从肘部到指尖的整个手部能形成一个统一的整体，那么，肘关节就能够进行最快的动作。 4，上臂。演奏时最有力量的部位。用上臂可以演奏强有力的和弦、八度，能演奏出强劲有力、洪亮厚实的音响。音乐的强奏、全奏和高潮部分都需要结合上臂甚至全身的力量来演奏。
电钢琴的使用方法
首先将电钢琴放置在钢琴架上，然后插入电源，电钢琴背面有输出端子（RCA接口），可连接到扬声器的音频输入端子，将电钢琴的音频输出到扬声器的外部，最后保持正确的坐姿，脚踩踏板，双手触碰键盘弹奏即可。1.坐的姿势：弹奏者对准琴的中部（中央C）坐正，上半身要自然挺直并稍向前倾，与琴之间距离以双臂能自由、舒展、地在整个琴键上移动为准，弹奏者不要随便移动座位或在座位上来回 移动，两肩自然下垂，前臂与键盘平行或稍高于键盘。2.手臂的姿势：大臂自然下垂，前臂与键盘平行或稍高于键盘。3.手腕的姿势：手腕要与键盘平行，略低于手背，并且要放松。手腕提起时动作要柔和， 指、掌保持自然下垂。4.手的姿势：最简单的方法就是，一只手握拳，另一只手扣上去，或者握一个鸡蛋，就可以很好的找到正确的姿势。
初学电钢琴怎样练指法
初学电钢琴怎样练指法 初学电钢琴怎样练指法，学习是永无止境的，学习钢琴需要长年累积，建议有时间都要练习。学习不仅是为了学到知识，还是为了自己的将来。 那么初学电钢琴怎样练指法呢？ 初学电钢琴怎样练指法1 电子琴的基本指法练习方法如下： 1、顺指法 一般当一个乐句能够用一个把位弹出来时就用顺指法，顺指法手指间距小，无须伸张，使手型保持自然松弛的状态，目前这种指法应用是比较多的。 2、穿指法 穿指法要求将拇指从二或三、四指下面穿过去，使手指的把位上移的一种指法，是比较难的指法，需要勤加练习才可以。 3、跨指法 跨指法要求将二指或是三、四指从拇指上面穿过去，使手指的把位下移的一种指法，也是比较难的一种指法。 4、扩指法 扩指法是需要扩大两指之间的距离时所采用的指法，一般要求乐句流畅的时候才可以使用。 5、缩指缩 缩指法是一种需要缩小两指之间的距离时所采用的指法，相对来说是比较容易练好的。 6、同音换指法 同音换指法是用不同的手指去弹相同的音，在电子琴的弹奏过程中使用是比较普遍的。 初学电钢琴怎样练指法2 方法/步骤 弹奏姿势：全身自然放松，坐在琴凳的前半部，端正而不僵硬，上身略前倾，双肩放松，呈积极演奏状态。高度一前臂与键盘平行或略高于键盘为宜，远近以双手在键盘上，舒展移动为好，双脚略向前伸。 手的基本形状以及指法名称：手的基本形状应保持弧形，自然弯曲（如握球状），大拇指与食指之间保持圆形，整个手掌要处于能保持指端基本垂直于琴键的姿势，指间距离以手指落在临近键为适度。 双手的四指五指要“站”正，五个手指要松开。在解剖学上，关节的计数是从心脏到指尖方向。下图中我们按照一般人的习惯，从指尖到手掌方向计数。 手指僵硬是错误的指法。 手指弯曲也是错误的指法。 初学电钢琴怎样练指法3 购买电钢琴之前我们首先从几个角度思考分析一下： 一、我们为什么要学习钢琴 艺体类音乐为首，而钢琴则是乐器之王，学习钢琴对音乐启蒙是很好的选择了，其重要性也就不言而喻。 1.开发左右大脑智力，提高记忆力，锻炼手脚与大脑的协调能力。 2.提升对音乐鉴赏力、陶冶情操、有一技之长。 3.锻炼孩子意志能力，独立勇敢创新。 4.据科研数据5至6岁儿童学习钢琴有助外语和口语的提升。 智能钢琴：其实学习钢琴也没有那么难! 二、如何学习电钢琴？电钢琴好学吗？ 1.通常我们会给小孩报钢琴学习班，一节课100-500元不等。（有些高端班更贵，成本有些高） 2.青少年、成年人也可报钢琴班，或者找个老师或朋友带着学。 3.智能教学：下载钢琴APP软件教学、视频教学、参加钢琴学院在线学习等（自学成才也是有很多典范的，专业发展还需请专业老师打好基础）。 4.学习钢琴需要长年累积，建议有时间都要练习《哈农》、《车尔尼》、《拜厄》等练习指法的教材。 5.如何选择钢琴或电钢琴（根据自身条件选择钢琴或电钢琴） 三、如何选择钢琴或电钢琴？ 如何选择这个问题其实无需多虑，根据自身家庭条件选择合适自己的琴就可以啦。 预算一：10万以上可以选择欧系或日系进口知名钢琴品牌。如：雅马哈日本或印尼产地的需要8万起相对好些的，国内产的琴木质**。