爱的阴暗面 电影

时间:2024-05-25 23:52:50编辑:奇事君

请问下这电影是什么名字?

那对母子都很怕猫,对吧。
是美国电影《舐血夜魔》
本片拍摄于1992年,由哥伦比亚影片公司出品,导演是米可.格瑞斯。影片情节紧张刺激,特效非常逼真,具有较强的娱乐性。
  有关“梦游鬼”的记载最早出现于1884年首版的《百科全书之寰宇搜秘》中。它的起源可追溯到传说中的吸血鬼。“梦游鬼”是一种半人半猫科的可变形游牧动物,它以人类处女之精气神为食,猫之抓痕可置之于死地。


爱的阴暗面的剧情简介

影片描述弟弟艾米里奥由于体质不佳,从小一直在家中由母亲照顾。当母亲离世后,他唯一的姐姐一位成功的女企业家帕特莉茜娅,卖掉自己的公司回到自己的故乡来照顾弟弟。她鼓励艾米里奥应该走出家中、离开电视机,去外面寻找自己的世界:有新鲜的空气、海洋、植物,结交朋友、恋人。  帕特莉茜娅教他学会理解和学会去爱,甚至用自己的性经历来当故事讲述。但是事情并不像预期的那么单纯,最终却上演了一场姐弟之间怪异、错愕的乱伦关系 。

如何评价电影《八美图》

“生活,于任何人的背面,都是一个深渊。”

一个女作家曾说过,生活,于任何人的背面,都是一个深渊。法国导演欧容总是喜欢用简单的生活场景和近似荒诞的故事情节,去解构隐藏在生活背面的欲望与危机。
从最初的电影短片《家庭照片》开始,他就热衷于此,并在这部《八美图》里面表现得淋漓尽致。欧容的电影往往喜欢表现单一环境下人们生活状态里的罪与欲。
众多评论家说,弗朗索瓦·欧容是虔诚的希区柯克信徒,热衷于惊悚与情欲。
他曾说,要把爱情拍得如同凶杀,凶杀拍得如同爱情。
而在他的多部影片中,这一特质也无一不展现。《八美图》当然也不例外。


八美图的电影剧情

圣诞节前夕,一个富裕人家正在忙着筹备圣诞。窗外白雪皑皑,屋里迎来了女儿大学归来。一家人沉浸在圣诞前团聚的气氛。此时,大家以为作为一家之主的父亲还没有睡醒,谁知打开房门一开,他竟死在了睡床上,背后插着一把刀。众人惊慌失措,想报警之时却发现电话线早以被剪断;车已被蓄意破坏,无法开到警局。明显地,凶手就在这8人中间。彼此的猜忌和指控开始了,各人不为人知的秘密一一曝光,伦理道德的颠覆,贪婪自私的本性,令这个圣诞前夕特别混乱。讽刺的是,最后谁是凶手已经不重要了……

《黑暗面》结局解析是怎么样的?

男主是知道密室的。1. 一开始男主可能以为女主真的走了,他很悲伤、很愤怒,电影前面对他描写是他真的不知道女主在镜中。可是他必定会想尽办法把女主找出来,女主在克伦比亚并没有什么朋友,而房主是比较经常与女主在一起的。所以必定会问她,房主在知道女主不见这么久之后肯定会把密室告诉男主,可是男主却可能在知道以后关着女主。因为连续这么多天的失踪,警察也找不到,安娜在房间中发现这么多异样,说明女主是被困在里面了,男主只要假装不知道就可以了。2. 电影中当安娜找到钥匙之后,男主并没有对钥匙产生疑问,这非常的奇怪。因为他看过无数遍女主留下的视频,在视频中女主一直带着钥匙。他不可能不知道这把钥匙,但是他也不问,就这样让安娜一直带着。有两种可能:男主通过房东知道钥匙和密室的存在,但是他不知道钥匙在哪里,直至被安娜找出来,但是他也没有救女主的意思。3、男主在知道密室和钥匙的存在后,把钥匙藏起来了。不管哪种,他都知道钥匙,但是却没想过去救女主。4、电影的最后,当钥匙出现在床上。男主的第一个反应是看向镜子,他明显知道密室的入口。看完电影,我只想到一句话:不作死就不会死。

《黑暗面》结局解析是什么?

