素描静物的构图要注意哪些？
在画素描静物构图时应注意重心的平衡，画面留白要“上少下多，左右均衡”。即整幅画面上部留空较少，下部较多，左右留空基本相等。使得画面构图更合理，具有完整性、稳定性的视觉感受。构图不能过满或过空，物体摆放不能松散。1、主次分明构图的原则需要考虑画面的视觉中心，主体物的位置通常在画面的黄金分割线左右，不要摆放在画面的中心位置，黄金分割是人们看画面的第一视觉。主体物和次要物体的面积对比、位置布局共同构成了视觉效果。主体物的面积与次要物体在面积大小的对比下凸显了主体物的视觉效果。2、构图饱满构图饱满指的是物体摆放要适合画纸的比例，让画面的视觉效果充满张力。物体的大小需要根据主体物的形状而定，尽可能避免物体超过画纸的边框，构图饱满可以让画面具有强烈的吸引力，前面物体和后面物体需要拉开空间关系。3、黑白灰布局画面黑白灰的布局也是构图中的主要环节，对物体的黑白灰布局至关重要。首先重色物体需要浅色衬布的衬托，浅色物体需要深色衬布的体现，暗面和重色物体切忌前后、左右重叠。物体之间也需要深色与浅色之间的映衬。总而言之，构图的过程中，我们可以遵循“黑衬白、白衬黑”的原则。4、轻重均衡画面的轻重均衡是物体在左右和上下的相对平衡，而不是绝对的平衡。摆放一组静物，主体物摆在左边，一般安排相对大一点儿的次要物体放在右边，而不是所有大一些的物体都摆放在左边。5、点、线、面一组完整的画面必然存在“点、线、面”的构成元素。“点”的作用在于点缀画面；“线”的作用是打破画面的“整”，使得画面更具有张力和灵活；而“面”的作用则是使物体具有表现力和完整性。“点、线、面”的结合是一组静物最基本的构成元素。
素描静物中最常见的构图形式有哪些?
素描中最常见的构图有以下几种1、三角形构图三角形构图是最常见的构图形式，即把所有物体灵活地安排在三个点上。此类构图具有画面稳定、主题突出、层次明确的特点，适合静物数量较少的组合。2、“C”形构图“C”形构图具有曲线美的特点，更易表现较大空间的静物组合，画面简洁明了。“C”形有三点，主体物往往放在中间点的位置，前面的点往往是第一次要物体的摆放位置，最后面的点能够加强画面空间层次。3、多边形构图多边形构图就是将物体分别放在多边形的各个角上。多边形的锐角突出尖锐，钝角平缓柔和，画面给人一种变化又统一的感觉。多边形的边越多，构图就越接近圆形构图。4、“S”形、“Z”形构图“S”形、“Z”形构图从前景向中景和后景延伸，优美而富有活力和韵味。其方向向纵深移动，可有力地表现其场景的空间感和纵深感。在“S”形、“Z”形构图中，通常会去缩短“S”“Z”的上部，拉长“S”“Z”的下部，以形成“上紧下松”的构图关系。5、圆形构图圆形构图就是让静物在画面中围城一个圆圈。圆形构图在视觉上给人以旋转、运动的审美效果。椭圆形大都采用宽大于高的横幅构图形式，它不仅有静态效果，也会产生动态效果。6、多层空间构图这类型构图突破传统的构图法则，给人的视觉效果更具有冲击力。多层空间可以增加画面的空间层次，在构图上变化更加灵活和生动，通常可以根据主体物的大小来确定空间的高低。7、创意构图顾名思义，创意构图的根本体现在创意法则上，例如设计特殊的透视角度或场景。这一类的构图可以给画面增加许多想象的空间。创意构图适合设计素描。
素描静物最要注意的是什么！~
静物结构素描要素 1、要点：找形 概括、比较，对比，（做到眼手一致） 概括——用几何形分析物体 用几何形拆开各个部分 比较——比较各部分的大、中、小关系 对比——对比观察各个物体的大中小，高低矮，宽窄细，前中后，疏密紧关系 2、要点：透视 近大远小、近高远低、近宽远窄、近实远虚 了解：视点、视平线、消失点、平行透视、成角透视 着重理解透视圆的上中下、前中后的透视规律（离视平线越近越扁，越远越圆。 离视点越近越鼓，越远越扁）3、要点：两线，一投影 两线——外轮廓线，明暗交界线 外轮廓线：（在造型准确的前提下注意） 1，干净清晰 2，受光面的线尖锐肯定，背光面的线浑厚弱化。 3，单个物体越下端线条越黑。 4，有转折关系的地方要强化。 5，离视点较远的地方要淡些，弱化。 明暗交界线：（了解三个体块关系：方体、球体、弧面体） 1、找出打体块转折处。 2、物体越突出的地方要强化，树立“高点”概念 3、向后转、向下转的线要弱化，树立“虚实，强弱”概念 一投影——投影外轮廓形状 1、清晰的投影形状 2、离物体越近越黑
