广东汉乐的简要介绍
在长期的流传中，汉乐有过种种称谓。如国乐、中州古韵、客家音乐、外江弦、汉调音乐、锣鼓吹、打八音等。为了正本清源，一九六二年第一届羊城音乐会上，经众多音乐家研讨，正式定名为广东汉乐。古朴大方、典雅优美的客家汉乐在广东、福建、台等省区和东南亚华人中间广为流传。客家汉乐和广东音乐、潮州音乐被称为岭南三大乐种，各以其自身无穷的艺术魅力和特殊风采世代流传、经久不衰、享誉中外。
广东音乐的艺术特色
是有广东人写的不带歌词的谱子，把奥扩珠江三角洲的民族音乐、汉乐、潮州音乐。纯乐器的，具有岭南特色韵味的乐种，也称粤乐。中西古今结合，自成一格。具有开放性和兼容性。旋律亮丽，节奏明快，结构独特。 广东音乐组合乐器主要有五种形式：硬弓组合：二弦、提琴（大板胡）、三弦、月琴和喉管（或横箫），便组成五架头。软弓组合：高胡、扬琴、琵琶（或秦琴）、洞箫、椰胡|或二胡。从本地曲艺伴奏形式发展起来的组合：洞箫、椰胡、琵琶（古筝或秦琴）。吹打乐组合：大小唢呐为主奏，配上锣鼓等打击乐器，或加进其他弦索乐器。西洋乐器组合：小提琴、萨克斯风、电吉他、木琴等为核心，常用于演奏类似轻音乐、舞曲的乐曲。 本世纪20年代初至解放前的30年间，广东音乐创作曲达300多首，其中50余首已流传于海内外。主要作品有《旱天雷》、《倒垂帘》、《雨打芭蕉》、《赛龙夺锦》、《饿马摇铃》、《平湖秋月》、《步步高》、《鸟投林》、《禅院钟声》等。解放后，广东音乐又有长足的发展，涌现了不少出色的作曲家和演奏家，创作了一大批新作品。其中如《鱼游春水》、《春郊试马》、《山乡春早》、《喜开镰》等。亦广为流传。20世纪20年代至30年代，是广东音乐的兴盛时期，出现了吕文成、何柳堂等专业作曲家和演奏家，原来的“硬弓”乐队也发展成“软弓”。20世纪50年代以来，广东音乐持续发展。20世纪20至30年代是广东音乐的兴盛时期，出现了许多专业的作曲家和演奏家，如何柳堂、吕文成、易剑泉、尹自重等。约在1926年间，受江南丝竹影响，吕文成将二胡引进港、澳，并改用钢丝琴弦，移高定弦，成为发音清脆明亮的粤胡（又称高胡）。加入扬琴、秦琴，并以高胡为主奏乐器，称为“三件头”，又称“软弓”。后来又在“三件头”的基础上加入洞箫、笛子、椰胡等丝竹乐器，乐队有了扩大，大约在1930年左右乐队才定型下来。代表曲有何柳堂的《赛龙夺锦》、《鸟惊喧》、《醉翁捞月》、《七星伴月》；吕文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒狮》、《岐山凤》、《礁石鸣琴》；尹自重的《华胄英雄》及易剑泉的《鸟投林》等。抗日战争时期，广东音乐一度陷入低谷，出现了一些低俗的作品 ，如何大傻的《甜姐儿》、何与年《私语》等。20世纪50年代以来，广东音乐得到了很大的发展，音乐工作者对广东音乐进行搜集、整理，并对广东音乐的和声、配器等方面进行研究改革，出版了不少的乐谱，创作并演出了大量优秀曲目，如陈德巨的《春郊试马》、林韵的《春到田间》、刘天一的《鱼游春水》和乔飞的《山乡春早》。广东音乐如今所用的乐器有高胡、扬琴、秦琴、洞箫、大阮、中胡等，以高胡为主奏乐器，其中“滑指”是广东音乐最具特色的演奏手法，又分“小绰”、“大绰”、“小注”、“大注”、“回滑”等。主要弦式有合尺调（定弦为52）、上六调（定弦为15)、乙反调（定弦为37）、士工调（定弦63）工乙调（定弦37），各种不同的弦式表现不同的情绪。
广东汉乐的艺术特色
广东汉乐保存着六百多首情调不同、形态各异的优秀传统曲目和多姿多彩的演奏形式，中军班音乐和丝弦音乐是汉乐的主要组成部分。中军班音乐是民间吹打仪仗音乐，解放前中军班艺人多为职业和半职业性质，为民间婚、丧、喜、庆时所雇请，有时，不同的“笛馆”（中军班艺人的团体）还对台竞技，因此有广泛的群众性。在本次音乐会上，我们可以欣赏到中军班音乐的代表作——《嫁好郎》，一首在女子出嫁时演奏的唢呐与乐队的乐曲。丝弦音乐是民间最为普遍的演奏形式，通常使用的乐器有头弦、笛子、笙、提胡、扬琴、三弦、耶胡、琵琶等等。这场音乐会我们可以欣赏到不同的丝弦乐，包括丝弦乐中的极品，被称为儒家音乐的汉调清乐。广东汉乐的分类和演奏形式按照传统广东汉乐的演奏形式和长期沿革的演奏习惯和不同用途形成五个类别。