（还需考虑放置空间、噪音、钢琴日常维护费用） 预算二：1-3万左右可以买到珠江（雅马哈、卡瓦依的练习琴）钢琴。也可以选择中高端立式家用电钢琴，这个档次的电钢琴键盘音色并不比2-3万钢琴差了。 预算三：6000-1万可以买到不错的家用立式电钢琴（配备标准立式电钢琴、三踏板，相当1-3万钢琴音色手感，个人体验） 预算四：3000元只推荐热门入门级别电钢琴（以下文中推荐几个款） 无论是钢琴或电钢琴都可以作为儿童音乐启蒙、锻炼心智、培养情操都是一个很好的选择，先学打好基础，日后发展都有益身心。 1.钢琴就一定比电钢琴好吗？ 其实这个说法让很多人产生了误导作用。首先我们要知道智能钢琴是模仿钢琴手感和音色的基础上去制作的。而现在有些电钢琴的锤感键盘技术已经可以做到钢琴手准了。其次电钢琴可以采样各种高端三角钢琴音色这也是普通低端钢琴无法达到的音色。又比如拿yamha电钢琴来说吧，从低至几千到几十万的电钢琴都有，而全球许多著名音乐制作人也在用ROLAND、KORG等电钢琴制作或录制音乐的。所以说钢琴一定比电钢琴好的说法并不确切的,我个人以为这是两种不同的产品，不可同日而语的.场景乐器，都是无可替代的。 2.【土豪推荐】有条件的家庭建议购买机械钢琴（老少皆宜修心养性），机械钢琴推荐： 欧系：Steinway&Sons、Bechstein.C.、Bosendorfer等 日系：yamaha、（一定要日本或马来西亚进口的） 国产：珠江 电钢琴智能教学 3.电钢琴也是一个很好的选择。随着科技高速的发展，智能钢琴也是形成了一个很成熟完善的产业链。在很多场合已经代替了钢琴的存在。 电钢琴的优点： 1.好的电钢琴手感和音色接近钢琴，初学家用考级无忧。 2.设计灵活轻巧不占地，便携带学习班家庭户外随时随地即兴演奏。 3.智能APP教学，游戏带弾，边学边玩。 4.双耳机设计方便导师学生同时教导学习不打扰到他人。....... 电钢琴初学入门级别品牌型号推荐： 1.KORG 抖音 D1 简 盘：AAAA+ 音 色： AAAA 性价比：AAA 综合推荐指数：AAAA 总结： 代加工的电钢琴品牌最【牛】X的一个，入门级别最高规格的一款型号，键盘音色体验俱佳，没有自带的扬声器，定位偏舞台电钢琴、创作录制音乐。（作为初学家用需要额外购买音响，好的音响也需要800-1000元，想想不太友善啊）。 KORG 同属日系老牌，没有自己的工厂，只有的核心技术，一般由R家和Y家的工厂代加工，世界各地遍布korg的代加工厂。 在整个欧亚大陆的音乐界和演奏会等舞台表演和现场伴奏乐队键盘手舞台，都不乏的KORG键盘合成器的影子。
电子琴入门自学教程是什么？
1、手的各部位要自然放松，切忌僵硬。2、大臂（上臂）自然下垂，小臂与手腕、手背成水平线。3、手指自然微微弯曲，最后一节与键盘垂直。4、大拇指用外侧触键，其它指用指尖肉部触键。5、弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。因为演奏者演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量（比较高档的电子琴对力度大小也能反应，不在此例）。6、手指过于放松、甚至轻飘飘也是不正确的，因为这样有时会由于按键过浅，没有拨通电子振荡器电路而无音，用手的自然重量比较合适。扩展资料：在电子琴弹奏中，手指、手腕、肘部和上臂起到关键的作用。演奏时虽然手指、手腕、前臂、上臂是一个完美的整体，各部位相协调来完成演奏，但是在演奏中它们有各其自身的特点和作用。1、手指。演奏时最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一关节、第二关节（掌关节），特点是敏感、快速、灵巧。而真正控制手指弹奏技术的要害部位是第三手指技术的严格训练，即使水平较高的学生，也仍然不可忽视手指的各种细微的触键训练。2、手腕。演奏时的调节部位，它能很好地帮助手指进行演奏。手腕的左右转动，可帮助手指调节重量，缓冲力量，避免生硬敲打，使演奏的声音饱满、好听。训练手腕的松弛、灵活和柔韧性，也是电子琴技术训练中的重要环节。
电钢琴入门指法教程