男主是知道密室的。1.一开始男主可能以为女主真的走了,他很悲伤、很愤怒,电影前面对他描写是他真的不知道女主在镜中。可是他必定会想尽办法把女主找出来,女主在克伦比亚并没有什么朋友,而房主是比较经常与女主在一起的。所以必定会问她,房主在知道女主不见这么久之后肯定会把密室告诉男主,可是男主却可能在知道以后关着女主。因为连续这么多天的失踪,警察也找不到,安娜在房间中发现这么多异样,说明女主是被困在里面了,男主只要假装不知道就可以了。2.电影中当安娜找到钥匙之后,男主并没有对钥匙产生疑问,这非常的奇怪。因为他看过无数遍女主留下的视频,在视频中女主一直带着钥匙。他不可能不知道这把钥匙,但是他也不问,就这样让安娜一直带着。有两种可能:男主通过房东知道钥匙和密室的存在,但是他不知道钥匙在哪里,直至被安娜找出来,但是他也没有救女主的意思。3、男主在知道密室和钥匙的存在后,把钥匙藏起来了。不管哪种,他都知道钥匙,但是却没想过去救女主。4、电影的最后,当钥匙出现在床上。男主的第一个反应是看向镜子,他明显知道密室的入口。看完电影,我只想到一句话:不作死就不会死。

恋爱电影

恋爱电影:是指以爱情为题材的影片。历年来这类影片层出不穷,我从中筛选出来20来部,具体如下:
1.《蓝莓之夜》
蓝莓之夜
  一个人总要走陌生的路,看陌生的风景,听陌生的歌,然后在某个不经意的瞬间,你会发现,原本是费尽心机想要忘记的事情真的就那么忘记了。
2.《飞屋环游记》
飞屋环游记
  幸福,不是长生不老,不是大鱼大肉,不是权倾朝野。幸福是每一个微小的生活愿望达成。当你想吃的时候有得吃,想被爱的时候有人来爱你。
3.《当哈利遇见莎莉》
当哈利遇见莎莉
  爱情是灯,友情是影子,当灯灭了,你会发现你的周围都是影子。朋友,是在最后可以给你力量的人。
4.《剪刀手爱德华》
剪刀手爱德华
  我爱你不是因为你是谁,而是我在你面前可以是谁。
5.《恋夏500天》
恋夏500天
  爱情,要么让人成熟,要么让人堕落。
6.《如果能再爱一次》
如果能再爱一次
  举得起放得下的叫举重,举得起放不下的叫负重。可惜,大多数人的爱情,都是负重的。
7.《廊桥遗梦》
廊桥遗梦
  我们每个人都生活在各自的过去中,人们会用一分钟的时间去认识一个人,用一小时的时间去喜欢一个人,再用一天的时间去爱上一个人,到最后呢,却要用一辈子的时间去忘记一个人。
8.《泰坦尼克号》
泰坦尼克号
  一个人一生可以爱上很多的人,等你获得真正属于你的幸福之后,你就会明白一起的伤痛其实是一种财富,它让你学会更好地去把握和珍惜你爱的人。
9.《初恋50次》
初恋50次
  年轻的时候会想要谈很多次恋爱,但是随着年龄的增长,终于领悟到爱一个人,就算用一辈子的时间,还是会嫌不够。慢慢地去了解这个人,体谅这个人,直到爱上为止,是需要有非常宽大的胸襟才行。
10.《单身公寓》
单身公寓
  当明天变成了今天成为了昨天,最后成为记忆里不再重要的某一天,我们突然发现自己在不知不觉中已被时间推着向前走,这不是静止火车里,与相邻列车交错时,仿佛自己在前进的错觉,而是我们真实的在成长,在这件事里成了另一个自己。
11.《分手信》
《分手信》
  离开我就别安慰我,要知道每一次缝补也会遭遇穿刺的痛。
12.《曾经》
曾经
  曾经拥有的,不要忘记。不能得到的,更要珍惜。属于自己的,不要放弃。已经失去的,留作回忆。
13.《西雅图夜未眠》
西雅图夜未眠
  我喜欢并习惯了对变化的东西保持着距离,这样才会知道什么是最不会被时间抛弃的准则。比如爱一个人,充满变数,我于是后退一步,静静的看着,直到看见真诚的感情。
14.《两小无猜》
两小无猜
  好的爱情是你通过一个人看到整个世界,坏的爱情是你为了一个人舍弃世界。
15.《冷山》
冷山
  在自己面前,应该一直留有一个地方,独自留在那里。然后去爱。不知道是什么,不知道是谁,不知道如何去爱,也不知道可以爱多久。只是等待一次爱情,也许永远都没有人。可是,这种等待,就是爱情本身。
16.《天使爱美丽》
天使爱美丽
  有谁不曾为那暗恋而痛苦?我们总以为那份痴情很重,很重,是世上最重的重量。有一天,暮然回首,我们才发现,它一直都是很轻,很轻的。我们以为爱的很深,很深,来日岁月,会让你知道,它不过很浅,很浅。最深和最重的爱,必须和时日一起成长。
17.《附注我爱你》
附注我爱你
  在这个世界上,只有真正快乐的男人,才能带给女人真正的快乐。
18.《英国病人》
英国病人
  一段不被接受的爱情,需要的不是伤心,而是时间,一段可以用来遗忘的时间。一颗被深深伤了的心,需要的不是同情,而是明白。
19.《返老还童》
返老还童
  我知道这世上有人在等我,尽管我不知道我在等谁。但是因为这样,我每天都非常快乐。
20.《恋恋笔记本》
恋恋笔记本
  一生至少该有一次,为了某个人而忘了自己,不求有结果,不求同行,不求曾经拥有,甚至不求你爱我。只求在我最美的年华里,遇到你。
21.《阿甘正传》
阿甘正传
  我不觉得人的心智成熟是越来越宽容涵盖,什么都可以接受。相反,我觉得那应该是一个逐渐剔除的过程,知道自己最重要的是什么,知道不重要的东西是什么。而后,做一个纯简的人。
22.《看得见风景的房间》
看得见风景的房间
  当你的心真的在痛,眼泪快要流下来的时候,那就赶快抬头看看,这片曾经属于我们的天空;当天依旧是那么的广阔,云依旧那么的潇洒,那就不应该哭,因为我的离去,并没有带走你的世界。