一是丝弦乐，俗称和弦索。它是广东汉乐中最普及、最为大众化的演奏形式。演奏时，以头弦（俗称吊规子）或提胡领奏，配以洋琴、琵琶、三弦、笛子、椰胡等乐器。丝弦类的曲目众多，在已整理出的汉乐曲目中有430首。二是清乐，又称儒乐。它追求比较高雅的演奏形式，常为文人雅士的活动。它演奏时乐器较少，主要有：古筝、琵琶、椰胡、洞箫等。清乐的曲目为56首。三是汉乐大锣鼓，又称八音。它主要活动于民间迎神赛会或闹元宵等客家传统节日。它以唢呐为主奏，打击乐有：大鼓、苏锣、大钹、小钹、碗锣、铜金、小锣、马锣(八音用)。在广东汉乐曲库中汉乐大锣鼓乐曲仅有23首。四是中军班音乐：历史上，它为职业或半职业的民间音乐班、社，作为仪仗性质的乐队，主要用于民间的婚丧喜庆活动。它以唢呐为主奏乐器，配以打击乐和若干丝弦乐，在汉乐的曲目中它的数量仅次于丝弦乐,共有62首。中军班音乐演奏比较讲究形式和场合，因此，它又细分为礼乐（如《闹花堂》、《朝天子》）、祭祀音乐（如《大乐》、《送歌》）、喜乐（如《嫁好郎》、《玉美人》）、敲板乐（如《江西调》、《相思》）、小调吹奏（如《卖杂货》、《花鼓调》）。五是庙堂音乐，它是出家人进行宗教法事时演奏的吹打音乐。演奏时，它以唢呐为主，配以打击乐，若干丝弦乐，此类乐曲有31首。庙堂音乐的演奏讲究做法事的对象。如百岁老人去世，演奏的曲目是《朝天子》；未上寿的人去世，演奏的曲目是《哭皇天》；一般人去世，演奏的曲目是《菩庵咒》、《五更佛》、《大江》、《哀哀泪》、《哭相思》等；丧事的通用曲目是《佛曲》。 1、曲调类别与标题特征在广东汉乐“丝弦乐”和“清乐”中，历来有“大调”和“串调”之分。“大调”是指乐曲长度在六十八板并属于六十八板系统的乐曲。“串调”是指在戏曲音乐中(汉剧)用以配合剧情和舞台表演，以及渲染、烘托舞台气氛的开场和过场音乐。串调乐曲长短不一，多则数十板、少则十余板。由于广东汉乐基本上属于有标题的曲牌类民间器乐曲，在不少“大调”乐曲中，通过标题揭示乐曲的意境和情感，反映一定的思想内容和情趣，如《出水莲》、《昭君怨》、《崖山哀》、《怀古》等；但也有乐曲虽有标题曲名，也表达某种情绪，但并不表现特定的音乐形象，如《南进宫》、《北进宫》等；有的只表明乐曲的来历和出处，或略示其音乐的某些特点和用途，如《单点头》、《乱插花》等。作为曲牌类音乐，有些乐曲虽然标有曲名，但乐曲所表达的情感与标题曲名并无必然的联系，仅作为一首曲调的标志。2、音阶调式与特性音广东汉乐基本上可分为两种调式音阶。一种是以56123五声为骨干音，增加4 7两个偏音作为装饰性辅助音，构成七声徵调式。在广东汉乐中常称作“硬套”或“硬线”乐曲，与潮乐中的“轻三六”调及粤曲中的“正线”调基本相同，是广东汉乐音阶的基础。另一种是以57124五声为骨干音，增加6 3两个偏音作为装饰性辅助音，构成带有特性音的七声徵调式。其中7 4两音在6 7 1和3 4 5的三音列中，其音高近似一个中间音，通常称为“特性音”或“中立音”，7 4两音构成纯五度音程。在广东汉乐中常称为“软套”或“软线”乐曲。与潮乐中的“重三六”调及粤曲中的“乙凡调”基本相同，是广东汉乐曲调风格富有特色的一种音阶。由于广东汉乐存在两种不同的音阶组合方式，因此在广东汉乐中便形成了“软线”和“硬线” 两类不同风格韵味的乐曲。“软线”乐曲曲调风格比较深沉、哀怨，“硬线”乐曲曲调风格比较明快、活跃。在长期的演奏实践中，在“软线”与“硬线”乐曲之间还具有相互转换的特点。即将“硬线”乐曲中的6 3分别转换为7 4，即为“软线”乐曲。反之，将“软线”乐曲中的7 4分别转换为6 3，即为“硬线”乐曲。这种通过五声骨干音相互转换的特点，与潮乐中“轻六”与“重六”曲调的转换，以及陕西秦腔音乐中“欢音”与“苦音”的转换，其特点是相同的。由此不难看出，广东汉乐在调式音阶及特性音等方面与中原传统音乐的亲缘联系。3、套曲联奏及变奏特点广东汉乐属曲牌体音乐，是套曲结构或称曲牌联缀体结构。在传统演奏中，有的乐曲慢板转快板变奏是同一首乐曲，而有的乐曲慢板转快板是另一首乐曲的联奏，即为套曲形式。此外还有由同宫系统的若干音乐曲组成套曲联奏形式，构成联套式结构。演奏时按照慢板、中板、快板依次演奏，但均严格保持“同宫到底”，以求得调式调性上的统一。