什么是三排电子琴
准确来说是双排键电子琴。虽然它有3排键盘。
现在的市场来说，比较好的双排键是日本生产的YAMAHA双排键，还有欧洲生产的罗兰双排键。还有一种是中国上海音乐学院独立研发的银飞双排键。
三排键是一种电子乐器，它可以模仿整个交响乐团的声音，也可以模仿流行乐队的声音。不管是任何乐器，它都能把声音诠释的很逼真。
现在中国的各大院校都设有双排键专业。
双排电子琴和电子琴有什么区别？
很多朋友都很纠结刚学琴是学电子琴还是钢琴？在很多人看来，钢琴和电子琴在键盘排列规律、音区、踏板，甚至是指法方面都很相似，所以学会其中一样另一样就会了。更进化一些的观点是，可以用电子琴学完初级入门钢琴教材“小汤”，完成简单视谱、基本指法等课程（识谱阶段很短，大概1-2节课就要开始弹奏了）。但其实只要你用双手接触键盘，就会发现两者的弹奏方法有着截然不同的差别。不同点一、触键方式不同学习钢琴演奏的重点之一就是触键方式——音量的大小、音色的好坏，以及手指的独立性、灵敏度，掌关节的支撑和手腕的稳定等技巧与方法都和手指触键有关，钢琴鲜有自学成才者，老师的作用至关重要，只有在老师长期的指导下反复训练，才有下手准确的触键感。假如一开始就使用电子琴来练习，那么之后专们弹钢琴，由于没有触键感的积累迟早还得回头去练这手上“功夫”。不同点二、力度（强弱）变化不同电子琴之所以不同于钢琴是因为它没有能够振动，并且根据振动频率大小而产生不同幅度音频的弦、簧等发声体。也就是说，电子琴凭借电子装置发生，与手指的力度控制和触键方法无关。如果你想要做渐强渐弱的音量变化，就只能用手指去操控那个特地增加的按钮来实现，但它的局限性是显而易见的，比如你想强调某个和弦中的高音声部时，电子琴就无法做到了，因为无论你的手指下键用多少的力量、使用哪块肌肉、用的什么弹奏法，也无论下键是慢还是快，得到的音色和效果都不完全一样的。钢琴则不同，钢琴本质上是一个打击乐器，只要用外力控制琴弦的振动幅度，就能够控制声音的音量和音色的变化，所以当孩子使用的力量不同，就会直接影响到琴弦的振动幅度，即便是不同速度或者不同弹奏法击键，手指不同的运动方式就会带动相应的击弦机撞击钢丝·，而此时，只要孩子使用的肌肉、力量不同，就会直接影响到琴弦的振动幅度。从这些方面来看，使用不同触键方式、指法、力度、弹奏法、速度都“无动于衷”的电子琴来训练孩子的基本功，是无效且无益的。不同点三、对于左手训练的价值不同钢琴弹奏注重两手的独立区别性和合作性，通过双手的操作，可以是钢琴具有乐队音响效果的性质，因此左手独立弹奏能力要求就很高了，左手不仅要按一个键出一个声，甚至还有基本同右手一样，能够独立、灵活的跑动，甚至有时还得负担起表现旋律的重任。电子琴则不同，由于他具有自动和弦伴奏功能（单指伴奏、多指伴奏），在弹奏曲子时。左手只需要摁下一个或者同时恩下多个音，就能自动合成很多的和声出来，加入弹奏一个和弦或者分解和弦，电子琴还会根据你所选择的节奏型变化出一系列的节奏，甚至变化出你弹奏的曲子所需要的和声。也就是说电子琴的左手弹奏法是十分单一的，只需要按一个简单的音、和弦，或者一个设置按钮就能自动变化出丰富的内容来。换句话说，左手只是在做一个简单且单一的动作，而这样对于左手的跑动和各种弹奏法的训练过于简易了。