入门指法有以下几种：1.顺指法：五个手指在五度音程上，需要手保持基本的手型弹奏，这是最基本的运指法，也是最重要的运指法。2.穿指法：是1指从2指或3指或4指下面穿过，去弹奏更高的音的指法，因此也被称为“钻山洞”。3.跨指法：有加必有减，有乘必有除，跨指，正是穿指的逆运算，即2指或3指或4指从1指上面越过去弹奏更低的音的指法。4.扩指法：这个指法很重要，顾名思义，就是手张大了弹，像同时按do、mi、so、si就可以用到，扩指弹法。
雅马哈电子琴怎么使用？
节拍器的使用方法：打开节拍器按钮（蓝色圈），打开起动/停止（绿色圈），根据需要的速度点击速度（红色圈）+或—至窗口出现所需要的数值，点击旁边音量（黄色圈）调整声音大小。打开同步起动/暂停按钮（紫色圈），节拍器启动后点击此按钮即停，在启动时直接触黑白键即同步起动。移调的方法：电子琴里有个移调功能，就是通过参数设置可以在C调上弹奏其他任意调，使弹奏不易出错和便捷。音阶又可以划分成12个半音，移调是以半音为最小单位，每升高或是降低一个数字就是升高或是降低半个音。点击窗口的下方的功能键出现移调英文，单词下面显示：00 这表示的是C调。点击下面功能字样键右面的+每增加一个数字就升高半音，点击桌面的—每减少一个数字就降低半音。雅马哈电子琴特色：雅马哈的电子琴产品拥有数以百计的乐器音色、丰富的音乐伴奏，甚至互动教程。另外，因为它们是便携式的，方便带着它们可以去任何地方创造音乐。雅马哈是在1976年开始生产电子产品和电子琴。其中，雅马哈电子琴的KB系列是专为中国研发，适应教育市场，操作简单，也是给热爱中国民族音乐的良好礼物。雅马哈品牌于1887年在日本前桥创立。是一家生产乐器、音响设备及音效产品的日本公司，前身为山叶寅楠创立的日本乐器制造株式会社，现实是世界上最大乐器生产商。雅马哈产品从钢琴、电子琴、合成器等键盘乐器，铜管、木管等管乐器，小提琴、大提琴等弦乐器，以及所有的打击乐器，直至最高级的专业音响设备都有涉及。
雅马哈电子琴怎样连手机
1.
准备两根线 ①打印机线(打印机线的一头是 HOST 接口,方形口,另一头是 USB 的接口); ②转接 iOS 设备的 OTG 线(一头是苹果接口,一头是 USB 接口的线)。 把这两根线连接在一起,...
2.
只准备一根雅马哈定制的USB TO HOST 线(一头是打印机的方形 HOST接口,一头是直接连接苹果设备的闪电接口的线)。 连接方式 将这根连接好的线上的HOST接口插入琴的USB TO HOST接口,...【摘要】
雅马哈电子琴怎样连手机【提问】
1.
准备两根线 ①打印机线(打印机线的一头是 HOST 接口,方形口,另一头是 USB 的接口); ②转接 iOS 设备的 OTG 线(一头是苹果接口,一头是 USB 接口的线)。 把这两根线连接在一起,...
2.
只准备一根雅马哈定制的USB TO HOST 线(一头是打印机的方形 HOST接口,一头是直接连接苹果设备的闪电接口的线)。 连接方式 将这根连接好的线上的HOST接口插入琴的USB TO HOST接口,...【回答】
将这根连接好的线上的 HOST 接口插入琴的 USB TO HOST 接口，另一头插到手机上面。
如果你有雅马哈的定制线的话，那么你可以直接将方形口插入琴，另一头插入苹果设备就可以使用了。【回答】
电子琴指法入门自学教程
电子琴指法入门自学教程，新手可以用顺指法、穿指法、跨指法进行练习。当一个乐句能够用一个把位弹出来时就用顺指法，这种指法手指间距小，无须伸张，使手型保持自然松弛的状态，这是一种应用最多的指法。我们的拇指从食指中指或者是无名指下面穿过去，我们把这种方法叫做穿指法。我们将食指从大纸上面跨过去，但凡是其他手指从大拇指上跨过去，都叫做跨指法。上下跳跃节奏感的音乐可以用缩指法手型，这种指法用收缩手型的方式进行弹奏。电子琴种类单排键电子琴：一般现代的编曲键盘拥有自动伴奏功能，编曲键盘不但能够做到精确、真实的变换自动伴奏的织体，伴奏系统包含了4个主奏和插入乐句段，2-3个预制的前奏和尾奏，还拥有长音功能。长音功能提供了一个演奏短副旋律或音效的机制，如果琴有长音功能的话，可以在演奏前录制好音效或者是副旋律。双排键型：双排键电子琴一般是立式，上面两排手键盘，下面一排大号的双脚掌或和脚跟弹的键盘，还有一两个踏板和一个膝盖靠垫。学名电子管风琴，在亚洲常称为双排键电子琴。
电子琴指法入门自学教程
