西汉海昏侯时期的青铜器的特点是什么？
青铜器。与一般汉墓相比、鎏金车马器及贴金编钟等器物，装饰精美。而马王堆汉墓的墓园没有保存下来，南昌西汉海昏侯墓的墓室没有受到盗扰、编磬文物数量远超马王堆
南昌海昏侯墓出土了金器，显示了我国西汉时期手工制器高超的水平、漆木器、封泥。而最令人期待的主棺目前尚未打开，有完整的墓园、陶瓷器，创下多个首次和“考古之最”、木牍等珍贵文物1万余件、竹木器。
海昏侯墓保存情况更胜一筹
在此前发掘的西汉列侯等级墓葬中；出土的数以千计的竹简，显示了西汉列侯用乐制度的基本组合，墓园近旁还有海昏侯国的国都即紫金城城址，也是我国汉代考古的极其重要的发现，南昌西汉海昏侯墓远超马王堆汉墓、包金，包括编钟，墓园遗址保存完好、工艺精湛、中草药等文物3000余件、瑟，出土丝织品，是江西考古史上的首次发现、农畜产品；出土的整套乐器。
长沙马王堆汉墓是西汉初期长沙国丞相利苍及其家属的墓葬、印章，以长沙马王堆汉墓最受关注、陶器、木牍、琴、帛画。从出土文物数量上看、排箫和众多的伎乐俑等、帛书。出土的错金银、竹简、漆器、玉器、竹简、纺织品、铁器
西汉时期的青铜器代表有哪些？
两汉时期由于社会政治的原因，此时的青铜器虽然不能与商周、春秋战国时期的青铜器相比较，但众多的这一时期的资料表明，这时的青铜器生产仍具有浓厚的时代特色，青铜器的种类和风格与先前有了很大的发展变化，商周、春秋战国时期许多较为流行的器种，如尊、觚、觥、豆、缶、敦， 已基本绝迹，取而代之的是：钟（壶）、钫、耳杯、卮、 及盘、洗、釜、甑等；此时还有许多创新的器种，主要有灯、博山炉、熨斗、漏壶等。两汉时期各类青铜器从铸造技术上看，大致可以分为两类：一类是相当华丽的鎏金、鎏银、错金银和镶嵌器，及一些造型美观、精致的薄胎素面器；另一类是工艺较为粗糙的素面厚胎器。此时，青铜器上的装饰纹样也发生了根本的变化，商周、春秋战国时期的饕餮纹、凤鸟纹、蝉纹、云雷纹、夔龙纹已完全不见，此时期的纹饰以蟠螭纹、云气纹、兽面纹以及各种各样的花草纹、人物纹为主要的流行纹饰。到了东汉末年，由于瓷器、铁器得到较大的发展，在社会生活中日益重要，从而把青铜器进一步从生活中排挤出去，当时青铜器的生产除了铜镜之外，可以说不再有什么发展了。因此，对中国古代青铜器发展史的研究一般至东汉为止。
汉代青铜器有什么特色？
汉代的青铜器以生活日用器皿为主，装饰纹样以素面最为流行，比较华贵的则施以鎏金及装饰金银错。品种主要有鼎、釜、甑、鍪、钅焦斗、钟、钫、耳杯、樽、盉、盘、洗等。新出现的及在原有基础上发展起来的有灯、博山炉、熨斗、炉、漏壶、案等。还有货币、符、节、带钩、铜镜、玺印、度量衡器及边远地区的贮备器、铜鼓、装饰品、艺术品等。
我国汉代时期，铜器在装饰上有什么特点？
汉代铜器的装饰除刻纹外，以金银错为主，充分展示材料本身的美，现出富贵之气，纹样主要为云气纹和动物纹，常见如云气、四神、四兽、龙风、双鱼、花草、三角、弦纹等。吉祥文字用作装饰在汉代流行，纹样中常加以“长宜子孙”、“富贵长寿”等吉语，铜镜等品种则形成自己特有的装饰语言和纹饰。此外，战国时那种朴素无纹的风格仍然流行，且为数不少。
汉代螭龙造型有什么特点？