韩国十大电影

韩国十大电影有:《熔炉》、《素媛》、《辩护人》、《我爱你》、《杀人回忆》、《7号房的礼物》、《新世界》、《恐怖直播》、《寄生虫》、《阳光姐妹淘》。1、《熔炉》熔炉是一部于2011年上映的韩国剧情片,讲述的是心怀正义的人权运动者和老师揭露聋哑学校虐待儿童黑幕的故事,而这部影片也反映出了当时法律的不健全。2、《素媛》素媛案曾经一度因其韩国社会热议,而这部于2013年在韩国上映的电影,就是根据这个事件改编而成。这部影片在上映后曾获得青龙奖最佳影片,并且其中不仅只有被害的过程,还穿插了被救后温馨催泪的场面,最终走出阴影,迎接新生的结局,诚意十足,整体温馨感人。3、《辩护人》辩护人是2013年韩国上映的韩国剧情片,故事根据上世纪八十年代发生的釜山事件改编而成,电影中的演员、导演对事件的改编,整体配乐和叙事节奏与风格都让人感受到强烈的历史宿命感,批判了社会的阴暗面。4、《我爱你》这部于2011年上映的爱情电影,是根据韩国同名漫画改编而成,其中的主人公并不是什么小年轻,而是两对已经白发苍苍,携手走过半生的夫妻,整部影片给人带来一场平淡如水的真挚感情。5、《杀人回忆》杀人回忆是一部于2003年在韩国上映的影片,故事的主线就是一个小镇上发生的连环杀人案,警察需要找寻凶手。而这部电影整体的拍摄手法和营造出的气氛,使得整体颇具水准,并且最后的结尾更是让人意想不到。6、《7号房的礼物》这部于2013年在韩国上映的喜剧电影,讲述的是被迫入狱和努力为父亲洗清嫌疑的女儿,还有被关押在7号房监狱里的其他伙伴的故事。7、《新世界》这是一部于2013年2月在韩国上映的韩国犯罪黑帮电影,讲述的是黑帮和警察之间周旋的故事,其中的黑帮卧底也在正义和邪恶之间进行挣扎,整部影片还被人称之为韩版《无间道》。8、《恐怖直播》恐怖直播这部于2013年在韩国上映的犯罪悬疑片,讲述的是一名主播受到威胁,但事情远远超出他想象的故事。电影紧凑衔接的剧情让人一分钟都不敢分神,并且其中也蕴含了对社会极深的讽刺。9、《寄生虫》寄生虫是一部于2019年在韩国上映的剧情片。这部电影讲述两个天差地别的家庭,因家教而卷在一起的故事。不管是配乐、演员演技、视觉语言还是剧情桥段,都充满着强烈的戏剧性。10、《阳光姐妹淘》这是一部于2011年上映的韩国喜剧电影,讲述一群过去是好姐妹的同班同学,时隔多年因其中一位生病重新相聚找回回忆的故事。