一般“软线”接“软线”乐曲，“硬线” 接“硬线”乐曲。按照传统的演奏习惯，如《出水莲》后面多接《昭君怨》和《崖山哀》联为套曲，又如《玉连环》后面多接《绊马索》和《落地金钱》联为套曲等。由于广东汉乐来自民间，多有即兴变奏的特点。演奏者常根据“调骨”（即主曲调通用谱）按照不同乐器的特点自由发挥，从而形成不同的风格流派。广东汉乐的拉弦乐器有头弦、提胡和椰胡。由于乐器的音区和音域不同，在演奏时虽然定调相同，但定弦不同。主奏乐器用“正指”（5 2弦）演奏，而其他拉弦乐器则用“反指”（1 5弦或2 6弦）配合，形成不同的曲调变化。此外在不同种类乐器组成合奏时，由于乐器性能特点不同和演奏手法上的差异，不但在音色上形成对比，而且在曲调走向和节奏音型的运用上富于变化，从而具有“支声”复调因素的变奏特点。 广东汉乐的传统演奏乐器广东汉乐的传统乐器主要分为两大类，即文乐类和武乐类。文乐类（1）头弦，别名吊规子。筒和杆皆木质。用钢丝弦2根，里粗外细，音距差4度。用普通马尾弓，弓平拉，一般只用一个把位。在组合演奏中属领奏乐器，是广东汉乐特征之一。（2）提胡。外形构造与广东高胡相似，筒稍大，杆稍长。用钢丝弦2根，G调定弦5-2。膝间夹着平拉，演奏时多用长弓；快速时，宜用长弓密指，或长短弓结合，不用碎弓。音色娇柔而浑厚。提胡常用三至四个把位，音域较宽广、表现力强，可领奏或独奏。（3）椰胡，别称胡弦，亦称扶弦。筒以椰壳镶以薄木板，杆木质，忌用硬木，长80公分。弦轴2根，用牛筋丝弦，比头弦的弦丝稍粗。定弦与头弦相反，G调定1-5或2-6，也有定作3-6弦。椰胡是辅助弦乐。（4）低音胡，木制。筒面阔30公分许，高约25公分，长27公分。牛筋丝弦2根，用马尾弓。定弦比椰胡低3-4度，G调5-2。组合演奏中，不加花而减字，突出主音，着重低层音。（5）笛子，又称“横品”，竹制。它是主要吹乐器，常作领奏或独奏，在组合演奏中要求圆润连贯，不用吐音，打指音也很少使用，力求整体合乐和谐，快速时可减字或依调音连音吹奏，灵活处理。（6）洞箫，竹制。与笛子的区别，一是不用竹膜，二是以竹节小孔直吹，发音深沉浑厚，常与琵琶、古筝组合演奏，也可独奏。（7）唢呐（客家人称唢呐为“笛”），是民间吹打乐的主要乐器。分为管口、管身和音波三个部分。管口铜制，以芦哨入管端；管身木制，音波为铜制。传统唢呐有三种，大者叫没管，用“鸭脚树”或“沙桐没树”制造，不用音波，比中唢呐低2-3度音，作为低音旋律对吹伴奏；中者即中唢呐，最常用的唢呐。用芦竹哨吹奏，发音明亮大方，玉润悦耳；小者即小唢呐，又叫海笛，俗称“茅笛”。比中唢呐短小三分之一，造型一样，多用麦杆哨，发音清脆，全按平吹比中唢呐高出3-4度音。中唢呐、小唢呐属领奏、独奏吹管乐器。（8）月弦，木制。板面圆形，直径约30公分，弦柄及轴共长25公分左右。弦轴3支，外弦用同样的弦2支，内弦1支。未用洋琴以前，月弦位置重要，有琴胆之称。采用洋琴后，月弦退居次要地位。（9）三弦。传统用的属小三弦。琴鼓阔8公分，长14公分，厚6公分，面底均裹以蛇皮，外形成椭圆状。弦杆全长60至70公分，弦轴3个，系大、中、小弦3根。它的特点是声音清晰，穿透力强。（10）洋琴，又名扬琴。十九世纪末开始使用，过去使用的槌竹末端薄而软有弹跳力，称“软槌竹”。多改用“硬槌竹”。洋琴在广东汉乐组合演奏中位置重要。（11）琵琶，传统用的琵琶四相十二品，二十世纪六十年代开始改用十二平均律，弦亦由丝弦改用金属弦。指法以弹、挑、勾、抹、轮、滚为主。琵琶在组合演奏中位置重要，音色和表现能力强，只是音量逊于洋琴。（12）筝，据史籍记载已有二千三百多的历史，因此常称为“古筝”。筝是一弦一柱、多弦多柱乐器。筝体呈长条形，面板弧形，底板平直有2个音孔，面板底板均用桐木制作。建国前的筝16弦，今多用18弦、21弦以至25弦。按五音阶顺序定弦。传统指法是右手指带假甲弹弦，左手按音。筝在广东汉乐中属于雅乐的乐器，常独奏，或与琵琶、椰胡、洞箫组合演奏。其他如笙、号筒、秦琴、古琴等或已失传或已不用或少用。 武乐类（1）正板①构造：梨木制，长方形，长约16公分，宽约8公分，高约4公分；内空，近上边旁开口；平放在鼓架左方，以小鼓槌击打，发音“各”，又称“各板”。