电子舞曲

时间:2024-06-08 09:26:00编辑:奇事君

edm是什么歌?

这个EDM到底是什么意思,其实就是和之前抖音上面爆火的那个“857”是一样的,都是电音歌曲,非常嗨的那种。听到这个歌词,就说明要嗨起来了。这个EDM的全称是Electronic Dance Music,这个就是听起来想要跳舞的音乐,也可以说是电音。这首DJ神曲,是抖音短笛那带火的。原曲叫什么?小编就为玩家带来抖音EDMEGM短笛DJ原曲出处,到底是edm还是egm?让我们一起来看看。扩展资料:抖音EDMEGM短笛DJ原曲出处 :一、短笛介绍 1、短笛抖音号 Ywz458458 2、短笛是做什么的 王者荣耀抖音主播,专门直播王者荣耀骚操作. 二、EDM原曲歌词 江湖再见(DJ版)歌词 作曲 : 罗佳希/夏天 作词 : 夏天 人生路上难免经历分分合合 享受过程我们过的痛痛快快 一路走来难得遇到真心朋友 我们说好一辈子都做兄弟 即将离别今夜我们举起酒杯 有兄弟陪我一起不醉不归 喝到醉了吐了我们接着再来 有兄弟你陪着我们从不孤单 我说好兄弟我们有缘再聚 同甘共苦我会记在心里 风风雨雨我在这里等你 岁月变迁我们江湖再见 即将离别今夜我们举起酒杯 有兄弟你陪我一起不醉不归 喝到醉了吐了我们接着再来 有兄弟你陪着我们从不孤单 我说好兄弟我们有缘再聚 同甘共苦我会记在心里 风风雨雨我在这里等你 岁月变迁我们江湖再见 我说好兄弟我们有缘再聚 同甘共苦我会记在心里 风风雨雨我在这里等你 岁月变迁我们江湖再见 我说好兄弟我们有缘再聚 同甘共苦我会记在心里 风风雨雨我在这里等你 岁月变迁我们江湖再见 我说好兄弟我们有缘再聚 同甘共苦我会记在心里 风风雨雨我在这里等你 岁月变迁我们江湖再见 岁月变迁我们江湖再见

edm是什么风格的音乐

EDM一般是指电子舞曲,广泛的舞曲流派的统称。电子舞曲起源于20世纪70年代末期,是一个广泛的舞曲流派的统称,主要用于夜店、电音节由DJ播放。在英国和欧洲大陆,它的分类包括House、Techno、Trance、Drum and bass、Dubstep、EDM和它们各自的子分类。EDM的特点EDM是最没有具体分类概念的分类了,总体特点就是足够流行,足够好跳舞,有Wobble Bass, Electro等音色为代表,或者用中国人的话来说够嗨。其实电音风格太多太多了,EDM也算是电音里的一个风格,归根结底还是得靠耳朵多。给听众营造出一个整体慵懒、欢乐、度假般的休闲氛围。

电子舞曲分类有哪些?

1、Techno高科技舞曲(techno),指利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的·techno的节拍较house快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化。2、Eurodance富有旋律感,强调甜美的主唱嗓音,常采用女主唱。歌曲结构接近于流行歌,即主歌副歌的结构,而不像House或者电子音乐。3、TranceTrance舞曲是90年代早期从德国高科技舞曲和硬核音乐中分离出来的,它强调简洁的合成器乐句在全曲中的不断反复,Trance的流派和电音的流派Trance的流派相对繁多。4、House为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏,伴随着厚实的低音声线,在这层基础之上再加入各种电子乐器制造出来的声音和取样,比如爵士乐、蓝调或流行电音。5、Tribal House除了有一般House稳定的节奏外,在每拍之间,会加入一些带有原始风貌,像非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏零碎的鼓点来敲击。6、POP结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲,其中大部分都dance类型。

R&B歌曲是什么意思和DJ舞曲有什么区别

DJ通常是在娱乐场所播放音乐和调试音乐的 R&B的全名是 Rhythm & Blues,一般译作"节奏怨曲"。广义上, R&B可视为“黑人的流行音乐”,它源於黑人的Blues音乐,是现今西行流行来和摇滚来的基础,Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐,除了 Jazz和Blues之外,都可列作 R&B,可见 R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B,并且同时保存着不少 R&B成分。      节奏布鲁斯(R&B)的诞生可以追溯到40年代中期,早期的R&B被被称为跳跃布鲁斯(Jump blues)。      Jump Blues吸收了爵士乐的吹奏乐器(Horn-driven lineup)演奏和摇摆乐(Swing)的节奏,也结合了蓝调音乐(Blues)基本重叠唱法(Riff)和弦乐演奏,成为了一种,崭新的音乐形式。也可以说Jump Blues是节奏爵士(Rhythm Jazz)和布鲁斯( Blues)的结合品。      虽然 Jump Blues 很大一部份是吸收Blues的特点,但是最后奠定其基本结构使其形成一种崭新的音乐风格却是节奏爵士。但Jump blues 节奏更快,演唱更粗哑,而且其乐器的使用也区别于爵士和蓝调:钢琴演奏节奏强烈,最重要的SAX的演奏也更尖锐。早期的Jump Blues 是还是属于黑人音乐:它的演唱者和听众都是黑人。      在Jump Blues中演唱者被称“Shouter“,很多著名的Jump Blues Shouter都是来自大乐队(Big-Band),如 Big Joe Turner,他是来自Kansas City jazz bands的。当时还有一些著名的Shouter,如 Wynonie Harris, Roy Brown, Roy Milton和 Nappy Brown等。      Louis Jordan在Jump Blues的历史上有着很重要的影响, 他经常演奏一些歌词诙谐的歌曲,由于这些歌曲特别适宜用来作舞曲, 所以越来越多的白人青少年喜爱上了这种音乐.其它如 Chuck Berry, Joe Liggins, Tiny Bradshaw, Amos Milburn, Camille Howard等黑人音乐家也为都是当时有名的 Jump Blues音乐家.      在50年代, 由于那些杰出音乐家们的努力,Jump Blues终于冲破了种族界限, 成为了为大众接受的新型音乐风格, 也正是在50年代Jump Blues易名为“节奏布鲁斯(R&B)”,登上了 Billboard榜.      “节奏布鲁斯”(R&B)在20世纪40年代中期出现的时候,它甚至还没有名字。但这个词才一出现,它就迅速广泛地传播开去。时至今日,R&B已经成了黑人流行音乐的代名词,尽管它更多的是作为一种区别于说唱乐(Rap)、灵魂乐(Soul)、都市歌(Urban)的音乐种类被特殊的听众和唱片界人士提及。早期的摇滚乐就是以R&B为基础的,它是由受流行音乐影响的“乡村和西部音乐”延展而来。R&B不仅仅是在布鲁斯和摇滚乐之间的一种重要的过渡音乐,它还是布鲁斯和灵魂乐之间最重要的音乐分支。       当然,布鲁斯无疑是R&B的一个重要组成部分,但爵士乐元素也同等重要。最早的R&B艺术家就是来自“大乐队”(Big-Band)和“摇摆爵士”(Swing-Jazz)领域。在“二战”前,爵士乐远比今日风行,那时它是一种为跳舞而演奏的音乐,但是在乐队中通常会有歌手。“二战”期间,许多重要的爵士乐艺术家开始发展“上乘爵士”(Be Bop)和“酷爵士”(Cool Jazz),这种跳舞元素更少的爵士乐。然而受战时的经济、军事等因素的影响和约束,“大乐队”开始逐渐减少。但听众们,尤其是那些在大城市中迅速增加的非裔美国社区的听众,他们仍然希望听到可以跳舞的音乐。于是音乐家们为了适应听众,就做出音量更大、使用更多的电声乐器,并且以“回复”(Riff)为主的“布吉音乐”(Boogie)。       最初开始流行的R&B风格通常是指“跳跃布鲁斯”(Jump Blues)。它不仅吸收了爵士乐里的摇摆节奏和以号为主的编配方式,而且吸收了布鲁斯里普遍使用的回复段与和声结构。这种风格最重要的先驱也许要算卡布·卡洛维(Cab Calloway)。在“跳跃布鲁斯”中,歌手的声音更加刺耳,节奏更快,乐器的演奏也不一样——钢琴的弹奏力度更大,萨克司的声音更加长而尖锐。参考资料: http://zhidao.baidu.com/question/7123137.html