电子琴指法入门自学教程：跨指法、穿指法、顺指法、缩指法。1、跨指法：这个指法要求，我们将食指从大纸上面跨过去。但凡是其他手指从大拇指上跨过去，都叫做跨指法。2、穿指法：这个指法要求，我们的拇指从食指中指或者是无名指下面穿过去，我们把这种方法叫做穿指法。3、顺指法：这种指法通常是将手指保持自然的状态，一个手指对准一个琴键。无需伸张。这也是用的最多的一种织法。4、缩指法：上下跳跃节奏感的音乐可以用这种手型，这种指法用收缩手型的方式进行弹奏。电子琴简介电子琴是一种电子键盘乐器，它采用大规模集成电路，大多配置声音记忆存储器（波表）。用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。常用的电子琴有编曲键盘（带自动伴奏）和合成器（无自动伴奏）两大类，广义上的电子琴包括电子钢琴（数码钢琴，区别于电声钢琴），多使用五线谱，多为高低音双行记谱。有时也用中音谱和简谱、吉他谱。一般用于摇滚乐。电子琴又称作电子键盘，发音音量可以自由调节。音域较宽，和声丰富，甚至可以演奏出一个管弦乐队的效果，表现力极其丰富。它还可模仿多种音色，甚至可以奏出常规乐器所无法发出的声音。另外，电子琴在独奏时，还可随意配上类似打击乐音响的节拍伴奏，适合于演奏节奏性较强的现代音乐。
电钢琴自学教程零基础
电钢琴自学教程零基础 电钢琴自学教程零基础，钢琴被称为“手指上的舞蹈”，不管学习什么，想要有所成绩，是肯定要日夜不分的练习的，而且每次练琴都是要必须练习几项基本功的。下面来看电钢琴自学教程零基础。 电钢琴自学教程零基础1 1、一对一：最最基本的是一个手指头正对着-个键盘。五个手指就对应do、re、 mi、 fa、 so五个音。 2、穿指：穿指也叫"拇指潜移”，也有人叫它"钻山洞” ，就是1指从2指或3指或4指下面穿过，去弹奏更高的音的指法。 穿指规则： a、只能用1指去穿，且只能穿2，3,或4指，不能穿5指。穿5指是忌讳的。另外，1穿2和1穿3的场合比1穿4要多一些。 b、如果2、3、4指在白键上，那么1指在穿指后不可以落到黑键上。否则就是别马腿，大家可以试一试。这是要说一下，1指由于其生理构造，不太适合经常上黑键。但它在相对少数的一些场合还是需要上黑键的。但是一定要在顺手的情况下才可以。 C、穿指跨度不要太大，要尽量避免穿4度以上的距离。什么是4度？从do到fa的距离就是4度。 可以试试，如果2、3或4指在do上，然后用1指穿，过去后落在so或者la上，一定会是很不愉快的。 3、跨指：跨指也叫“跨越拇指”，就是2指或3指或4指从1指上面越过，去弹奏更低的音的指法。 4、顺指法：五个手指在五度音程上，保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键，五个手指依次排列在五个琴键上，期间没有间隔的琴键。这是一种最基本的运指法，也是最重要的运指法。 5、扩指法:五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏。大指与食指之间的虎口是伸展手型的有利条件。六度音程的旋律用六度的手型弹奏，一指与五指之间的距离为六度，一、二指之间间隔一个琴键，其余手指顺指排列。 6、缩指法： 五个手指在小于五度音程上用收缩手型弹奏。迂回上行或下行的旋律可以用这种缩指法弹奏。各种各样的短琶音练习，就是用的这种缩指法。 指法是钢琴基础中很重要的一块，指法的安排和乐句是相互影响的，错误和不当的指法会使整首曲子支离破碎。指法，顾名思义就是手指的排列顺序及安排方法。 一切出色、成功的演奏，总是离不开手指技术的支撑，而技术是要对手指进行系统、严格、科学的训练并通过大量的练习才能获得的，必需具备指法选择的合理和规范因素。 弹钢琴的指法技巧： 1、在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。 2、在琴谱上需要弹奏从右至左的旋律时，就是大拇指从小指那端往食指这段回穿梭过程中的弹奏了，这里可以是连贯的也可以是 跳跃式地穿梭弹奏。 3、当需要弹奏的琴键距离大于5个琴键数量时，就需要扩大手掌让手指能够弹到的位置按下，比如要弹奏1与10的位置那么就要扩大手掌用大拇指和小指同时按下。 4、琴谱上出现需要弹奏邻近两个琴键时，可以采用把手指缩并起来弹奏，比如弹1与3的琴键可以把拇指和小指合并起来弹奏。 