特点：眉毛深、粗、生硬，不像汉代细致生动。鼻梁中出现细线划纹，汉代蟠螭形身体和战国的大同小异，但是出现了有两个卷云纹所组成的尾巴。螭(chī)龙关于螭龙有两种说法：一说中国古代神话传说中的龙的来源之一。也称蚩尾，是一种海兽，汉武帝时有人进言，说螭龙是水精，可以防火，建议置于房顶上以避火灾；二说是龙九子中的二子，古书中云：“其二曰螭吻，性好望，今屋上兽头是也。”前人分龙为四种：有鳞者称蛟龙；有翼者称为应龙；有角的叫虬龙，无角的叫螭。其中“无角的”便是螭龙。汉代的玉器雕刻已出现利用玉髓的巧雕,悬挂时可以达到左右平衡。蛟龙：蛟龙即蛟，是古代神话中的神兽，拥有龙族血脉的水兽（包括鱼蛇等水族）在朝龙进化时的其中一个物种，只要再渡过难劫就可以化为真龙，都有强大的力量。龙在中国传说中是一种善变化、能兴云雨、利万物的神异动物，为众鳞虫之长，四灵（龙、凤、麒麟、龟）之首。龙代表着神圣皇权，统治四海之力。螭：螭（chī ）或螭首，是古代中国上古神话传说中的龙生九子之一，属于一种没有角的龙。在中国古建筑或器物、工艺品上常用它的形状作装饰，嘴大、肚子能容纳很多水，在建筑中多用于排水口的装饰，称为螭首散水。盘螭，则是他两两盘卷的样子，曹植《桂之树行》即有上有栖鸾，下有盘螭的句子。扩展资料：螭龙寓意：螭龙被中国民间认为寓意美好,吉祥，也寓意男女的感情。战国时期，蟠螭纹头部的特征是圆眼、大鼻、眼尾稍有细长线。双线细眉，上线很浅很细，往往不易看出。下线明显，猫耳，大多数耳朵方圆。腿部线条弯曲，脚爪往往向上翘起，用曲折的弧形线，尽情地把关节主要活络胛骨都表现出来。蟠螭身上的附带纹饰一般都用阴线勾勒，其中有弯茄形滴水状的阴刻纹，是战国时代的首创。在这种纹饰中又有一道、多道的细划线，尾部有阴刻线呈绞丝状，使整个蟠螭纹显得活泼有趣，这种绞丝尾也是战国首创，往往是两道阴刻线一组，也有一道一道的。而汉代蟠螭纹眉向上竖，并往内钩，眉毛浅，若隐若现，柔中有刚。参考资料来源：百度百科-螭龙参考资料来源：百度百科-螭
春秋战国的青铜器的特征有哪些？
一；青铜器表面纹饰的工艺演变纹饰是青铜器表面装饰艺术，许多国宝极的青铜文物，之所以宝贵，就是源至于青铜器物表面复杂而精美的装饰纹饰；如果撇开纹饰可以说几乎大部分青铜器在铸造工艺上，并没有太大的差异，也就是说在这一点上，文化内涵和艺术价值都是一个水平面。正是因为有了纹饰产生了美，产生了深层次的文化内涵；因为纹饰是一个社会对自然的认识，也是社会进步过程中审美价值的取向，也是科技文化在生活中浓缩的一个侧影。春秋战国以前我们见到最多的都是饕餮纹，饕餮纹的出现，某种层面折射出人类对自然的迷惑，是在探索中对未知的一种崇拜。春秋战国时期现了大量反映生活、战争、狩猎、出行等等纹饰的青铜器物，实际上这正是一个社会文明进步的有力证明，因为他所包含的是我们先人，在探索自然的路上，开始从原始的崇拜，向着朴素的唯物观转移，也是整个社会审美价值在科学和文化发展的双重影响下的一种感知和回应。因此我们说社会进步会带来纹饰艺术的变革，正是因为这个必然性，从类型学角度讲纹饰具有明显的时代逻辑特征，商代的饕餮纹不可能完整移植到春秋战国器物上面，纹饰技术的采用同样是伴随着时代和范铸工艺而不断的在发展、演变。