Hiphop Rap R&B有什么区别?

Rap是说唱,有节奏说话的唱歌形式;Hiphop就是嘻哈;R&B是节奏蓝调。分析如下:1、Hiphop是一种黑人文化的广义概念,包括rap以及街舞、涂鸦等各种文化形式,rap只是Hiphop一种表现形式,而R&B和rap都属于歌曲范畴内,不同之处是R&B以唱为主,rap是以说为主。2、R&B,(Rhythm and Blues),节奏布鲁斯。总体特点就是:节奏感强;歌词坦白直接;不扭捏,多次重复某一句子。Hip-Hop,嘻哈。Hip是臀部,Hop是单脚跳,加在一起就是,轻扭摆臀,愿意指雏形阶段的街舞(霹雳舞)。3、Hip-Hop不是音乐名词,实际上是个文化名词,包括说唱,涂鸦,街舞,DJ打碟四部分。Hip-Hop文化包含,宽大的衣服,沉甸甸的纯金饰品,平时说起话来就是YoYo,What’s Up?的口语习惯。4、一般Rap用于斥责或说唱音乐的节奏,布鲁斯音乐风格包括vocals 等巧妙地和音乐融合,配同一般包括电子鼓敲打与样品(数字式地被隔绝的酣然的叮咬) 被结合从其它音乐录音。而Hophip一般是用于DJ和迪斯科。拓展资料:关于HipHop风格:1、老派说唱(Old School Hip-hop):这段时间内的嘻哈文化和服饰受放克和迪斯科影响很大,有许多现场乐队,并且说唱内容都关于派对。2、新派说唱(New School Hip-hop):随着电子鼓机的发展,说唱音乐开始简单化,说唱歌手开始自夸并谈论社会问题,态度激进,艺人形象强硬,街头,酷感十足。3、帮匪说唱(Gangsta Rap):帮匪说唱中谈及的都是贫民窟中青年帮派份子的生活,涉及暴力,毒品,性,帮派,种族冲突,犯罪,酒精,物质至上等等。一开始的帮派说唱只不过是为了反映街头生活的艰险和无奈,而随后被商业化之后的帮匪说唱却变了味道。4、硬核嘻哈(Hardcore Hip-Hop):硬核嘻哈在20世纪80年代诞生于美国东岸,指的就是用激进的嗓音和充满冲击性的歌词进行的说唱。硬核说唱的内容范围远比帮匪说唱来得广泛,并且硬核的音乐节奏强硬。5、陷阱说唱(Trap Rap):Trap是南方嘻哈下的分支风格,主要描述贩毒地点发生的故事。6、爵士说唱(Jazz Rap):起源于20世纪80年代后期和90年代早期,是一种将嘻哈音乐和爵士音乐融合的音乐形式,歌词通常乐观向上。(参考资料:百度百科:HipHop)

电子音乐和电音的区别是什么?