另一种由长24公分，阔6公分的梨木板，其中二块稍薄紧系，一块稍厚，两者用红丝绸带（布）松系一边，称“三板”或“摇板”，执于左手，以掌指分开，摇跳击敲。②音响：“各”、“壳”，音老阔大。③用法：落在强拍，均匀击敲。（2）副板、片鼓。①构造：副板与“各板”结构相同，稍小，平放于正板之右。片鼓圆形，脚大顶小，硬木制，内空，外表皮革；也有顶平身扁者。②音响：“的”或“打”，连续念音“拉打打”，比正板音细尖而清淅。③用法：副板与片鼓作用一样，落在弱拍，谓之“眼”。击打自由任意，又可作起界之用。（3）小鼓，又名战鼓。①构造：木身，圆形，内空，顶面底面表皮革。顶面直径均12公分，底面直径约9公分，身稍凸大似椭圆状。②音响：“督”，连续音念“碌督督”。③用法：中军班音乐多用，可代替正副板。（4）大鼓、堂鼓。①结构：大鼓的结构与小鼓的形状相同而大十几倍。大鼓鼓面70至100公分。堂鼓鼓面直径约30公分，面底一样大，有扁形或椭圆形不同形状。②音响：“咚”，连续音念“弄咚咚”。③用法：民间大锣鼓多用，中军班音乐也常用，多用于强烈气氛的热闹场面。（5）戥子。①构造：铜制，若小杯状，底尖圆、高、阔，直径约3公分；底部有耳，挂于10公分许的小竹竿，以小铁柱击打。②音响：“叮”，清淅，有余音。③用法：丝弦乐曲多用，落在强拍，可以增添色彩。（6）小钹。①构造：铜制，圆形，中央向外圆凸为执耳。直径约16公分。合共2块，互相碰击得声。②音响：“七”、“齐”。碰击即离为响音，不离或半离为煞音、翕音，视情节使用。③用法：一般落在板里（每小节的最强拍）。小锣、小钹、铜金组成一套“小锣钹”锣鼓经。（7）大钹。①构造：铜制，形状与小钹相同，而比小钹大一倍以上，直径约33公分。②音响：“钗”（响击音）、“泽”（煞音、翕音）。③用法：落在强拍，有时强弱拍均敲击，响击时，其音颤动。大钹 与大锣组成一套锣鼓经，是打击乐中不可缺少的主要乐器。（8）碗锣。又称挽锣。①构造：铜制，若小碗大，扁形，边唇有两小孔以串耳带，挽于左手掌中，用10余公分长硬竹板强击发音。②音响：“ 当”，清亮带娇音。③用法：多用于吹打乐曲，照乐句击打比较灵活。（9）当点。①构造：铜制，如碗锣一样大小，稍薄，外边有平面边唇，边唇有四个小孔，用来串挂在木框内使之悬空。用苗竹枝（如筷子一样）在末端曲成半“丁”字形状敲击。②音响：“点”。③用途：用于点、眼，每拍一句，均匀敲击。当点是中军班音乐专用击乐器，也是中军班音乐别具一格的特色，如“敲板调”等必用之。（10）马锣。①构造：铜制，状似碗锣而大数十倍，直径约40公分，用16公分长木槌敲击。②音响：“旷”粗犷热闹。③用途：多用于民间大锣鼓，便于游行。（11）小锣。①构造：状似碗锣，边的比例稍短，面部圆顺微凸，直径约18公分；用16公分长硬竹板击打，或用手执悬空击打。②音响：“堆”、“丢”、“雷”。连续音念“雷堆”。③用途：小锣钹和大锣钹两个系统的锣鼓经均用小锣，是鼓板的代表。（12）铜金。又名乳锣。①构造：铜制，圆形，略小于马锣，中央圆凸，以木槌（缠布或白棉带）敲击。②音响：“钢”，余音长，似投石于池塘之水波。③用途：多用于小锣钹组合的锣鼓经，落在强拍，作用如大锣。（13）大锣。又称大苏锣。①构造：铜制。状似小锣，直径90至100公分，挂于架，以18公分长的木头（外缠白布）敲击。②音响：“孔”、“况”。声音温雅淳厚、优美动听。这是广东汉乐，汉剧音乐打击乐器的特征。③用途：与大钹有时同击，有时相对交换，有时钹双锣单，或单锣出现，击强拍，是打击乐的重要乐器。 曲目广东汉乐曲目丰富，从已整理出版的《广东汉乐曲目集》来看，共有曲目612首，其中丝弦乐430首，清乐56首，汉乐大锣鼓23首，中军班音乐62首，庙堂音乐31首。代表曲目有丝弦曲《单点尾》、《玉山坡》、《思夫》，唢呐曲《粉叠》、《普天乐》、《玉芙蓉》，庙堂音乐有《一封书》、《水底鱼》等。其中部分乐曲来自中原宫廷音乐、古代音乐，保存了唐代宫廷乐律，如中军班乐曲《大乐》、丝弦音乐《南进宫》等。广东汉乐广纳百家之长，如《渔樵问答》是由古琴曲演变或模仿而来的，《剪剪花》是由民歌小调转化的，《得胜令》也原属戏剧曲牌的。1、丝弦乐：《迎春曲》、《百家春》、《春串》、《南进宫》、《北进宫》、《琵琶词》、《怀古》、《翡翠登潭》、《平湖》。