5、如果一个手指操作太频繁就需要用另一个手指去接替弹奏，比如拇指弹奏过多琴键时可以用无名指去接替弹奏，以减轻拇指的负担 电钢琴自学教程零基础2 一、音阶练习 音阶是主音到主音的一个或数个八度内调式音级的自然排列。从调式的角度看，音阶可分为：自然大小调、和声大小调和旋律大小调； 从音阶的难易程度看，又包括相隔八度、三度、六度、十度的单音音阶和平行三度、八度的双音音阶的同向及其反向练习。 像其它的弹奏技术一样，音阶的弹奏有连奏和非连奏两种方法：音阶的非连奏，主要发力部位在指、掌关节上，借指、掌关节的灵活挥动而发力。 力的支撑点在指尖上，其特点是下键速度快，力点集中，爆发力强，离键也快，动作灵活音色透明，颗粒性强。 音阶连奏是的第一个音要用，落指的办法送下去。便于将重量传送到后面的音流中，大指提前到位击键后，新的手型要立即形成。练习音阶最好先用慢练的练习方法。 二、琶音练习 琶音，又名分解和弦，即将和弦的各音按从高到低或从低到高的顺序依次奏出。一般来说，无论弹奏何种形式的琶音大指和二指都必须使用，只有当第三个音和第四个音相隔四度时，第三个音才使用三指。如果第三个音与第四个音之间相隔三度时第三个音必须使用四指。 三、双音练习 双音，指任何两个音同时弹奏。主要三度六度和其它音程的连续进行。比较难得是三度的音阶式的弹奏法，练习的基本原则是无论是在上行或下行换指时，至少保留一个手指在键盘上进行转换。 如果可能的话，上行首选是保留上方音，下行往往保留大指所弹奏的下方的音。练习时手要放平，须触键的两个手指调整到同一高度，同时落下。弹奏出的音要均匀，在弹奏时要认真倾听双音的和音效果。 四、和弦练习 三个及三个以上不同音按一定规则结合起来，同时发音就是和弦。在弹奏和弦时，要注意触键声音的整齐。切记因手指的长短不一和力量强弱有别而造成参差不齐的弹奏效果。在弹奏时手腕要保持与大掌和大指平行的位置。落键时不迟疑以保证和弦音色的明亮。 五、八度练习 八度的弹奏主要是手臂的放松与手掌和指关节的紧张度的高度结合。由于八度所需要的手指跨度较大，使得手掌和掌关节在弹奏过程中始终处于一定的紧张度的同时，又要求手腕和手臂处于一个非常放松的状态。 可以通过慢练将整个手臂的力量充分地落到指尖，并体会手掌和大小指的八度框架位置。通过这种方式逐渐增加手指在八度位置上的支撑能力后把动作幅度变小，再改用小臂和手腕为活动轴心来弹奏八度。当练习八度时，起初可用慢一倍的速度来练习，再逐渐地加速到原速。 慢练分解练习，不是固定于某一种种基本功，可综合运用。 基本功的训练是非常死板和枯燥的，如果习琴者没有一定的训练技巧，那么很有可能会无法坚持继续学琴。因此，以下这些关于基本功训练的技巧和方法就非常重要和实用了！ 1、有选择的重复 虽说应当在基础练习上花更多的时间，但并不意味着我们要进行盲目的重复。 比如，我们不应该依照哈农的顺序将二十四个大小调音阶和琶音一股脑的练下来，而是应该将他们分为两个部分：一是从白键开始的，二是从黑键开始的。 这样分的好处在于：能够有目的的将不是从大拇指开始的那些音阶与从大拇指开始的那些音阶分开，再分别练习它们。 分开音阶和琶音的方法有很多，有人建议将调性相似的分为一类，有人建议将带升降号的各分为一类。 但从演奏角度来讲，黑白键分法更为合理——更容易找到主音且更容易预测并变更指法——因而使演奏更为流畅合理且更有利于视奏。 在分好类之后，就应当有选择的进行练习了。假如白键上开始的弹不好就弹白键的，黑键的同理。这样就大大减少了不必要的'重复练习。 2、练基本功也要抠细节 细节决定成败。举三度为例：有些朋友没有办法控制好三度进行，或者在进行的时候无法保证声音的均匀，这个时候就应当把2、4和3、5指单独出来练，把1、3过5指单独出来练。对这两个细节处理了一段时间后，你就会慢慢找到三度进行的窍门了。 3、基础练习可以“少量多餐” 钢琴作为一门技艺之所以要花长年的时间去练习，其中一个最主要的原因就是大脑和手都需要累积一定的知识和技巧。有些人即便一天弹5、6个小时的琴也没办法快速提高，就是因为这些知识和技巧都是需要时间来消化的。 所以，为了使每天的练习都能达到最好的效果，我们可以尝试增加弹琴的次数，减少每次练习的时间。同理，基础练习这种重复性很强的练习也可以考虑减少每次练习的时间，而增加练习次数。 