电子音乐是利用电子乐器和电子音乐技术制作的音乐;电子舞曲是仅用电子乐器制作的舞曲录音;总的来说,电子舞曲还是属于电子音乐的范畴,是一个小范畴。2.电子音乐起源于19世纪末到20世纪初,从录音机出现开始就有了。电子舞曲兴起于20世纪80年代末,是近代才产生的。3.电子音乐一度几乎与西方艺术音乐,尤其是欧洲艺术音乐完全接轨,电子音乐所代表的风格多种多样。舞曲是强劲快速的音乐节奏和电子音色的结合。它的旋律有一种非常新颖的感觉,可以多次混音,让每次演奏的作品都能保持略有不同的独特性。信息:电子音乐的主要类别:1。法国的特定音乐不久前,巴黎的作曲家也开始使用录音磁带来发展一种新的作曲技术,称为特定音乐。这项技术包括将预先录制的自然和工业声音剪辑在一起。巴黎的第一首混凝土乐曲是由皮埃尔·谢菲创作的,他后来与皮埃尔·亨利合作。1948年10月5日,法国广播公司(RDF)播放了作曲家皮埃尔·谢菲特的作品《火之练习曲》(Etude aux chemins de fer)。这是“五月研究”(Cinq études de bruits)的第一乐章,它标志着现实和具体的音乐(或听觉艺术)在录音棚中的开始。2.德国电子音乐1953年,NWDR在科隆正式成立了电台录音棚,后来成为世界上最著名的电子音乐录音棚。其实早在1950年,制片厂就开始筹备,1951年就制作了作品并播出。该实验室是沃纳·迈耶-阿普里尔、罗伯特·拜尔和赫伯·艾默特(他成为第一任编辑)的构想,不久后卡尔·辛德斯·斯托克豪森和戈特弗里德·迈克尔·柯尼希也加入进来。1949年,梅尔-埃普勒在他的论文《Elektronische Klangerzeuung:Elektronische Musik und synth esche Sprache》中通过电子方式制作信号,完全推导出了合成音乐的概念。在这方面,德国的电子音乐与法国的具象音乐有着明显的区别,因为具象音乐使用真实的声音作为其来源。3.日本电子音乐当Matano Sonic、Tremen、Trautz等早期电子乐器在二战前的日本还鲜为人知的时候,当时的一些作曲家,比如柴田的南雄,就已经知道了这些乐器。战后几年,日本音乐家开始尝试电子音乐;在一些组织的赞助下,作曲家可以应用最新的录音和处理设备。这些努力显示了亚洲音乐与新兴潮流的融合,最终为日本在几十年内成为音乐技术发展的主宰者铺平了道路。4.美国电子音乐在美国,电子音乐早在1939年就被创造出来了,当时约翰·凯奇发表了《想象的风景1号》,使用了两个变速唱机唱盘、录音机、无声钢琴和钹。从1942年到1952年,琪琪又陆续创作了另外四个系列的“想象中的风景”,都包含了电子元素。1951年,后来与凯奇合作的莫顿·费尔德曼创作了一部名为《边缘穿越》的作品,作品由管乐器、铜管乐器、打击乐器、弦乐器、两个振动器和吸引人的音效组成,并配有费尔德曼的插图。来源:百度百科-电子音乐电子音乐和电子舞曲(EDM)的区别:电子音乐都是电子音乐,而电子舞曲是作为商业舞曲的电子音乐,或者字面上的区别理解为电子舞曲。电子舞曲属于电子音乐,但电子音乐不全是电子舞曲。国内似乎没有任何帖子或其他文字内容能真正描述电子音乐和电子舞曲的区别。见山开始详细讲解。电子音乐≈电子舞曲,但不完全等于。他们确实有舞蹈差异。从国外专业的角度来看,电子音乐和电子舞曲的区别在于,能让人想跳舞的电子音乐叫电子舞曲。当然,从词汇上来说,电子音乐和电子舞曲确实是不一样的。从字面上看,凡是电子音色的音乐都叫电子乐,而能在跳舞场合使用的电子乐就叫电子舞曲。显然,电子舞曲根本没有硬性标准,但电子音乐有着极其宽泛的标准和与其他风格相关的“电子音乐的音色”。从国内外一些关于电子舞曲和电子音乐区别的帖子(边肖看到了很多国内外关于电子音乐和电子舞曲区别的争论,主要看西方的认知)。电子舞曲有点像我们中国人所说的商业舞曲。商业舞曲最容易被理解为商业电子音乐,这种商业化在边肖很容易解释。所谓的“商务”和“为跳舞场合”其实就是非常非常近的意思。“商业”这个词其实就是“跳舞场合”的意思,所以所谓“商业舞曲”完全可以理解为“让人跳舞的商业化电子音乐”,也就是“电子舞曲”中“用于跳舞场合”的意思。在这一点上,国内似乎很少有人能真正区分电子音乐和电子舞曲。当然,如果你去国外查查两者的区别,其实一眼就能惊醒梦中人。所有可以用于跳舞场合的电子音乐都被认为是电子舞曲,这种“舞蹈”是完全可以理解的。中国人所说的“商业舞曲”这个行当,也可以理解为“跳舞场合”,一切都顺理成章。广义来说,电子音乐这个词可以指很多音乐类型,因为电子乐器的使用越来越普遍,80年代后期的很多舞曲都是电子音乐。广义来说,任何由电子设备创作的音乐都可以称为电子音乐。任何由电子合成器、效果器、电脑音乐软件、击鼓机等乐器产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。其实很多中国人把电音误称为DJ是非常离谱的行为。DJ只是一个职业,不是音乐。另外,电子舞曲和舞曲永远不能划等号。电子舞曲是电子音乐的一部分,不是所有的电子音乐。EDM不应该从字面上理解为电子音乐的舞曲。电子音乐,简称电音和电子乐。广义来说,任何利用电子音色创作的音乐都可以属于它。电子合成器、效果器、电脑音乐软件、架子鼓等任何“乐器”产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。从非常狭义的角度来说,电子音乐指的是Techno、Trance等各种音乐。电子音乐的范围很广。电影配乐,广告配乐,一些流行歌曲,摇滚音乐经常出现,但是一般人不太容易发现。