2、清乐：《出水莲》、《西厢词》、《将军令》、《蕉窗夜雨》、《平山乐》、《挑帘》、《高山流水》。3、汉乐大锣鼓：《闹元宵》、《小开门》、《锦上添花》、《迎宾客》、《得胜令》、《贺太平》。4、中军班音乐：《拜花堂》、《嫁好郎》、《玉美人》、《赏花》、《卖杂货》、《花鼓调》、《饭后茶》、《双扶船》。5、庙堂音乐：《朝天子》、《哭皇天》、《五更佛》、《佛曲》、《菩庵咒》、《哀哀泪》、《哭相思》、《大江》。大埔县参加“2005广东国际旅游文化节——岭南民间艺术大汇演”荣获金、银奖大埔县文化馆组织两个民间艺术表演节目“广东汉乐”和“花环龙”，一行69人于2005年11月25日赴广州参加“2005广东国际旅游文化节——岭南民间艺术大汇演”，于11月26日至28日一连三天，在广州市天河区天河体育中心南西广场、广州市荔湾区上下九广场、广州市越秀区英雄广场等三处表演了5场，受到了中外观众及广州市民的欢迎和好评；经“广东国际旅游文化节组委会”组织专家组评选，大埔县参演节目:广东汉乐·迎春曲荣获金奖，花环龙表演节目荣获银奖。国家文化部、省委、省政府等有关领导在现场观看了表演；四十八家中外新闻媒体在现场进行了报道。颁奖仪式在广州珠江宾馆举行。 传承谱系广东汉乐的传承是以乐器演奏技巧来进行的，大多数乐师能演奏多种乐器。因此，广东汉乐的传承具有多样性，即家庭传承、师徒传承、社会传承相互交融。由于大埔广东汉乐活动历史悠久，因此，清代以前的传承情况难以考证，现从我们通过普查得来的资料和查找的文献、方志资料综合起来进行分析、考证，列出如下传承谱系。（一）师徒传承1、双溪 李蓝田（唢呐） 代别 姓名性别出生年月文化程度传承方式学艺时间居住地址第一～六代不详男不详不详不详不详双溪镇第七代 李蓝田 男1890年不详师传不详双溪镇第八代 罗曾优男1942年中专师传1952年枫朗镇第九代 肖晨光男1961年大专师传1971年百侯镇2、茶阳 饶托生（头弦、古筝、三弦、笛子、扬琴） 代别 姓名性别出生年月文化程度传承方式学艺时间居住地址第一代饶托生男1884年不详师传不详茶阳镇第二代罗九香 男1901年不详师传不详枫朗镇饶从举 男1897年不详师传1921年茶阳镇饶庆雄男1902年不详师传1922年茶阳镇罗协鸿男1920年不详师传不详枫朗镇第三代饶宁新男1941年大专师传1947年广东星海音乐学院罗曾良 男1936年高中师传1954年枫朗镇罗德栽男1939年大学师传1956年广东星海音乐学院第四代刘川与男1959年初中师传1979年湖寮镇3、枫朗 罗娘德（唢呐） 代别姓名性别出生年月文化程度传承方式学艺时间居住地址第一代罗娘德男1890年不详师传不详枫朗镇第二代余敦昌男1920年小学师传不详大麻镇第三代杨培柳男1942年初中师传1958年百侯镇第四代谢军贵男1947年小学师传1979年长治镇4、茶阳 饶淑枢（提胡） 代别姓名性别出生年月文化程度传承方式学艺时间居住地址第一代饶淑枢男1905年不详师传不详茶阳镇第二代罗琏男1919年中专师传不详湖寮镇 第三代廖东雄男1947年初中师传1958年大埔汉剧团第四代房宝香女1989年初中师传1979年湖寮镇5、青溪 范思湘（司鼓） 代别姓名性别出生年月文化程度传承方式学艺时间居住地址第一代范礼辉男不详不详不详不详青溪镇第二代范思湘男1905年小学父传不详青溪镇第三代范胜华男1945年初中师传1959年大埔汉剧团第四代管映庭男1965年中专师传1985年大埔汉剧团（二）家族传承1、 大麻 余述仙（唢呐） 代别姓名性别出生年月文化程度传承方式学艺时间居住地址第一代余述仙男1895年不详不详不详大麻镇 第二代余敦昌男1920年小学父传童年大麻镇第三代余玉琪男1965年高中父传童年大麻镇2、枫朗 罗调律（三弦、唢呐） 代别姓名性别出生年月文化程度传承方式学艺时间居住地址第一代罗调律男1901年不详不详不详枫朗镇第二代罗曾优男1942年中专父传童年枫朗镇第三代肖晨光男1961年大学父传童年枫朗镇
汉乐府的基本特点
上邪①！我欲与君相知②,长命无绝衰③。山无陵④,江水为竭,冬雷震震⑤,夏雨雪⑥,天地合⑦,乃敢与君绝⑧！
【注释】①上邪:犹言“天啊”。上,指天。邪,音义同“耶”。 ②相知:相爱。 ③命:古与“令”字通,使。这两句是说,我愿与你相爱,让我们的爱情永不衰绝。 ④陵:大土山。 ⑤震震:雷声。 ⑥雨雪:降雪。雨，音yù ，动词。 ⑦天地合:天与地合而为一。 ⑧乃敢:才敢。“敢”字是委婉的用语。