电钢琴自学教程零基础3 哈农指法 哈农指法是练习五指力量均匀的重要教材。大家都知道，我们的五个手指的力量是不均匀的，弹琴的时候经常会有忽大忽小的音量，忽强忽弱的情感，这就是因为手指中4指和5指的力量薄弱，这两个手指会经常被称作“弱指”。怎么锻炼这两个手指的力度，就靠的是哈农指法。所以练习哈农指法很重要 音阶练习 音阶的练习这里指所有调的音阶。正常C调音阶弹奏，可能很多人都没有问题。但是其他调的音阶，可能我们都不够熟练。如果很多初学者对调的掌握度不高，可以着重要练习的就是我们常接触到的一些调。比如经常听到的G大调A大调F大调降B大调降E大调。这些常见的大调的音阶一定是需要练习掌握的。 琶音练习 琶音是钢琴里面很有技巧性的演奏之一，琶音很好听，很多外行人都觉得琶音结尾很有感觉。开始练习琶音的时候不宜过快。后面熟练之后再一点一点提速。 和弦练习 和弦有很多种，我们重要的也是要掌握我们常见的一些和弦。并且知道弦内音，这样和弦的转位就会很好弹奏出来。 八度练习 八度也是钢琴里面常见技巧性演奏之一。八度的弹奏主要在二次重复副歌部分会用到。可以加强钢琴曲高潮部分的表现力，提升钢琴曲情感。八度可以在每次练琴最后开始练习。这样手指刚好活动开了，练习八度会比较适宜。 左右手配合练习 左右手的配合，这个很容易被已经弹琴熟练的朋友忽略的一个问题。很多人在学琴半年之后，觉得双手配合已经不再是难题，就忽略了双手的默契。其实左右手配合练习是一定要做的。并且是每次练琴之前，都要让双手去练习配合。 如果这些技能都可以掌握练习会之后，那么还可以尝试去练习刮奏和颤音。有的同学可能不明白刮奏的意思。百度百科里面，刮奏的概念是：钢琴五线谱中的一种弹奏方法。讲详细一点就是：钢琴里面用一指或者是其他的手指，只用一个手指从钢琴低音区刮到高音区，叫做刮奏。 上述这些都是建议大家每次练琴之前都要练习的一些技巧，或许这些没有钢琴成曲那么好听，但是确实我们学琴的每个人都需要必须掌握的东西。掌握更多钢琴基础技能，才是学好钢琴的关键所在。
怎样弹电钢琴零基础
怎样弹电钢琴零基础 怎样弹电钢琴零基础，电子琴可以说是很多人喜欢的一种乐器，初学者在学习电子琴的时候，正确的技巧有助于学习的进度，这样的技巧需要日复一日的去练习，看看怎样弹电钢琴零基础。 怎样弹电钢琴零基础1 1、开始的时候报一个兴趣班是有必要的，让老师教给自己最基本的音乐要领和学习的基本内容，有了基础之后自己再勤加练习才能更快的取得进步。 2、从基础抓起，最开始的时候一定要先练习简谱，不要强迫自己去硬学五线谱，这样很容易让自己失去浓厚的兴趣而导致抵触心理的出现，所以一定不要急躁，一点一点的来。 3、要自觉的练琴，如果是被家里人逼着练琴，那么练习的效率和水平一定没有自己主动时候练的效果要好，所以自主的练琴，并且坚持足够的时间是快速提升自己电子琴水平的一个关键。 电钢琴还可以戴着耳机练琴，这对于初学者、半夜里想抒发一下感情的音乐爱好者、灵感突然爆发的专业人士来说不用再担心打扰他人，电钢琴都有MIDI接口，可以非常方便地跟电脑进行连接，这也使电钢琴的功能得到较多的扩展。 由于电钢琴是电子产品，它的功能还有很多，这里就不一一叙述了。总的来说一台好的电钢琴不仅能满足钢琴作品的演奏而且在某种意义上来说可以代替一只乐队，这就是电钢琴被很多音乐工作者广泛使用的原因，而这些功能钢琴没有也不可能具备。 怎样弹电钢琴零基础2 1、开琴： （先把电子琴通上电源，再用2指把电源开关按钮POWER 按一下，关琴时再一次按下开关按钮即可关闭电源。） 2、选择卡西欧单指和弦CASIO CHORD 注意：按下奏法方式钮MODE 可以选择卡西欧单指和弦，和弦控制还有多指和弦FINGERED 、全键盘和弦FULL RANGE CHORD 。 电子琴本身贮存了各种和弦，在和弦状态下只需通过手指在键盘伴奏区上按规律弹奏便能起到很好的和声效果。 3、选择音色： 注意：琴上标有TONE 处便是音色选择部分，按下音色按钮后通过电子琴音色目录找到音色名称在数字区按下相对应的数字。 4、选择节奏： 注意是电子琴的一种自动伴奏装置，琴上标有RHYTHM 处便是节奏选择部分,选择方法同音色。 5、确定速度： 注意：按下速度钮可调节节奏速度。 琴上标有TEMPO 处便是速度选择部分，它有两个小按钮。 