静物素描的步骤和注意要点
步骤1：审题后，分析静物的结构在开始画结构素描之前绘画者首先要审题，分析所要描绘的静物的基本造型结构。老师建议绘画者在时间允许的情况下可先在草稿纸上单个地勾画出各物体的基本造型，并进一步分析各物体造型的基本结构，这样可以帮助学生了解各物体造型结构的来龙去脉。步骤2：确定基本构图，勾画形式构图构图一般是我们强调的重点，在构图阶段学生也可在草稿纸上大体地勾画出几个形式的构图，比较哪个构图形式更能安排好题目中的内容，更能形成生动凝炼的画面。我们曾经反复的强调过在构图时要注意主次分明，将主体物安排在视觉中心位置，同时也要注意画面的均衡与呼应关系，另外从从视觉效应上来说，对象主要构成空间应大于次要空间。步骤3：按照静物比例关系，勾画大体轮廓在默画出大的几何形态的基础上，进一步画出各个形体的基本比例关系。当然比例因素并没有一定的固定程式，它随人视角的变化而变化，在结构素描绘画中要注意描绘同一视角的各种比例关系，要通过物体之间相互比较而形成大、小、方、圆等相互比例关系。另外在结构素描默画考试中考生最容易在相互比例关系中出现各种错误，比如火锅画得小，而鸡蛋画得大，碟子画得小，而苹果画得大，这是缺少尺度概念，缺少反复比较所造成的。准确地把握画中比例关系，是考生默画中解决造型能力的关键问题之一。步骤4：注意结构关系，以免素描的静物单调在我们取得了正确的比例关系之后，要进一步默画出物体的各种结构，这一步骤是结构素描中形体塑造的关键。默画物体结构时，要防止勾轮廓式的画结构框框，也不能光画看得见的结构关系。结构的交待要从整体出发，从透视解剖的角度出发，默画出各种结构面的转折与延续，要注意理解形体的穿插，防止单调和空洞，默画结构关系的方法是从整体体面人手，在大体面中找小体面，在小体面中再找局部体面。步骤5：深入塑造形体，强调空间关系结构素描静物默画，摆脱了明暗光影的影响，除去了明暗调子的描绘，它着重表现物象形体结构中各个部分之间的组合和运动规律，在深入塑造形体时要注重理性因素，强调理解，强调线条的准确性和表现性。在用结构素描默画的深人刻画阶段，处理物体的主体与空间关系，局部与整体关系时，理性思维占据了较大的比重，但同时也不要忽视了感性思维的作用，缺少了感性思维的深入刻画，容易造成画面僵硬，缺乏活力。要突出结构素描默画中线条严密，互相交错的节奏变化韵律。步骤6：整理调整当我们完成了深入细致的刻画之后，必须进行整体收拾这一过程，以求造型更准确，形体更厚实，画面的整体效果更统一、更概括、更生动。
画静物结构素描入门时，应该怎么练习
几何体基础扎实静物结构手到擒来。几何结构素描复杂结构素描静物的表现方法与步骤杂结构素描静物，在用线表现结构及形体上，有着其他素描表现形式所不具备的优点，它强调的是用线表现形体结构，交待物体造型的……复杂结构素描静物的表现方法与步骤复杂结构素描静物，在用线表现结构及形体上，有着其他素描表现形式所不具备的优点，它强调的是用线表现形体结构，交待物体造型的来龙去脉，在表现物体本质结构上表现出物体的空间立体感和质量感。因此在结构素描静物的默画中对描绘对象的形体结构来不得丝毫虚化和含糊，用结构素描形式默画静物，比较符合一些设计艺术类院校及专业的要求。
素描静物结构怎样画
结构线是虚的东西，只是一个概念，而素描肯定要画他的面的明暗差别啊。你说的电脑模型里的没有光线也是个凹凸的苹果，其实是不对的，软件有它默认的灯光和材质，所以你才能看到凹凸的苹果，并且苹果上也有明暗的变化。如果非得找那个结构线的话，个人认为是面与面之间的转折……
个人意见，仅供参考
新手素描如何画好素描静物
想要画好静物，你必须会构图一般情况下，画面中最为常见的有三角形构图，有S形构图、C形构图、O形构图、三角形构图等等~三角形构图这种三角形可以是正三角也可以是斜三角或倒三角，其中斜三角较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡但不失灵活的特点素描中。O型构图O型构图比较独特，视觉中心的位置较为偏上，使画面具有强烈的联系性，物体的摆放整体紧密而不零散。但看起来比较拘谨，相对S形构图来说就没那么有空间感。C型构图C型构图，增强画面的纵深感，使物体的摆放具有一定的动势，主体物突出，很有节奏感，但刻画时一定把主体物塑造深入一些，考试时会更加分哦。