【翻译】天啊！我愿与你相爱,让我们的爱情永不衰绝。等到大山变成为平地，江水枯竭，冬天想响起了雷声，夏天下起了雪，天和地合在一起的时候，我才和你决裂！
这首诗用了是乐府诗常用的表达方式,充分突出其抒情风格特点:直抒胸臆。以及 语言形式特点:采用杂言体,从二言到六言,错落相间,显得活泼奔放。用语朴实,口语色彩浓厚。
广东汉乐的历史沿革
广东汉乐是广东省的三大乐种之一。它主要流行在粤东各县和闽西、赣南以及海外客家人聚居的地方。地处粤东的大埔县，又是汉乐特别兴盛的县份。 根据明嘉靖三十六年（公元1557年）《大埔县志》的记载，大埔已有中军班音乐、八音和丝弦乐的活动，并有“钟、吕”文字古乐谱的出现。《志》称：“埔之在潮弦诵媲邹鲁”、“埔之风俗、家诵户弦”。明清时期大埔县均属潮州府管辖，故有“埔之在潮”之说。此后6次的县志亦同样载述埔之风俗：“家诵户弦”或“比屋弦书”。清代，大埔枫朗人罗淑予、百侯人杨缵烈、湖寮人张振南等进士、举人，均雅善琴、箫；张振南全家十余口知乐，一时传为佳话。清光绪壬午年（1882年），茶阳秀才饶君谷好弹三弦和琵琶，还手抄乐谱名《消遣集》，收入汉乐乐曲182首，距今已有110多年了。民国时期，汉乐在大埔极为盛行。几乎每个乡村角落都有弦馆，如“同艺国乐社”、“同益国乐社”、“保定国乐社”、“儒乐轩”等，大埔双溪中军班著名艺人李蓝田曾说：“我祖辈都以吹唱为职业，到我这一辈大概有六、七代人了”。据介绍，当时大埔有近百个“笛馆”（埔人称唢呐为笛），可见其兴盛程度。民国时期兴盛的汉乐活动，造就了一大批艺术成就很高的艺人和音乐家，如何育斋、饶托生、钱热储、饶从举、罗九香、饶碧初、李蓝田、李芝田等。他们不但活跃于大埔县，而且把汉乐传至新加坡、马来西亚、上海、广州、汕头等地。新加坡客属总会国乐部聘请大埔乐师作指导；何育斋、饶托生等于民国九年春在广州组织“潮梅音乐社”。民国21年，何育斋到上海创办“逸响社”，二、三年中造就了一批汉乐人才。在汕头，大埔人钱热储创办《公益乐剧月刊》，与饶淑枢、饶托生、饶从举、饶碧初等人促进了“汕头公益社”的乐事活动。那时灌制的好些汉乐密纹唱片水平很高，至今被人珍藏。新中国成立后，在党的“双百”方针指导下，大埔县的汉乐活动蓬勃开展，各地纷纷成立以演奏汉乐为主的俱乐部。较大的组织有：“大埔县中军班艺人工会”、“大埔县民间音乐研究会”。乐谱的整理、出版计有《大埔民间音乐》1、2、3集；《汉曲集》、《唢呐曲牌》、《锣鼓经》等。那一时期，埔籍一批汉乐高手饶淑枢、饶从举、罗九香、余敦昌、罗琏、李德礼等，曾分别赴西安、北京、广州、梅州等地进行演奏和录音灌片活动。“文化大革命”十年动乱，汉乐活动被迫停止。改革开放以后，大埔的汉乐活动重现生机。1989年11月，大埔县广东汉乐研究会成立，各地汉乐演奏班子恢复活动；编辑出版了《广东汉乐三百首》和《广东汉乐新三百首》；“汉研会”出版了学术性刊物《汉乐研究》；汉乐艺术对外交流活动开始活跃，20世纪90年代以来，多次接待了英、美、菲律宾等国音乐学者来访，多次组团组队到新加坡、香港等国和地区表演，多次接受中央人民广播电台、中央电视台、台湾电视台等媒体的录音录像。为促进群众性汉乐活动的普及和提高，县内多次举行汉乐汇演、专题晚会、大型音乐会。还相继举办暑期青少年汉乐培训班。200 4年，大埔县因为广东汉乐的广泛流传和普及，被广东省文化厅命名为“广东省民族民间艺术之乡”。 明嘉靖三十六年（1557年）《大埔县志》设祭祀礼乐栏目，详载了琴、瑟、钟、磬、笙、箫等乐器，并附迎神、祭奠、送神用的钟、吕文字古乐谱五首。在民间，明崇帧末年，大埔枫朗人罗淑予在清入主后，避往山间，每日操琴读书自娱。清乾隆元年明通进士大埔百侯人杨缵烈在海南琼山书院教书时，登明冒塔，其传记云：时柳叶徐鸣，月色如霜，回斋援洞萧奏《水龙吟》一弄别去。以上见《大埔县志》人物篇，称为儒家音乐。至于中军班音乐，民间大锣鼓和八音等，清乾隆十年（1745年）《大埔县志》卷之十《民风。立春》载：立春先一日，各里社戏剧、鼓吹以逆土牛，农民视牛色辨雨D.鼓吹就是中军班音乐和八音锣鼓泛称。