电子音乐在中国通常被称为DJ音乐,但这是错误的名称。如果你真的想了解电音,夜店里的电音是最快的了解方式。其次,多听一些真正好听的电音,让电音爱好者推荐给你,而不是只百度。因为那样你只会找到朴实的音乐,或者你会找到一堆给DJ起错名的朴实的音乐。电子音乐和电子舞曲(EDM)的区别:电子音乐都是电子音乐,而电子舞曲是作为商业舞曲的电子音乐,或者字面上的区别理解为电子舞曲。电子舞曲属于电子音乐,但电子音乐不全是电子舞曲。国内似乎没有任何帖子或其他文字内容能真正描述电子音乐和电子舞曲的区别。见山开始详细讲解。电子音乐≈电子舞曲,但不完全等于。他们确实有舞蹈差异。从国外专业的角度来看,电子音乐和电子舞曲的区别在于,能让人想跳舞的电子音乐叫电子舞曲。当然,从词汇上来说,电子音乐和电子舞曲确实是不一样的。从字面上看,凡是电子音色的音乐都叫电子乐,而能在跳舞场合使用的电子乐就叫电子舞曲。显然,电子舞曲根本没有硬性标准,但电子音乐有着极其宽泛的标准和与其他风格相关的“电子音乐的音色”。从国内外一些关于电子舞曲和电子音乐区别的帖子(边肖看到了很多国内外关于电子音乐和电子舞曲区别的争论,主要看西方的认知)。电子舞曲有点像我们中国人所说的商业舞曲。商业舞曲最容易被理解为商业电子音乐,这种商业化在边肖很容易解释。所谓的“商务”和“为跳舞场合”其实就是非常非常近的意思。“商业”这个词其实就是“跳舞场合”的意思,所以所谓“商业舞曲”完全可以理解为“让人跳舞的商业化电子音乐”,也就是“电子舞曲”中“用于跳舞场合”的意思。在这一点上,国内似乎很少有人能真正区分电子音乐和电子舞曲。当然,如果你去国外查查两者的区别,其实一眼就能惊醒梦中人。所有可以用于跳舞场合的电子音乐都被认为是电子舞曲,这种“舞蹈”是完全可以理解的。中国人所说的“商业舞曲”这个行当,也可以理解为“跳舞场合”,一切都顺理成章。我必须承认,我以前从来分不清电子舞曲和电子音乐的区别,这一段完全是黄柏钧dy问的。我不反对电子舞曲商业舞蹈需求的存在。只是希望大家不要再误称电音DJ了。这是我对黄柏钧·迪最有利的看法。广义来说,电子音乐这个词可以指很多音乐类型,因为电子乐器的使用越来越普遍,80年代后期的很多舞曲都是电子音乐。广义来说,任何由电子设备创作的音乐都可以称为电子音乐。任何由电子合成器、效果器、电脑音乐软件、击鼓机等乐器产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。其实很多中国人把电音误称为DJ是非常离谱的行为。DJ只是一个职业,不是音乐。另外,电子舞曲和舞曲永远不能划等号。广义来说,电子音乐这个词可以指很多音乐类型,因为电子乐器的使用越来越普遍,80年代后期的很多舞曲都是电子音乐。广义来说,任何由电子设备创作的音乐都可以称为电子音乐。任何由电子合成器、效果器、电脑音乐软件、击鼓机等乐器产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。其实很多中国人把电音误称为DJ是非常离谱的行为。DJ只是一个职业,不是音乐。狭义的电子音乐是指涉及Techno和Trance的音乐。但事实上,只要是用电子设备创作的音乐,包括House、DrumandBass等音乐类型,甚至只使用电子功放的爵士乐、民谣,也可以是电子音乐。电子舞曲是电子音乐的一部分,不是所有的电子音乐。EDM不应该从字面上理解为电子音乐的舞曲。电子音乐,简称电音和电子乐。广义来说,任何利用电子音色创作的音乐都可以属于它。电子合成器、效果器、电脑音乐软件、架子鼓等任何“乐器”产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。从非常狭义的角度来说,电子音乐指的是Techno、Trance等各种音乐。电子音乐的范围很广。电影配乐,广告配乐,一些流行歌曲,摇滚音乐经常出现,但是一般人不太容易发现。电子音乐在中国通常被称为DJ音乐,但这是错误的名称。如果你真的想了解电音,夜店里的电音是最快的了解方式。其次,多听一些真正好听的电音,让电音爱好者推荐给你,而不是只百度。因为那样你只会找到朴实的音乐,或者你会找到一堆给DJ起错名的朴实的音乐。电子音乐和电子舞曲(EDM)的区别:电子音乐都是电子音乐,而电子舞曲是作为商业舞曲的电子音乐,或者字面上的区别理解为电子舞曲。电子舞曲属于电子音乐,但电子音乐不全是电子舞曲。国内似乎没有任何帖子或其他文字内容能真正描述电子音乐和电子舞曲的区别。见山开始详细讲解。电子音乐≈电子舞曲,但不完全等于。他们确实有舞蹈差异。从国外专业的角度来看,电子音乐和电子舞曲的区别在于,能让人想跳舞的电子音乐叫电子舞曲。当然,从词汇上来说,电子音乐和电子舞曲确实是不一样的。从字面上看,凡是电子音色的音乐都叫电子乐,而能在跳舞场合使用的电子乐就叫电子舞曲。显然,电子舞曲根本没有硬性标准,但电子音乐有着极其宽泛的标准和与其他风格相关的“电子音乐的音色”。从国内外一些关于电子舞曲和电子音乐区别的帖子(边肖看到了很多国内外关于电子音乐和电子舞曲区别的争论,主要看西方的认知)。电子舞曲有点像我们中国人所说的商业舞曲。商业舞曲最容易被理解为商业电子音乐,这种商业化在边肖很容易解释。所谓的“商务”和“为跳舞场合”其实就是非常非常近的意思。“商业”这个词其实就是“跳舞场合”的意思,所以所谓“商业舞曲”完全可以理解为“让人跳舞的商业化电子音乐”,也就是“电子舞曲”中“用于跳舞场合”的意思。在这一点上,国内似乎很少有人能真正区分电子音乐和电子舞曲。当然,如果你去国外查查两者的区别,其实一眼就能惊醒梦中人。