不同点四、对手指能动性的要求不同虽然电子琴的键盘结构看似跟钢琴一样，但两者对手指的要求是完全不同的，电子琴键轻软，手指不需要很用力就可以发声，所以弹电子琴并没有所谓的力度的问题。但弹钢琴不同，整套机械发生装置使钢琴键盘的触感异常丰富，再加上钢琴作品对力度控制的细腻要求，演奏者的手指必须同时具备力量和灵活性方向。所以孩子学琴伊始，家长最好给孩子钢琴练习，以避免电子琴转钢琴时不适应导致孩子产生畏难情绪，从而使学习兴趣丧失。假如你想让孩子最终学习钢琴，那么我建议最好不要从电子琴入门，因为除了节拍和乐理识谱之外，你所学习的内容基本都与钢琴无关，孩子学会钢琴时很多弹法几乎要“推倒重来”，这显然是无益的。随话说“改衣服比做衣服难”，在老师家上课使用钢琴，回家却用电子琴练习到了下节课老师家又用钢琴回课……每次都在手感完全不同的两种乐器中转换，一个年幼的孩子很难不被搞糊涂。而更要命的是该练的弹奏法因为在家无法实施，无法按要求回课，学习进度收到非常大的影响。如果老师照顾你因为练习的电子琴而不教授钢琴弹奏法，那么你每节课交的钢琴学费也算是浪费了一大半。所以建议家长们，孩子们学什么亲，就练什么琴，否则“ABAB”的学习模式永远无法让孩子学到你想看到真正意义上的钢琴弹奏。
三排键电子琴《红星歌》简谱
《红星歌》作为主题歌，曾多次出现在《闪闪的红星》电影中，这是一首雄壮的儿童队列歌曲，调式为七声音阶宫调式，一段体结构，四拍子。歌曲包括齐唱、合唱两个部分。齐唱部分分为两个乐句，由雄壮有力的号角式；音调的前奏引出，旋律起伏，节奏铿锵有力，表现出对红星的赞美。合唱部分由四个乐句组成，后两乐句是前两乐句的模进，使旋律波浪式上升，表现出电影中的主人公潘冬子对革命胜利的坚定信心。
电子琴和钢琴的区别
1重量钢琴的重量比较轻，一般在10-15kg左右，便于移动；钢琴一般在200公斤左右，不能轻易搬动。2弹奏手感钢琴和电钢琴还是有一些区别的。电钢琴的键盘手感比钢琴软，轻按琴键会响。而钢琴响每一个键都需要很大的力量，可以逐渐的强，弱，强，弱等等。这个力度是需要手指控制的声音，而电钢琴是合成的，只要按键就会发出声音。这对于新手来说可能不明显，但是对于有经验的玩家来说很容易察觉。3结构和声音原理钢琴和电钢琴都有88个键位，钢琴内部有完整的机械结构。通过按键盘上的键，触动钢琴里裹着毛毡的琴槌，然后敲击钢丝弦发出声音。电钢琴按下按键时，开启内部的晶体振荡器，产生一定的频率波形，经分频器放大后送到扬声器发声。电钢琴的键盘结构比较简单，一般以弹簧为主，并增加了配重结构。其他部分都是电子电路，可以通过声音连接耳机。
电子琴的指法大全
自动和弦与手动和弦、单指和弦与多指和弦、大三和弦单指弹法、小三和弦单指弹法、属七和弦单指弹法。1、自动和弦与手动和弦自动和弦，可以说是电子琴所独有的，也是电子琴的三大基本要素之一。单指和弦的区域一般是最左边的14个黑白键。多指和弦的区域一般是最左边的19个键(以61键的琴为准)。如果不一致的话，可以自己试出来。2、单指和弦与多指和弦先有多指和弦，再有单指和弦。多指和弦是从长期实践中提取出来的自动和弦，单指和弦是多指和弦的进一步简化，单指和弦的能表现的种类少，可在入门时用。易上手。同种和弦是千变万化的。比如C和弦，它是由do、mi、sol组成的。这三个音同时弹是C和弦的效果，按六种不同顺序一个一个分着弹或着先弹任意两个再弹一个，也是C和弦。