总体上说纹饰工艺发展经历了三个主要阶段；首先是商早期，这一时期的纹饰主要是采用模压工艺，也就是用带有纹饰的纹饰模直接在范面上塑压出纹饰来，这样我们就不难明白为什么当时器物表面纹饰能够突出，形成一定立体感了；但是这种工艺会在器物上留下一些信息，那就是纹饰的地张部分和纹饰间的凹地，会明显存在一个平整的基准面，其地子也会十分平整光洁；同时还有一个问题也就产生了，因为压塑后必须要脱模，这样就意味着无论是纹饰还是凸起的乳钉都必须吻合脱模要求，这样再经过铜液的浇铸后，成型的器物表面相邻纹饰之间的凹槽，就会出现一个特别的现象，那就是呈现出一个倒梯形，如果将其进行垂直剖面的话，我们会看见是一个底窄口宽的梯形。导致这一现象的原因，是这种纹饰工艺方式所产生的必然现象，是二次脱模的结果。同样的槽底会因压塑而呈平整态。第二阶段便是春秋以前；这一时期主要还是沿用第一阶段的纹饰模压技术，所不同的只是在这个基础上发展了堆塑工艺，这种工艺大概起源于商中后期，此后又逐渐将压塑和堆塑工艺有机结合起来，压塑只是完成主体纹饰，主体纹饰间的细致纹饰，则是再通过泥条盘塑、堆塑等来完成的；这样也就产生了青铜文化艺术的高峰时期，由于以上这两个阶段的青铜器是为统治阶层所享用，是高高神坛上的圣物，因此也注定了其制作工艺的日趋繁复，这种繁复并不是器体的范铸工艺，仅仅只是为了追求外表上华美的装饰；这样也就对制作这些奢侈品的技工们提出了超越前辈的技艺要求，那就是要具备极高的绘画和审美创意，这也反过来推动青铜装饰艺术开创了一个时代。第三阶段就是春秋战国时期到青铜时代结束，这一阶段的青铜器已不在是高高在上的圣物了，开始走下神坛，走向社会阶层，因此一定层度上催生了这一时期的工业化生产，以前的繁复和细工慢活已经无法满足社会需求，因此制造工艺必然发生根本上的变革，既要满足艺术性同时更要满足社会需求。纹饰模块拼兑技术也因此而诞生了，连同范铸组装工艺共同迎来了春秋战国又一个青铜文化的颠峰，此后青铜文化开始走向没落。无论是从文化发展的角度还是科技进步的角度讲，这都是一次重大的技术创新，更是人类工业化大生产的革命，他标志了人类社会化分工合作的开端，是顺应了生产力的一次文明的飞跃。他如同百家争鸣一样，深层的影响和促进了人类社会生产力的发展。
东汉出名的青铜器
最有名的是马踏飞燕，
马踏飞燕又名《马超龙雀》、《铜奔马》，为东汉青铜器，1969年于甘肃省武威雷台墓。东汉时期镇守张掖的军事长官张某及其妻合葬墓中出土，现藏甘肃省博物馆。奔马身高34.5厘米，身长45厘米，宽13厘米。形象矫健俊美，别具风姿。马昂首嘶鸣，躯干壮实而四肢修长，腿蹄轻捷，三足腾空、飞驰向前，一足踏飞燕着地。一匹躯体庞大的马踏在一只正疾驰的龙雀背上，小龙雀吃惊地回过头来观望，表现了骏马凌空飞腾、奔跑疾速的雄姿。
汉代的铜器种类有哪些
青铜器在秦汉两朝是达到了顶峰。两汉时期由于社会政治的原因，此时的青铜器虽然不能与商周、春秋战国时期的青铜器相比较，但众多的这一时期的资料表明，这时的青铜器生产仍具有浓厚的时代特色，青铜器的种类和风格与先前有了很大的发展变化，商周、春秋战国时期许多较为流行的器种，如尊、觚、觥、豆、缶、敦， 已基本绝迹，取而代之的是：钟（壶）、钫、耳杯、卮、 及盘、洗、釜、甑等；此时还有许多创新的器种，主要有灯、博山炉、熨斗、漏壶等。