所有可以用于跳舞场合的电子音乐都被认为是电子舞曲,这种“舞蹈”是完全可以理解的。中国人所说的“商业舞曲”这个行当,也可以理解为“跳舞场合”,一切都顺理成章。我必须承认,我以前从来分不清电子舞曲和电子音乐的区别,这一段完全是黄柏钧dy问的。我不反对电子舞曲商业舞蹈需求的存在。只是希望大家不要再误称电音DJ了。这是我对黄柏钧·迪最有利的看法。广义来说,电子音乐这个词可以指很多音乐类型,因为电子乐器的使用越来越普遍,80年代后期的很多舞曲都是电子音乐。广义来说,任何由电子设备创作的音乐都可以称为电子音乐。任何由电子合成器、效果器、电脑音乐软件、击鼓机等乐器产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。其实很多中国人把电音误称为DJ是非常离谱的行为。DJ只是一个职业,不是音乐。另外,电子舞曲和舞曲永远不能划等号。广义来说,电子音乐这个词可以指很多音乐类型,因为电子乐器的使用越来越普遍,80年代后期的很多舞曲都是电子音乐。广义来说,任何由电子设备创作的音乐都可以称为电子音乐。任何由电子合成器、效果器、电脑音乐软件、击鼓机等乐器产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。其实很多中国人把电音误称为DJ是非常离谱的行为。DJ只是一个职业,不是音乐。狭义的电子音乐是指涉及Techno和Trance的音乐。但事实上,只要是用电子设备创作的音乐,包括House、DrumandBass等音乐类型,甚至只使用电子功放的爵士乐、民谣,也可以是电子音乐。这是在/question/683280759519281332 . html看到的,可以理解。毕竟不是圈内人。电子舞曲是电子音乐的一部分,不是所有的电子音乐。EDM不应该从字面上理解为电子音乐的舞曲。电子音乐,简称电音和电子乐。广义来说,任何利用电子音色创作的音乐都可以属于它。电子合成器、效果器、电脑音乐软件、架子鼓等任何“乐器”产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。从非常狭义的角度来说,电子音乐指的是Techno、Trance等各种音乐。电子音乐的范围很广。电影配乐,广告配乐,一些流行歌曲,摇滚音乐经常出现,但是一般人不太容易发现。电子音乐在中国通常被称为DJ音乐,但这是错误的名称。如果你真的想了解电音,夜店里的电音是最快的了解方式。其次,多听一些真正好听的电音,让电音爱好者推荐给你,而不是只百度。因为那样你只会找到朴实的音乐,或者你会找到一堆给DJ起错名的朴实的音乐。电子音乐和电子舞曲(EDM)的区别:电子音乐都是电子音乐,而电子舞曲是作为商业舞曲的电子音乐,或者字面上的区别理解为电子舞曲。电子舞曲属于电子音乐,但电子音乐不全是电子舞曲。国内似乎没有任何帖子或其他文字内容能真正描述电子音乐和电子舞曲的区别。见山开始详细讲解。电子音乐≈电子舞曲,但不完全等于。他们确实有舞蹈差异。从国外专业的角度来看,电子音乐和电子舞曲的区别在于,能让人想跳舞的电子音乐叫电子舞曲。当然,从词汇上来说,电子音乐和电子舞曲确实是不一样的。从字面上看,凡是电子音色的音乐都叫电子乐,而能在跳舞场合使用的电子乐就叫电子舞曲。显然,电子舞曲根本没有硬性标准,但电子音乐有着极其宽泛的标准和与其他风格相关的“电子音乐的音色”。从国内外一些关于电子舞曲和电子音乐区别的帖子(边肖看到了很多国内外关于电子音乐和电子舞曲区别的争论,主要看西方的认知)。电子舞曲有点像我们中国人所说的商业舞曲。商业舞曲最容易被理解为商业电子音乐,这种商业化在边肖很容易解释。所谓的“商务”和“为跳舞场合”其实就是非常非常近的意思。“商业”这个词其实就是“跳舞场合”的意思,所以所谓“商业舞曲”完全可以理解为“让人跳舞的商业化电子音乐”,也就是“电子舞曲”中“用于跳舞场合”的意思。在这一点上,国内似乎很少有人能真正区分电子音乐和电子舞曲。当然,如果你去国外查查两者的区别,其实一眼就能惊醒梦中人。所有可以用于跳舞场合的电子音乐都被认为是电子舞曲,这种“舞蹈”是完全可以理解的。中国人所说的“商业舞曲”这个行当,也可以理解为“跳舞场合”,一切都顺理成章。我必须承认,我以前从来分不清电子舞曲和电子音乐的区别,这一段完全是黄柏钧dy问的。我不反对电子舞曲商业舞蹈需求的存在。只是希望大家不要再误称电音DJ了。这是我对黄柏钧·迪最有利的看法。广义来说,电子音乐这个词可以指很多音乐类型,因为电子乐器的使用越来越普遍,80年代后期的很多舞曲都是电子音乐。广义来说,任何由电子设备创作的音乐都可以称为电子音乐。任何由电子合成器、效果器、电脑音乐软件、击鼓机等乐器产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。其实很多中国人把电音误称为DJ是非常离谱的行为。DJ只是一个职业,不是音乐。另外,电子舞曲和舞曲永远不能划等号。广义来说,电子音乐这个词可以指很多音乐类型,因为电子乐器的使用越来越普遍,80年代后期的很多舞曲都是电子音乐。广义来说,任何由电子设备创作的音乐都可以称为电子音乐。任何由电子合成器、效果器、电脑音乐软件、击鼓机等乐器产生的电子声音,都可以合理地称为电子音乐。其实很多中国人把电音误称为DJ是非常离谱的行为。DJ只是一个职业,不是音乐。狭义的电子音乐是指涉及Techno和Trance的音乐。但事实上,只要是用电子设备创作的音乐,包括House、DrumandBass等音乐类型,甚至只使用电子功放的爵士乐、民谣,也可以是电子音乐。