一个是箭头向上的'按钮，按下去速度显示便会相应增加，另一个是箭头向下的按钮，按下去速度显示便会相应减少。 还有一种最快的方法就是只须按下其中任意一个小按钮，再到数字区按下速度相对应的数字就可以。 6、调整伴奏音量： 注意：伴奏音量ACCOMP VOLUME 是用来调整节奏乐的音量大小。选择方法同速度。 7、打开同步起动： 按下同步起动SYNCHRO 按钮，红灯闪亮，左手弹奏伴奏键盘，节奏和和弦同时发声。 8、演奏： 注意：左右手同时演奏乐曲，右手弹奏主旋律，左手配对应的和弦。 9、停止： 按下停止STOP 按钮自动节奏会马上关闭。 电子琴是一种键盘乐器，其实它就是电子合成器。 电子琴其实根本不是一个正确叫法，因为它形似钢琴，所以就有人叫它电子琴了。 实际上正规的叫法应该是电子合成器。 它采用大规模集成电路，大多配置声音记忆存储器（波表）。用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。 常用的电子琴有编曲键盘（带自动伴奏）和合成器（无自动伴奏）两大类，广义上的电子琴包括电子钢琴（数码钢琴，区别于电声钢琴），多使用五线谱，多为高低音双行记谱。 有时也用中音谱和简谱、吉他谱。一般用于摇滚乐。 怎样弹电钢琴零基础3 电钢琴指法的练习方法：手指的奏法 1、非连奏。大多数的教师在教初学钢琴的学生时，一般都是从非连奏开始的。因为初学者一般手指会比较“软”，缺乏爆发力，手臂、手腕不会放松，从非连奏开始练习就容易克服这些毛病。学生在学习非连奏时，要注意手臂、手腕放松，掌关节要撑住，指尖要牢靠，要使每个手指都能够“站立起来”，保证每个手指都高抬指，并且保证每个手指在弹奏时要 独立、均匀。学生在练习手指时会发现，每个手指力量及灵活性有先天性的差异。拇指结实有力，对于以后的音阶练习有着重要的意义，在练习断奏时要注意练习它的灵活性及第二关节的支撑力。二三指天生有较好的独立性与灵活性，但是由于它的先天条件较好，学生在练习时往往容易忽略对它的练习，致使二指容易产生“折指”的现象。 这时教师可以要求学生在用指尖触键时可以“钩住”琴键，而不要用指尖“推”琴键，这就容易克服弹奏时的“折指现象”。另外，在训练五个手指时，不一定非要在钢琴上练习，也可以在桌子上训练手指的力量，通过听手指弹奏桌子的声音来训练手指触键的力量。 2、连奏。连奏是三种弹奏方式中最难、也是最重要的一种弹奏方式。练习连奏一定要在练好非连奏的基础上进行。可以先从两个音的连奏开始学习，手指上也可以选在较好控制的二三指上先练。两连音学好后再学三个音、四个音、五个音的连奏，同时逐渐把拇指、四指、五指包括进来。 另一方面，可以先作相邻的音的连奏连接，再作相间或远距离音程之间的连奏连接。这样可以逐步地学会手指的连奏与手臂的放松的关系。 在练习连奏时不但要讲究手指、手腕的平稳、连贯，更重要的是讲究声音的平稳及连贯，每个手指之间动作要衔接好，只有后一个手指落键后，前一个手指才能抬起来;每一个音的声响应该均匀，不能有的轻有的重。值得注意的是在均匀的连奏中手指工作和手臂统一动作的严整，就很快可以达到完善的程度。在连奏中学生应使手指进行自觉的弹奏。 3、断奏。学生练习断奏时，有两个要注意的方面：一是指尖要牢靠;二是触键快，离键快。弹跳音要注意触键的弹性感。左手由于没有右手灵活，指尖难以聚集力量，因此在弹奏跳音前，可以做一些准备工作，例如：面对墙站立，用左手指尖作推墙动作练习之间力量;用手臂作被火烫迅速收手臂的动作;在琴上用指尖做快速的抹琴键上“污点”的动作。 在这些动作都做好后，将弹奏断奏的动作反复练习，在动作做协调后再正式在钢琴上练习，这种做法有利于迅速掌握这项技术。在断奏中要使手指进行积极的弹奏，永远像是手臂的延伸，就是手指的独立动作要减少到最低限度，只保留最必需的。 电钢琴指法的练习方法：手指的触键 在现代钢琴演奏中主要使用指力触键、手力触键、臂落触键、全臂触键这四种触键方式。这四种触键方式是按照手、臂和肩部的肌肉在弹奏过程中向之间传递力的不同方式来区分的。 1、指力触键。指力触键是所有触键中肌肉动作最小的一种。与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉，便完成了下键动作。