两汉时期各类青铜器从铸造技术上看，大致可以分为两类：一类是相当华丽的鎏金、鎏银、错金银和镶嵌器，及一些造型美观、精致的薄胎素面器；另一类是工艺较为粗糙的素面厚胎器。此时，青铜器上的装饰纹样也发生了根本的变化，商周、春秋战国时期的饕餮纹、凤鸟纹、蝉纹、云雷纹、夔龙纹已完全不见，此时期的纹饰以蟠螭纹、云气纹、兽面纹以及各种各样的花草纹、人物纹为主要的流行纹饰。到了东汉末年，由于瓷器、铁器得到较大的发展，在社会生活中日益重要，从而把青铜器进一步从生活中排挤出去，当时青铜器的生产除了铜镜之外，可以说不再有什么发展了。因此，对中国古代青铜器发展史的研究一般至东汉为止。
汉代玉镜的图案 是怎样制成的?请问，汉代是仿青铜器的图啊！用古代工具，怎样做生的？
一、我国古代的金属细工装饰技法种类繁多，错金银便是其中之一，此技术是用两种金属不同的金银光泽显现器物上的花纹，达到美化器物的作用，最早始见于商周时代的青铜器，主要用在青铜器的各种器皿、车马器具及兵器等实用器物上的装饰图案，是我国古代科学技术发展到一定阶段的产物，至今已流传了2000多年，而且现在仍在使用。
早在先秦时代，贵族们便用金银来镶嵌青铜器物，此种装饰工艺通称为“金银错”，又称“错金银”。错金银工艺包括“镶嵌”和“错”两种技术，“镶”是把东西嵌进去或是在外围加边，“嵌”是把东西镶在空隙里，“错”即用厝(错)石加以磨错使之光平，其工艺可谓精密细致，丝丝入微。其制作工艺流程是：先在青铜器表面预铸出浅凹凸的图案、铭文、纹饰或字形所需的凹槽，再用硬度较大的工具錾刻浅槽，然后在浅槽内嵌入极细极薄的金银丝、片，用厝(错)石磨错，使嵌入的金银丝、片与铜器表面相平滑，锤打牢固后，再用蜡石将其打磨光滑，最后在器表用木炭加清水进一步打磨，使器表更加光彩熠熠。被“错金银”工艺装饰过的器物的表面，金银与青铜的不同光泽相映相托，将其图案与铭文衬透得格外华美典雅、光彩照人。
二、中国古代在青铜器上做金银图案纹饰的方法，已发现的，主要有二种。镶嵌法已发现的我国古代金银错青铜器，有的是采用镶嵌的装饰方法，又叫镂金装饰法。一九七三年，我国著名学者史树青，在《文物》上发表了一篇《我国古代的金错工艺》，主要就是谈这种方法。其制作分四个步骤：第一步是作母范预刻凹槽，以便器铸成后，在凹槽内嵌金银。第二步是錾槽。“铜器铸成后，凹槽还需要加工錾凿，精细的纹饰，需在器表用墨笔绘成纹样，然后根据纹样，錾刻浅槽，这在古代叫刻镂，也叫镂金”。第三步是镶嵌。第四步是磨错。“金丝或金片镶嵌完毕，铜器的表面并不平整，必须用错（厝）石磨错，使金丝或金片与铜器表面自然平滑，达到严丝合缝的地步”。