电子舞曲和电音的区别

二者的区别 1、含义不同。电音是使用电子乐器以及电子音乐技术来制作的音乐;而电子舞曲则是仅使用电子乐器制作的舞曲录音;从总体上来说,电子舞曲仍然是属于电音的范畴,是其中的一小类。 2、起源不同。电音起源于19世纪晚期到20世纪早期,几乎从记录声音的机器产生开始,它就存在了;而电子舞曲兴起于1980年代晚期,是近代才产生的。 3、风格不同。电音几乎完全与西方,特别是欧洲的艺术音乐连接,电音所代表的风格多式多样;而电子舞曲则是音乐节奏感强烈而急促,搭配电子音乐的组合,其旋律有十分新奇的感受,且可以多次混音,让每次表演的作品都保持略有差异的独特性。

电子音乐和电子舞曲有什么区别?

1、电子音乐,是使用电子乐器以及电子音乐技术来制作的音乐;电子舞曲则是仅使用电子乐器制作的舞曲录音;从总体上来说,电子舞曲仍然是属于电子音乐的范畴,是其中的一小类;2、电子音乐起源于19世纪晚期到20世纪早期,几乎从记录声音的机器产生开始,它就存在了;电子舞曲兴起于1980年代晚期,是近代才产生的;3、电子音乐一度几乎完全与西方,特别是欧洲的艺术音乐连结,电子音乐所代表的风格多式多样;舞曲则是音乐节奏感强烈而急促,搭配电子音色的组合,其旋律有十分新奇的感受,且可以多次混音,让每次表演的作品都保持略有差异的独特性。扩展资料:电子音乐主要类别:1、法国具体音乐在此前不久,巴黎的作曲家也开始利用录音带来发展一种称为具体音乐的新作曲技术。这项技术牵涉到将事先录好的大自然与工业声音的片段编辑在一起。巴黎的第一个具体音乐片段是由皮耶·薛菲组合而成,他后来则与皮耶·亨利合作。1948年10月5日,法国广播公司(RDF)播送了作曲家皮耶·薛菲的作品《火车习作》(Etude aux chemins de fer)。这是《噪音的五项研究》(Cinq études de bruits)的第一个乐章,标志了录音室实际化与具体音乐(或听觉艺术)的开始。2、德国电子音乐1953年,NWDR在科隆正式设立广播录音室,后来成为全世界最有名的电子音乐录音室。其实早在1950年该录音室就已着手筹备,并在1951年就有产出作品并进行广播。该实验室是威纳·梅尔-艾普勒、罗伯特·贝尔(Robert Beyer)与赫伯持·艾默特(他成为第一个编辑者)等人的智慧结晶,不久又加入了卡尔海因兹·史托克豪森与哥特弗里德·迈可·寇尼格。梅尔-艾普勒曾于1949年在他的论文《电子发声器:电子音乐与合成语音》(Elektronische Klangerzeugung: Elektronische Musik und Synthetische Sprache)中推想出完全以电子制作信号合成音乐的概念;在这方面,德国的电子音乐明确地与法国的具体音乐区分开来,因为具体音乐是使用实际声音作为来源。3、日本电子音乐当早期的电子乐器例如马特诺音波琴、特雷门与特劳乌特琴在第二次世界大战前的日本仍极少为人所知时,当时的一些作曲家如柴田南雄就已经知道这些乐器。战争结束后好几年,日本音乐家开始实验电子音乐;在一些机构的赞助下,作曲家得以应用最新的声音录制及处理设备。这些努力展现亚洲音乐与新兴潮流的融合,并且最终为日本在数十年后成为音乐科技发展的主宰者铺设了一条道路。4、美国电子音乐在美国,电子音乐早在1939年便已被创造出来,当时约翰·凯吉发表了《想像的风景第一号》,使用两部可变速的唱机转盘、频率录音机、无声钢琴及铙拔。凯吉于1942至1952年间又陆续创作了另外四首《想像的风景》系列作品,全部都包含了电子元素。1951年,后来与凯吉合作的莫顿·费尔德曼创作了一首名为《边缘交叉》的作品,以风声、铜管乐器、敲击乐器、弦乐器、两个震荡器及极有吸引力的音效谱写,并且搭配费尔德曼的图解。参考资料来源:百度百科——电子音乐

电子音乐和电子舞曲有什么区别?

1、电子音乐,是使用电子乐器以及电子音乐技术来制作的音乐;电子舞曲则是仅使用电子乐器制作的舞曲录音;从总体上来说,电子舞曲仍然是属于电子音乐的范畴,是其中的一小类;2、电子音乐起源于19世纪晚期到20世纪早期,几乎从记录声音的机器产生开始,它就存在了;电子舞曲兴起于1980年代晚期,是近代才产生的;3、电子音乐一度几乎完全与西方,特别是欧洲的艺术音乐连结,电子音乐所代表的风格多式多样;舞曲则是音乐节奏感强烈而急促,搭配电子音色的组合,其旋律有十分新奇的感受,且可以多次混音,让每次表演的作品都保持略有差异的独特性。扩展资料:电子音乐主要类别:1、法国具体音乐在此前不久,巴黎的作曲家也开始利用录音带来发展一种称为具体音乐的新作曲技术。这项技术牵涉到将事先录好的大自然与工业声音的片段编辑在一起。巴黎的第一个具体音乐片段是由皮耶·薛菲组合而成,他后来则与皮耶·亨利合作。1948年10月5日,法国广播公司(RDF)播送了作曲家皮耶·薛菲的作品《火车习作》(Etude aux chemins de fer)。这是《噪音的五项研究》(Cinq études de bruits)的第一个乐章,标志了录音室实际化与具体音乐(或听觉艺术)的开始。2、德国电子音乐1953年,NWDR在科隆正式设立广播录音室,后来成为全世界最有名的电子音乐录音室。其实早在1950年该录音室就已着手筹备,并在1951年就有产出作品并进行广播。该实验室是威纳·梅尔-艾普勒、罗伯特·贝尔(Robert Beyer)与赫伯持·艾默特(他成为第一个编辑者)等人的智慧结晶,不久又加入了卡尔海因兹·史托克豪森与哥特弗里德·迈可·寇尼格。梅尔-艾普勒曾于1949年在他的论文《电子发声器:电子音乐与合成语音》(Elektronische Klangerzeugung: Elektronische Musik und Synthetische Sprache)中推想出完全以电子制作信号合成音乐的概念;在这方面,德国的电子音乐明确地与法国的具体音乐区分开来,因为具体音乐是使用实际声音作为来源。3、日本电子音乐当早期的电子乐器例如马特诺音波琴、特雷门与特劳乌特琴在第二次世界大战前的日本仍极少为人所知时,当时的一些作曲家如柴田南雄就已经知道这些乐器。战争结束后好几年,日本音乐家开始实验电子音乐;在一些机构的赞助下,作曲家得以应用最新的声音录制及处理设备。这些努力展现亚洲音乐与新兴潮流的融合,并且最终为日本在数十年后成为音乐科技发展的主宰者铺设了一条道路。4、美国电子音乐在美国,电子音乐早在1939年便已被创造出来,当时约翰·凯吉发表了《想像的风景第一号》,使用两部可变速的唱机转盘、频率录音机、无声钢琴及铙拔。凯吉于1942至1952年间又陆续创作了另外四首《想像的风景》系列作品,全部都包含了电子元素。1951年,后来与凯吉合作的莫顿·费尔德曼创作了一首名为《边缘交叉》的作品,以风声、铜管乐器、敲击乐器、弦乐器、两个震荡器及极有吸引力的音效谱写,并且搭配费尔德曼的图解。参考资料来源:百度百科——电子音乐

电子音乐和电子舞曲的区别?