其中任意一个或几个音高八度或低八度或重复两个八度出现，也是C和弦。3、大三和弦单指弹法大三和弦的单指弹法只用到一个键。C 和弦就弹 C 这个音，也就是 do。#C 和弦就弹 #C 这个音。D 和弦就弹 D 这个音，以此类推。4、小三和弦单指弹法小三和弦是两个音一起弹。一般可以用食指和中指同时弹就可以。卡西欧琴和别的琴不一样。5、属七和弦单指弹法属七和弦在一般琴上是两个音一起弹。可以用食指和中指。卡西欧琴和别的琴不一样，要三个音。扩展资料注意最基础的训练就是指法的基本功练习。所谓指法练习就是指：把键盘上的各音高，通过规范的指法，合理地组织在音阶、和弦、琵音等练习条目中的弹奏训练。这是其它各类练习的基础，这样的训练越是扎实、全面，就能为日后学习其他音乐作品打下良好的基础，就越有能力在技巧上驾驭各类不同风格的音乐作品，在舞台演奏或即兴演奏时充满自信。音阶是曲调的材料，是调式的概括。在各调式基础上练习好不同类型的音阶，除了能提高手指的灵巧性，弹好级进式的音乐片段外，还可以提高对调式和音乐风格的感受，积蓄音乐语汇。
键盘上的数字键怎么练才能盲打？
副键盘的数字键练习——保证数字锁定键指示灯亮，如果没有亮，需要按一次【Num Lock】键，使小键盘区为数字输入状态。大拇指负责0键，食指负责1、4、7键，中指负责2、5、8键，无名指负责3、6、9键。中排键练习——首先是从左手到右手，逐个指头击键三次，然后用拇指击空格键，寻找指法和手感，揣摩击键的方法。第二步，配合练习软件按照屏幕的提示，实行盲打，寻找正确的键位，直到能够盲打为止。上排键练习——在进行上排键的练习前一定要掌握中排键的击键方法，并按照中排键的击键练习步骤进行。下排键练习——下排键的练习方法与上排键的练习相同，在中排键的基础上进行。最后可以混合三排键进行练习。扩展资料：盲打正确的键盘操作姿势1、坐姿：平坐且将身体重心置于椅子上，腰背挺直，两脚自然平放在地上，身体稍偏于键盘左侧。眼睛距显示器的距离为30cm左右。2、手臂：两臂放松并自然下垂,两肘轻贴于腋边5-10厘米处。肘关节垂直弯曲，手腕平直并与键盘下边框保持1厘米左右的距离。3、桌椅：椅子高度要适当,尽星使用标准的计算机桌。4、手指：手指稍弯曲并放在键盘的基本键位上,左右手的拇指轻放在空格键上,稳、快、准地击键，力求实现“盲打”(即不看键盘， 凭借记忆敲击键盘的击键方法)。5、文稿：输入文字时，文稿应稍斜放在键盘的左侧，使视线与文稿处于平行位置。参考资料：百度百科-盲打
手风琴教程是怎样的？
常用的手风琴从外部结构分为两种类型:一种是键盘式手风琴(Accordion)，另一种是键钮式手风琴(Bayan)。无论键盘手风琴还是键钮手风琴,其外部结构主要包括三大部分:右手的键盘(或键钮)，中间的风箱，左手的键钮部分。键盘式手风琴右手部分按照十二平均律半音关系排列, 分上下两排黑白琴键,两个相邻的琴键是小二度音程关系。右手键盘音位排列, 键盘分组, 手风琴规格及音域等。手风琴左手低音键钮也称为贝司(Bass)。以120贝司为例，左手贝司部分共有六排，第一排为辅助低音(也称对位低音)，第二排为基本低音(也称基础低音),第三排为大三和弦,第四排为小三和弦,第五排为属七和弦,第六排为减七和弦。变音器是手风琴特有的装置，分为右手变音器和左手变音器.演奏者根据乐曲情感表达的需要,通过转换变音器可以变化音色 控制音量 ,提高或降低音域,从而达到完美的音响效果。