三、涂画法这是汉代金银错的主要装饰手法，这从汉人对“错”字的解释：“错，金涂也”，就可以看出来。根据文献记载和出土实物，“金涂”法主要工序如下：1、制造“金汞剂”“金汞剂”的制造是一个化学过程，即是把黄金碎片放在坩锅内，加温至摄氏四百度以上，然后再加入为黄金七倍的汞，使其溶解成液体，制成所谓的“泥金”。2、金涂用泥金在青铜器上涂饰各种错综复杂的图案纹饰，或者涂在预铸的凹槽之内。3、金烤用无烟炭火温烤，使汞蒸发，黄金图案纹饰就固定于青铜器表面。这种方法，今天有人称为“鎏金”，但古代叫“金错”。因为古代图画纹饰也叫“错”。《史记·赵世家》：“翦发纹身，错臂左衽”。原注：“谓以丹青错画其臂也”。古代画彩也叫“错彩”，钟嵘《诗品》卷中：“汤惠休曰：谢（谢灵运）诗如芙蓉出水，颜（颜延之）如错彩镂金”。错彩和镂金是两码事：如前面所说第一种镶嵌法，也就是史树青所谓的"镂金"法；而这里所说的第二种方法，即“金涂”法，就是“错彩”。如果把全器都涂上金，而没有“错彩”，没有任何花纹图案，是素面，就不能叫“金错”。在汉代青铜器工艺的流程中，有一道专门的金银错工序，负责这道工序的工人，叫“金银涂章文工”，“章文”是文章、纹饰的意思，所谓“金银涂章文”，就是在青铜器上，用金银涂饰花纹图案。由于汉代有“物勒工名”的制度，所以，在一些汉代金银错青铜器铭文中，常常见到有“金银涂章文工”，“黄涂工”，或简称“涂工”的工种名字。在现存的战国秦汉金银错铜器中，多数是用这种“金银涂”方法制成的。我们发现，许多被考古和文物专家称颂的一些精美金银错青铜器，它的金银错纹饰脱落处，没有任何凹痕，一眼就可看出，其金银错纹饰不是嵌上去的，而是涂上去的。如一九八七年河北省平山县中山王墓出土的金银错虎吞鹿器座，是举世公认的金银错代表作品，但细心的人一定会发现，这件器物虎尾上的金错纹饰脱落了一小块，但脱落处并没有丝毫凹痕，明知不是嵌的，而是涂的。还有，传为河南省洛阳金村战国墓出土的错金银斗兽纹镜，也是公认的金银错精品，但仔细观察，发现错金脱落处，也无任何凹痕，一看便知是用的“金涂”法。又如现存美国沙可乐美术馆的鸟纹壶，是一件公认的金银错精品，但其金银错脱落的地方，也没有任何凹痕，一望便知为“金涂法”产品。这样的例子还有很多很多，真是不胜枚举。
秦汉时期的青铜器的发展有什么主要特点
秦汉青铜器艺术是秦汉艺术中非常重要的组成部分，也是中国古代青铜器艺术发展历程中最后的一个闪光点。这个时代创作出了大量优秀的青铜艺术品，其中不少艺术品还被誉为中国雕塑史和工艺史上的经典之作。秦汉青铜雕塑较前代有重大突破，大型独立性圆雕层出不穷，雕塑语言简洁畅达，风格质朴大方，生动传神。秦汉时期的青铜器的发展有以下主要特点：金银与镶嵌工艺。两汉初期不但继承了先秦时代已有的错金银与镶嵌技术的传统，还在此基础上有了一定的创新，工艺更加精湛。此时，一些王室和诸侯王等贵族葬墓内出土的金属细工铜器可称得上是奇珍异宝。鎏金与镶嵌技术。青铜器上的鎏金工艺早在战国中期就已经出现，到两汉时发展到高峰。鎏金工艺技术简单来说就是用金粉和汞的合金涂在青铜器的表面，经过烘烤，汞即蒸发，金就留在器的表面了。经过鎏金处理的青铜器不但器物外表色泽金灿美丽，而且鎏金本身对保护青铜器，使其不氧化也起着重要的作用。 青铜器上细线刻纹的发展。青铜器上细线刻花纹早在春秋时代就已萌发。到了战国时，这种线刻图案发展起来，多装饰在铜匜、铜鉴等器物上。青铜器上的这种工艺手法，到了两汉时代，尤其是西汉后期在南方和西南地区发展得更为发达。