电子舞曲是电子音乐的一部分,而不是所有电子音乐。EDM不应该从字面上理解为电子音乐的舞曲。
电子音乐(Electronic Music),简称电音、电子乐。广义而言,只要是使用电子音色所创造的音乐,都可属之。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等“乐器”所产生的电子声响,都可合理地称为电子音乐。极狭义而言,电子音乐指涉科技(Techno)、出神(Trance)等种类的乐曲。电子音乐,其范围相当广泛,电影配乐、广告配乐,某些流行歌、摇滚乐中都经常会出现,只是常人不易发觉。国内经常会把电子音乐说成是DJ音乐,但这是错误的叫法。如果你真的想了解电音,夜店里的电音是最快的初步了解方式,其次就是听一些真正好的电音,让电音爱好者给你推荐,而不是随便百度。因为你那样只会搜到土嗨音乐,要么就是搜到一堆把电音错误叫成DJ的土嗨到极致的土嗨音乐。
电子音乐和电子舞曲(EDM)的区别:电子音乐是所有电子的音乐,而电子舞曲是作为商业舞曲的电子音乐,或将字面差别理解为电子跳舞音乐。电子舞曲属于电子音乐,但电子音乐不全是电子舞曲。国内似乎没有一篇帖子或者其它什么文字内容能真正描述电子音乐和电子舞曲的区别的。开头见山详细解释。电子音乐≈电子舞曲,但是不完全等于。它们的确也有一个dance的区别。从外国专业角度判断,电子音乐和电子舞曲的区别在于,能用来使人想跳舞的电子音乐都叫电子舞曲。当然从词汇上看,电子音乐和电子舞曲的确不一样。字面上理解是所有电子音色的音乐都叫电子音乐,而能用来跳舞场合使用的电子音乐就叫电子舞曲。所以显然电子舞曲根本没有硬性标准,而电子音乐就有极为广义的标准和涉及到其它曲风的“电子音乐的音色”融入了。从一些对电子舞曲和电子音乐的区别的国内外的帖子(小编看过很多国内国外对电子音乐和电子舞曲的区别的争议,主要还是看西方的认知)来看。电子舞曲有点像我们中国人说的商业舞曲,商业舞曲最容易理解为商业化的电子音乐,而这个商业化就在小编这里解释起来就很简单了。所谓的“商业”和“用于跳舞场合”其实是非常非常接近的意思。国人说的“商业”其实就是“跳舞场合”,所以所谓的“商业舞曲”完完全全可以理解为“商业化使人跳舞的电子音乐”也就是“电子舞曲”里这个“用于跳舞场合”的意思。这一点国内似乎很少人能把电子音乐和电子舞曲真正分清楚,当然如果你到国外查阅它们两个有什么区别,其实就可以一眼点醒梦中人了。所有可以用来跳舞场合的电子音乐都算电子舞曲,这个“DANCE”也就完全可以被理解清楚了。而国人们所说的“商业舞曲”这个商业也就可以理解为“跳舞场合”了,一切都顺理成章。这个我必须承认以前我从来都分不清电子舞曲和电子音乐有区别,这一段完完全全是问黄柏钧dy问出来的。并不反对电子舞曲这个商业化跳舞需求的存在,只希望大家别再把电音错误叫成DJ。这是我对黄柏钧dy最最最赞成的观点。从广义上来说,电子乐这个词可以指很多的音乐类型,因为电子乐器的使用变得越来越普遍了,而且很多80年代后期的跳舞音乐都是电子乐。广义而言,只要是使用电子设备所创造的音乐,都可称为电子乐。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机(drummachine)等乐器所产生的电子声响,都可合理地称为电子音乐。实际上国人很多会把电音错误叫成DJ是个非常离谱的行为,DJ只是职业不是音乐。另外,电子舞曲和舞曲也是绝对不能划等号的。
从广义上来说,电子乐这个词可以指很多的音乐类型,因为电子乐器的使用变得越来越普遍了,而且很多80年代后期的跳舞音乐都是电子乐。广义而言,只要是使用电子设备所创造的音乐,都可称为电子乐。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机(drummachine)等乐器所产生的电子声响,都可合理地称为电子音乐。实际上国人很多会把电音错误叫成DJ是个非常离谱的行为,DJ只是职业不是音乐。
以狭义而言,电子音乐指涉科技(Techno)、出神(Trance)等种类的乐曲。然而事实上,只要是使用电子设备所创造的音乐,包括浩室(House)、鼓打贝斯(DrumandBass)等音乐类型,甚至是只是使用电子放大器(amplifier)的爵士乐与民歌,也可以是电音。


好听的电音纯音乐有哪些

  好听的电音纯音乐有哪些   1 heartbeats amy diamond swings and roundabouts   2 tell me why   3 thank you dido dido live   4 life for rent dido dido live   5 should it matter sissel   6 always getting over you angela ammons angela ammons   7 bye bye mariah carey e=mc2   8 dying in the sun cranberries bury the hatchet   9 christmas in my heart sarah connor singles collectionsarah   10 天使消逝的地方 斯维特拉娜·斯维吉科娃   11 memories within temptation silent force   12 amarantine enya the very best of enya   13 when you say nothing at all alison krauss now that i ve found you   14 奉献 vitas vitas the myth of the shaking soul voice   15 bressanone 马修·连恩 狼   16 天空之城   17 泪的物语 有里知花 oceans of love   18 水边的阿狄丽娜 理查德·克莱德曼 水边的阿狄丽娜   19 forever at your feet oh susanna   20 anyone of us gareth gates what my heart wants to say   21 living to love you sarah connor singles collectionsarah   22 nurbek feat. dia altynai   23 are you the one timo tolkki   24 蓝色多瑙河   25 日光机场 许茹芸 好歌茹芸   26 eversleeping xandria eversleeping   27 only time   28 time after time   29 犬夜叉 李行亮 2010快乐男声全国12强-李行亮   30 everything will flow suede live at denmark   31 schnappi das kleine krokodil   32 breathless shayne ward breathless   33 gotta have you the weepies say i am you   34 我在那一角落患过伤风   35 再见警察   36 秋日私语 理查德·克莱德曼 现代钢琴曲   37 viva forever spice girls spice world   38 i could be the one   39 far away from home   40 歌剧 vitas vitas the myth of the shaking soul voice   41 one i love meav celtic prayer   42 月光 班得瑞 日光海岸   43 和兰花在一起 纯音乐   44 childhood memory 班得瑞   45 lubov rosstallanma   46 long long journey enya amarantine   47 song from a secret garden secret garden the ultimate secret garden   48 never say goodbye hayley westenra pure special edition   49 always come back to your love   50 my love


电音舞曲有哪些分类呢?