S型构图S形有流动感，S形构图形式有较顺畅的欣赏视线，在整个画面当中，必定有一个是主体物，主体物往往是偏向中间的位置，也是整幅画当中最大的物体，前面的物体要跟后面的物体要拉开空间距离的关系，画面要有空间、层次感。因此，S型构图是比较完美的构图方式。S型构图S形有流动感，S形构图形式有较顺畅的欣赏视线，在整个画面当中，必定有一个是主体物，主体物往往是偏向中间的位置，也是整幅画当中最大的物体，前面的物体要跟后面的物体要拉开空间距离的关系，画面要有空间、层次感。因此，S型构图是比较完美的构图方式。单个素描静物结构初学者练习素描静物时，先从单个结构开始，画结构宁方勿圆，结构素描静物：水果刀、盘子、花瓶和各种罐子、酒瓶等。每个物体都仔细的去表现轮廓，通过轮廓线去寻找明暗交界线进而去丰富它。不锈钢或者重金属画静物素描时，最让小伙伴头疼的是不锈钢或者重金属之类的物体，它的质感光滑，高光形体清晰，重点位置的处理较黑，反光的形体清晰。要画好它注意在于画好它的形体特征，把它的形体和反光的形体描绘准确。（素材均来源于网络，如有侵权联系删除）
素描静物的学习有啥好方法???
素描静物写生是石膏几何形体写生的延伸和发展，它描绘的范围很广，瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作写生的内容。 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说，一方面通过由简到繁的静物组合写生，掌握构图规律，做到画面对象大小比例安排得当，视点高低适宜；另一方面，也可以自己布置静物作画，从中学习构图的基本知识（如统一和变化；对比和调和；对称和均衡：比例和节奏；静感和动感等等），逐步掌握构图能力，静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合，但它比石膏几何形体更不观则、更复杂。这样我们在静物写生中，更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。 在静物写生中，各种物体都是由不同质材构成的，硬软、粗细、轻重、厚薄等等的“质” 感是不一样的，质感的表现主要通过对比的手法，当然也有赖于物体色调准确的描绘。 在素描静物写生中，物体的透视规律还是应该继续予以重视的，以求不断加深对透视规律的理解。 素描静物写生的工具可用铅笔、木炭、炭精条等。 素描静物写生的观察方法和作画步骤大致上和素描石膏写生相同，只要我们树立整体的观察方法，通过不断的写生实践，就一定能逐步掌握孛杈参镄瓷 哪芰�图记伞? 写生步骤： 科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。 1．确立构图 推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。 2．画出大的形体结构 用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系 准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。 3．逐步深入塑造 通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的 细节要精心刻划。 4．调整完成 深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。 形体素描 以结构线条来描绘对象的素描，我们暂且称它为形体素描。在这种素描静物画中，作者对被描绘的物体以几何形体结构为原则，予以简化和强化。由于采用透视的截面剖析的描绘方法，物体的结构组合关系以及物体的前后、左右的空间状态在画面上肯定、明确，清晰可见。这种形体素描的优点在于锻炼学生对形体结构的理解能力与空间的想象能九 由于线条本身具有多种的表现力，因此，使学生的艺术表现手段更为自由、生动。结构线的运用，直接表现出和暗示着物体之间的质量、体积、远近、方位、对比等特点，并且排除了那种如实的描绘物体明暗和细节的方法，代之以线条表达形体复杂的体与面的结合，因而获得比自然形态更强烈的艺术形象。求采纳