再说庙堂音乐，唐朝已有寺观僧尼，为适应当地民俗风情，佛曲吸收了民歌、民谣和流行小调，同时请中军班音乐艺人以唢呐伴奏，一直沿袭。晚清至抗战前，在粤东的广东汉乐馆已相当普遍。而城镇更出现固定的乐社机构。这一时期儒家音乐有以下特征；一是既奏汉乐又兼唱皮黄。汉乐和汉剧音乐得到相互促进。二是从事研究。20年代起，钱热储（大埔人），常在《汕头日报》发表汉调音乐评论。民国22年（1933年）创办《公益社乐剧月刊》，刊出了11期。著名的汉乐大师何育斋，将近百首传统丝弦乐曲加以整理，注明段落，演奏中的加花则用小字记在偏旁。记谱法已较前改善。三是丝弦乐曲空板的出现。一百年前的旧有乐谱与本世纪年代的乐谱相比较，前者乐句有字音出现在板里（即小节的第一强拍），后者则变为空板，如《翠子登潭》、《将军令》和《有缘千里》等。这是音乐艺人演奏中的再创作并得到公认许可的。四是乐谱资料相继出版。如万川（大埔旧县名）晋阳志乐土编纂的《琴学指南》由石叻（新加坡）和盛印务局于民国22年（1933年）印刷出版，收入《出水莲》、《小杨州》等工尺谱42首。民国23年出版《星洲客属总会国乐部五周年纪念集》，详订工尺谱近200首，并注板眼。同年，由大埔陈啸虎编的《国乐谱》出版，收入工尺谱乐曲45首。抗日战争前夕，兴宁国乐社出版了石版印刷的《国乐谱》，收有工尺谱约100首。这些出版物对广东汉乐的传承起到很大作用。五是建立群众的乐社组织。如潮州的扬风国乐社；大埔的同益国乐社。同艺国乐社、百侯儒乐社；汕头的公益社、以成社；西河的保定国乐社；梅州市梅县区的艺光国乐社；梅州市兴宁市的兴宁国乐社；广州的潮梅音乐社等等。可见这时期广东汉乐的兴盛。六是广东汉乐前辈饶淑枢于民国16年（1927年）根据二胡创制的提胡取得成功。提胡的音色柔美而浑厚，音域宽广，更适合广东汉乐的演奏，从而取代了六角二胡。抗日战争以后，人民生活困顿，广东汉乐活动大大减少。 建国后，广东汉乐得到充分重视并有很大发展。原有乐社改称俱乐部，有的成为汉剧班社。一些中军班艺人也加入了汉剧团乐队，活动更加广泛。尤其是1956年，以饶丛举、饶淑枢、罗九香3人为代表的客家音乐小组，随广东代表团赴京参加第一届全国音乐周，获得成功。演奏的广东汉乐受到广泛赞誉，井灌制《单点头》、《昭君怨》等十余首乐曲唱片。1959年，古筝名家罗九香赴西安参加全国古筝教材会议，被誉为南派筝代表。1962年，罗九香、罗琏等大埔县16名乐手组成广东汉乐代表队五场音乐会专场参加首届羊城音乐花会，作专场演出录制唱片。特别是中军班演出的《饭后茶》、《嫁好郎》等民间习俗的妙趣横生的曲目，深受来自全国各地音乐界人士的赞誉。广东省委宣传部为特别为“广东汉乐代表队”召开座谈会。此后，广州音专开设广东汉乐班，以培养汉乐人才。1987年5月下旬至6月上旬，广东省举办音乐演出周，广东汉乐小组应邀参加演出6个场次，影响甚大。20世纪80年代以后，广东汉乐有了进一步的发展，并且出版了众多音乐资料和乐谱资料。如1982年出版的《广东汉乐三百首》。七百多年前，中原古汉乐从中原流传到粤东等边远山区，并与客居地的民间吹打乐，庙堂音乐等乐种融汇交流，从而形成了别具特色的音乐流派，成为广东省的三大乐种之一。大埔有着良好的汉乐基础，民间汉乐活动由来已久，汉乐演奏点遍布城乡，据大埔县志载述埔之风俗家诵户弦。据不完全统计，全县有汉乐队38个，家庭汉乐演奏点60多个，广东汉乐研究会会员200多人。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，广东汉乐经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。为了弘扬广东汉乐，深圳市盛平小学在2006年创办了广东汉乐团，团员130多人，全部是在校学生。经过几年的磨练，盛平小学汉乐团的演奏水平越来越高，并多次获得省市级比赛大奖。2010年5月份，第十六届广州亚运会组委会向深圳市盛平小学广东汉乐团发出了参加亚运演出的邀请。盛平小学的广东汉乐团将作为全国唯一一支学生汉乐乐团，在亚运城、官方总部酒店、天河体育中心等重要场地演出，向亚洲人民展示广东汉乐这一宝贵的非物质文化遗产。 深圳布吉客家音乐联谊会的品牌专场节目“广东汉乐”，2010年亮相第16届广州亚洲运动会后，2011年再登大运舞台，并于7月19日在大运文化园开园仪式上精彩亮相，大运期间，将向世界朋友展示客家音乐文化精髓，为大运会再添一份“不一样的精彩”。 2012年10月24日，在2012CCTV民族器乐电视大赛传统民乐组合总决赛中，由梅州市广东汉剧院选送的广东汉乐——《翠子登潭》，以优异成绩夺得该组第一名，这是梅州市文艺团体参加全国性大赛首次获此殊荣。