1、Techno高科技舞曲(techno),指利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的·techno的节拍较house快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化。2、Eurodance富有旋律感,强调甜美的主唱嗓音,常采用女主唱。歌曲结构接近于流行歌,即主歌副歌的结构,而不像House或者电子音乐。3、TranceTrance舞曲是90年代早期从德国高科技舞曲和硬核音乐中分离出来的,它强调简洁的合成器乐句在全曲中的不断反复,Trance的流派和电音的流派Trance的流派相对繁多。4、House为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏,伴随着厚实的低音声线,在这层基础之上再加入各种电子乐器制造出来的声音和取样,比如爵士乐、蓝调或流行电音。5、Tribal House除了有一般House稳定的节奏外,在每拍之间,会加入一些带有原始风貌,像非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏零碎的鼓点来敲击。6、POP结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲,其中大部分都dance类型。

电子舞曲的种类

大至上分两种,节奏较慢的称为DanceHall Reggae,节奏较快有点恰恰的味道称为SKA,知名艺人或团UB40,Inner circle(同心园合唱团)shaggy(夏奇)等10)Old school/Miami beat(老式学院派/迈阿密之声) 也是黑人饶舌舞曲的一种,美国东岸的黑人比较喜爱,速度比一般的Hip Hop舞曲来的快,常可以在NBA球赛中场啦啦队表演时听到这类舞曲(11)R`N`B(节奏蓝调) R=Rythm(节奏),B=Blue(蓝调),R`N`B是美国黑人乐的主流派,也是全世界歌手争相模仿的曲风,如杜德伟、陶喆及Japen的宇多田及Misia都是把R`N`B唱的非常好的亚洲歌手(12)Tribal(部落舞曲) 曲风原自於非洲部落的原住民音乐,使用各种非洲传统打击乐器取样加上现代舞曲节奏合成的一种,传统加现代型的舞曲曲风(13)Mambo(曼波舞曲) 复古的曼波乐加上现代的舞曲风格而成,也带有非常强烈的拉丁中南美洲Style,热情洋溢让你听了有如至身於嘉年华会的感觉,不想摇一下也难(14)Cha Cha(恰恰舞曲) 这种音乐是中.南部朋友的最爱之一,并且不断研究创新各种花式cha cha舞步,常可在舞池中看到十几二十个人跳一样的舞步,同时cha cha舞曲也是DJ们的救命歌(也褪钦f只要一放出cha cha大家就会向舞池集中,各个跳的很快乐)(15)Hip House(摆臀浩室) 从字上大家就可看出Hip Hop加House的意思,黑人饶舌歌加上浩室舞曲的节奏,可算是一种蛮新的曲风,最佳代表作就是 Run D.M.C的It's like that

dj舞曲中edm是什么意思

edm指电子武器,是一种音乐类型。相关介绍:edm全称Electronic Dance Music,是一个广泛的舞曲流派的统称,主要用于夜店、电音节由DJ播放。音乐术语EDM并不能完全涵盖“电子音乐中的舞曲”,早期的Electronic dance music涵盖了所有电子音乐中的舞曲流派,是因为当时Dance music一词并没有作为一个统称流派流行起来。扩展资料相关背景:电子舞曲起源于上世纪七十年代末,那时指的是“电子音乐中的舞曲”,也就是字面上的意思。19世纪末,人类创造了第一个电子乐器,那时候的音乐流派远没有现在如此繁多,而也正因电子乐器的发展才出现了更多的“电子音乐种类”,而它们当今已经被归属于不同类型的流派。相关流派:1.Electro在20世纪80年代早期,出现了electro-pop,funk和boogie流派,也被称为electro-funk,electro-boogie,后来被统一简称为Electro。2.House music在二十世纪八十年代代初,芝加哥电台The Hot Mix 5的播音员Ron Hardy和Frankie Knuckles开始播放各种风格的舞曲,有些人开始制作并播放他们最喜欢的歌曲的剪辑部分,有时还会混合其它效果、鼓机和其他有节奏的电子乐器。参考资料来源:百度百科-edm

什么是Dj??

http://bk.baidu.com/view/3595.htm
DJ全称Disco
jockey可以理解成DISCO舞厅的司仪或唱片骑士。如果要讲什么是DJ,必须从DISCO的发展讲起。
DJ,通常指在娱乐场所播放、调试音乐产生强劲效果引导大家热辣跳舞的的人,也可以是主持与音乐有关的节目(或广播)的主持人。它是DISCO
JOCIKEY(唱片骑士)的英文缩写,以DISCO为主,DJ这两个字现在已经代表了最新、最劲、最毒、最HIGH的Muisc。
早在一次世界大战之前就已经有DISCO存在,不过那时候没有现在这么疯狂、这么HIGH,充其量只不过是一些节奏强劲一些的音乐,DJ那时候只是在幕后的节目主持,就好象现在广播的主持一样。
1972年"Cherry
Lips"乐队的一首"Playthe
Funky
Muisc"才能算是DISCO的真正起源。这种音乐风格在当时的时代环境下马上受到广大青年朋友的青睐,后来被命名为
“Funky”,一直到现在还深受人们的喜爱。而“DJ”则从幕后转到了半幕后,参与了一些演唱、音乐制作和演唱会的主持等幕前工作,还不能称为专业的“DJ”。
到了1981年,一个大家都非常熟悉的时代出现了--霹雳舞的时代。霹雳舞的一直风格延续至今变成了大家知道的一种风格。他们同样源自黑人街头音乐,有着同样的特点--就是在97年风靡一时的“RAP”。“DJ”在1981年便正式有幕后转到前台,负责在各种音乐中挑选出适合的音乐放给客人们听。当时还没有CD啦、LD啦,DJ只是在玩一些叫做“Record”就是我们称之为胶木碟或唱片(我们专业叫大盘)的东西。
讲到这里我必须讲一下一个DJ必需的东西---唱盘机的发展,不要以为这无关紧要,没有唱盘机就不会有DJ的存在。“Technics”公司是到现在还在唱盘机制造业中的龙头,没有一个DJ会不知道这家公司开发制造的胶带式唱机和一直到现在的石英式唱机,但鲜为人知的是“Technics”早在1979年就出产了第一台专业的唱机,为DJ这一特殊的行业奠定了基础。
在八十年代初,DJ们还不会充分发挥唱机的优点,只是机械的操作。到了八十年代末期,不知谁发明了一种叫做scratching
records(我也不知道怎么向你们解释,只好按我们的行话叫做“搓碟”。就是现在你们见到DJ在不断搓一张唱盘,配合节拍发出吱吱吱的声音。)的玩法,把DISCO推向了它第一个高潮。之后,DISCO在卡拉OK出现的强力冲撞之下消沉了数年,在95、96年又以讯雷不及掩耳之势再次席卷世界,它又回来了。
现在,我认为是DISCO以及DJ的全盛时期,各种新风格的音乐层出不穷,搓碟的手法越来越不可思议。DJ这两个字已经代表了最新、最劲、最毒、最HIGH的Muisc。


上一篇:王晰 给爱

下一篇:百变小樱粤语主题曲