手风琴的右手放松练习
由于键纽式手风琴的右手是键纽式按键，每一个键钮式按键所占有的面积大大小于钢琴键盘式按键所占的面积，因此在右手键盘总面积相同时，键纽式手风琴右手音域要比钢琴键盘式手风琴大得多。反过来说在右手音域大小相同时，键钮式手风琴的琴体相对就会小一些，并且在键纽式手风琴上八度的距离相当于钢琴键盘式手风琴五度的距离，因此对于年龄较小但演奏曲目音域较宽或手比较小的手风琴学习者来说也是一个较好的选择。
新半音音阶键钮式手风琴右手键盘一般是由五排键钮（也有三排、四排、六排）组成的，（下面主要讲五排键键钮式手风琴）。三排基本音键钮（第一、二、三排键钮），一排、两排或三排辅助音键钮（第四、五或六排键钮）。第四排键钮是第一排键钮的重复，第五排键钮是第二排键钮的重复（第六排键钮是第三排键钮的重复），因此五排键键钮式手风琴除了第三排键钮外其余各排键中的每个音都可在其相对应的重复键排中找到相同的音键（个别高、低音除外）。所以相对于钢琴键盘式手风琴来说键钮式手风琴的演奏指法更加多样与灵活，并且在指法的难易程度上也有了更多的选择性。随之就产生了可以用一种指法演奏所有调的某种（自然、和声、旋律）大调音阶、琶音，或用一种指法演奏所有调的某种（自然、和声、旋律）小调音阶、琶音的可能性。
钢琴键盘式手风琴在演奏中如没有升降音出现时黑键不参加工作，右手只是在键盘上的高低音区之间上下运动，当有升降音出现时才会出现手指伸展与收缩的前后运动。但在键钮式手风琴的演奏中将始终贯穿着右手的上下、手指的前后伸缩运动，因而增加了一定的演奏技术难度。又因为键钮式手风琴的键钮表面积比钢琴键盘式手风琴琴键表面积小得多，在演奏中则要求每个手指触键的准确度要更高，并且在演奏轮指技巧时要求演奏者的演奏技术应更为精湛。
新半音音阶键钮式手风琴右手音阶的排列方法基本上有两种：一种是俄罗斯式排列；在第一排键钮中包含有音阶中B音，称之为B系统。一种是欧洲式排列；在第一排键钮中包含有音阶中C音，一般称之为C系统。因其制造结构不同固演奏指法也有所差异。因本人学习的是B系统键钮式手风琴，对C系统键钮式手风琴接触较少，所以在这里主要谈一谈学习B系统手风琴的一点体会。
长期以来我国在钢琴键盘式手风琴上发展迅速并取得了很大的成绩，造就了几代手风琴演奏家、教育家和大批的手风琴爱好者，为我国手风琴事业奠定了良好的提高基础。但键钮式手风琴在我国的发展时间就相对较短了，在解放初期，有一部分老一代手风琴演奏家在前苏联手风琴专家的指导下也学习过键钮式手风琴，后因国内手风琴生产厂家不生产键钮式手风琴，又因进口渠道也不畅通就改为发展钢琴键盘式手风琴了。可喜的是现在我国的手风琴生产厂家也开始生产键钮式手风琴了，产品型号多种多样，我相信这必将为我国键钮式手风琴的发展起到一定的推动作用。
键钮式手风琴虽进入我国时间短暂，但目前国内已初步形成了两种教学格局，第一种；初学者，即从刚刚接触手风琴开始就学习键钮式手风琴。第二种；转学者，已经具有了一定的钢琴键盘式手风琴水平，并准备定向本专业的学生和一部分手风琴教师。对于二者不同的具体情况我将分别提出一些具体的看法，并恳请各位专家对不妥之处提出宝贵意见。