汉代的历史背景
一、简介
汉朝（前202—8年，25—220年），分为西汉和东汉，是继秦朝之后的大一统王朝，共29位皇帝，享国405年。汉代因尚火德而被称为炎汉，又因皇室姓刘故称刘汉。
公元前206年刘邦被封为汉王，后在楚汉之争获胜建立西汉，汉初在消灭异姓王和诸吕之乱后政局趋于稳定。汉文帝、汉景帝相继休养生息开创文景之治，汉武帝即位后攘夷拓土，被称为汉武盛世，至汉宣帝时期国力达到极盛 ，史称孝宣之治 。公元8年，王莽篡汉，西汉灭亡，不久爆发绿林赤眉起义。公元25年，刘秀称帝，建立东汉，定都洛阳，统一天下后息兵养民，开创了光武中兴。汉明帝、汉章帝沿袭轻徭薄赋开创明章之治，汉和帝继位后开创永元之隆，东汉国力达到极盛。中后期发生了戚宦之争和党锢之祸，于公元184年爆发黄巾起义，虽剿灭民乱却导致地方拥兵自重，董卓之乱后东汉名存实亡。公元220年曹丕篡汉，东汉灭亡后，刘备建立蜀汉延续汉室，中国进入三国时期。
汉朝和约略同时期欧洲的罗马帝国并列为当时世界上最先进的文明及强大帝国。两汉时期奠定汉地范围，极盛时东并朝鲜、南包越南、西逾葱岭、北达阴山。公元2年，全国人口达六千余万，占当时世界的三分之一。
汉朝文化统一，科技发达，以儒家文化为代表的汉文化圈正式成立，华夏族自汉朝以后逐渐被称为汉族，两汉为华夏文明的延续和挺立千秋做出了巨大贡献。在科技领域亦颇有成就，如蔡伦改进了造纸术，成为中国四大发明之一，张衡发明了地动仪、浑天仪等。
二、外交
1、朝鲜
汉高祖时，卫满朝鲜灭亡箕子朝鲜后，定都于王险，惠帝吕后时，为汉藩臣，双方平安无事数十 。汉武帝时，卫满的孙子右渠在位，对汉的态度转为强势，武帝派杨仆、荀彘率军讨伐，费时一年方能平定，汉在其地设置乐浪、玄菟、真番、临屯四郡，其中以乐浪为最重要。昭帝始元五年（前82年），汉朝撤除临屯、真番二郡，以其地合并到乐浪、玄菟。半岛上的民族，非常复杂。半岛北部，除了来自中国的朝鲜人外，尚有濊貉、沃沮等族。半岛南部，尚有辰韩、马韩、弁韩并立，通称三韩 。
西汉末年朝鲜半岛的形势，大致是西北部是汉乐浪郡辖区，东北大部为高句骊所据；新罗据东南部地，百济据西南部地。百济、新罗因居半岛南部，与汉朝没有什么关系，惟高句骊与汉接近，关系较密。它自建国后，对汉一直是称臣的。后来东汉之后，高句骊时叛时降，成为汉帝国的东北大患 。
2、日本
汉代日本地区的国家，共有一百多个，皆是倭人建立的，汉人统称为倭国。自汉武帝于朝鲜设四郡后，中国文化开始影响诸倭，诸倭通使于汉者达三十余国，倭奴也于此时开始对汉作岁时的贡献，纳贡的地点大概在乐浪郡 。
光武初年，辽东太守祭肜威震北方，若干外族国家闻声朝献。建武中元二年（57年），当时正是日本史上的垂仁天皇时代，日本倭奴国王遣使来汉，汉赐一枚“汉倭奴国王”金印，金印证明倭国是汉朝附属。 该金印曾于清乾隆四十九年（1784年）在九州北部发现，是日本的国宝，但其真赝当无法确定。 此时倭奴又于安帝永初元年（107年）和献帝建安六年（201年）两度来朝。到三国时代，双方的交流更加密切。
3、西域
汉武帝派遣张骞出使西域，首次开辟丝绸之路，使中国和中西亚各国的经济文化交流日益频繁。张骞曾经到达大宛（今锡尔河上游）、大月氏（阿姆河中流） 、康居（锡尔河下游）等国。张骞的副使还到达过大夏（今阿富汗） 、安息（今伊朗）等国。之后的汉使还到达奄蔡（黑海以北）、条支（今叙利亚），最远越过罗马帝国，到达犁轩（今埃及亚历山大城），这是汉朝到达的最远国家，亚欧诸国也派遣使者到西汉访问和通商。东汉永元九年（97年），班超派甘英出使大秦（罗马帝国）。甘英经条支、安息等国，到大秦西界望海而还 。永宁元年（120年）掸（在今缅甸北部一带）国王遣使朝贺并献上乐工与幻人（即魔术师），幻人自诩来自海西大秦（即罗马）。 延熹九年（166年），罗马皇帝安敦遣使造访中国。