而当肌腱松回时，手指和琴键就都回复到原先的位置。 2、手力触键。在各类触键方式中运用最广的是“手力触键”。顾名思义，手力触键的主要特点就在于手的朝下动作。练习断奏时，左手可以先从拇指开始练起，手指要稳固，手腕放松，拇指举起离键约1/4寸高，手朝C音的键上和键里用力，使拇指击下键。这时手腕会立即向上拱起，然后立即放松回原位。 用同样的方式来练习谱例7中的连奏，但手朝下面一个音的方向稍稍转动，手腕每次向上拱起后，应立即回到原先的位置上。应格外注意的是每一个下键动作中都要强调手腕的向上运动。 这是手力触键的一个不可改变的标志。手力触键有着广泛的用途，如演奏各种音阶、琶音、和弦、慢速八度以及其他复杂的快速乐段等。(弹奏快速八度时，手应该在每一下动作中都被手腕朝上抛起，而是靠腕部肌肉来举起。) 3、臂落触键。这种触键方式就是(按照所要求的力度)突然落下前臂或全臂，以使所要弹奏的那个键或那几个键在这个下落动作中被推下。落键后，手和手臂都从键盘上往下垂挂 着。“黏着力强”是臂落触键的主要特点，所以它最好用于音的保持或连奏，用于弹奏断奏时手指在声音发出后应立即放松。 4、全臂落键。这种触键方式的特点是上臂、前臂、手腕、手和手指密切的结合在一起运动。作用于琴键的力量主要来自肩部肌肉。练习这种触键的方法是夸张的练习方式：左手放在小字组上手腕和手指保持稳固，然后尽可能高地耸起肩部。 整个手臂和手也随之抬起。这时手指离键约有2、3吋远。接着肩部突然放松，使拇指猛地击响一个G音后立即放松，这样就形成一个响亮的断奏音，然后手重新回到正常弹奏位置，为下一个音做准备，其他手指依次重复练习这套动作。 弹钢琴的指法练习技巧 在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。 在琴谱上需要弹奏从右至左的旋律时，就是大母子从小指那端往食指这段回穿梭过程中的弹奏了,这里可以是连贯的也可以是跳跃式的穿梭弹奏。 当需要弹奏的琴键距离大于5个琴键数量时，就需要扩大手掌让手指能够弹到的位置按下，比如要弹奏1与10的位置那么就要扩大手掌用大拇指和小指同时按下。 琴谱上出现需要弹奏邻近两个琴键时，可以采用把手指缩并起来弹奏，比如弹1与3的琴键可以把拇指和小指合并起来弹奏。 如果一个手指操作太频繁就需要用另一个手指去接替弹奏，比如拇指弹奏过多琴键时可以用无名指去接替弹奏，以减轻拇指的负担。
怎样把电子琴和电脑连接起来
通常电子琴和电脑连接是通过MIDI接口来连接的。通常琴后面有MIDI接口的，有的接口是航空接口的那种S端子，这种就要用相应的MIDI线来与电脑连接（MIDI线是比较多的是MIDIin／MIDIout都有的 ）。有的可能是USB方口，这种就要USB方口线就可以连电脑了，有的可能用其他形状的USB口，用相应的线就可以了。MIDI（musical Instrument Digital Interface）即乐器数字接口是音乐与计算机结合的产物。它是一种计算机与MIDI设备之间连接的硬件，同时也是一种数字音乐的标准。乐器数字介面（Musical Instrument Digital Interface，简称 MIDI）是一个工业标准的电子通讯协定，为电子乐器等演奏装置（如合成器）定义各种音符或弹奏码，容许电子乐器。电脑或其它的演奏设备彼此连接，调节和同步，得即时交换演奏资料：MIDI 不传送声音，只传送像是音调和音乐强度的数字数据，音量，抖音和 panning[1]等参数的控制讯号，还有设定节奏的时钟信号。在不同的电脑上，输出的声音也有所不同（亚德诺半导体公司编解码器的使用者和创新科技音效卡的使用者最为明显）。
电钢琴连接电脑的线在哪里
电钢琴连接电脑的线在电钢琴的后方，在电钢琴上设置为USB连接模式,连接电脑后,即会出现一个文件夹,电脑与钢琴进行数据交换都通过此文件夹进行。
电钢琴(Electronicalpiano)，是一种电声乐器。它是二十世纪六七十年代兴起，八十年代至九十年代早期流行的一种用于在某些场合代替钢琴的乐器。电钢琴的发声原理是将键盘作为通断开关，形成电泳，一旦按下琴键，内部的晶振开始工作，形成脉冲产生一定频率的波形，接着经过分频器的放大，送入扬声器发声。整个发声过程依靠简单的分频模拟电路，所以键盘没有力度和击弦感觉，声音也较为机械单调。