哥特风格的电影有哪些?

  早在1921年,一位名叫克里斯滕森的瑞典人就拍出了一部名为《历代的巫术》的影片。众所周知,当时的电影刚刚诞生不久,还处在幼稚期,完整的有故事情节的影片还是凤毛麟角,电影特技也是简单粗糙,所以克里斯滕森采用了纪录片的形式,为我们在银幕上复现了一些有关“巫术”的影像资料。说是纪录片,但其中的镜头基本上是摆拍的,以我们今天的眼光来看,倒更像是一部专题片。但不管怎么说,这是哥特文化第一次融入到电影艺术的表达领域里,异教、死亡、巫术等阴暗面元素第一次成为了电影的表现主题,从这个意义上说,这是一部不折不扣的哥特电影。由于影片的主题过于超前,《历代的巫术》遭禁映达数十年之久,到二战以后才被解禁。值得玩味的是,历史上的哥特民族可能也正是来自于瑞典所在的斯堪地纳维亚地区,相隔千年之后,也正是在这片土地上诞生了人类第一部哥特电影。
  不过第一部有影响的哥特电影却是来自德国,在《历代的巫术》诞生一年之后,德国导演茂瑙拍摄了电影《吸血鬼诺斯费拉杜》,自此,大名鼎鼎的吸血鬼正式出现在了大银幕上。事实上,影片中的主人公正是那位爱尔兰作家斯托克笔下的臭名昭著的德古拉伯爵,只是为了避免版权纠纷,茂瑙才给它改了个名字,不过此举并没有起到预期的效果,影片上映后,版权方面就一直麻烦不断,直到现在也没有一个尘埃落定的说法。不过,影片本身确实是非常成功,甫一上映就立刻引起了轰动,茂瑙也凭借此片奠定了自己大师级导演的地位。《吸血鬼诺斯费拉杜》也成为了人类电影史上第一部里程碑式的哥特电影。值得一提的是,当时的德国影坛,正是表现主义电影处于统治地位的阶段,而除了《吸血鬼诺斯费拉杜》以外,另一部表现主义电影《泥人哥连》,也是一部很出色的哥特电影。只不过由于《吸血鬼诺斯费拉杜》的光芒过于耀眼,以致《泥人哥连》几乎都被人遗忘了。
  《吸血鬼诺斯费拉杜》的巨大影响力很快波及到了大洋彼岸,此时正处于上升时期的好莱坞对有票房号召力的题材自然是来者不拒,1931年,美国导演勃朗宁便依照斯托克的原著小说原原本本的将吸血鬼德库拉伯爵的故事搬上了大银幕,这便是影片《吸血狂魔》。该片是世界上第一部有声哥特电影,上映后同样是好评如潮,取得了意想不到的巨大成功。尤其是本片的主演贝拉·卢戈西,他所刻画的吸血鬼形象是如此的深入人心,以致于在他死后多年,还有人坚信他本人就是一个真正的吸血鬼。
  方兴未艾的哥特电影浪潮很快被二次世界大战的到来所打破,现实世界中的恐怖显然比银幕上的恐怖来得要可怕得多,在战争年代,人们在电影里需要的是心灵的慰藉、灵魂的抚慰,而不再是宣扬死亡、痛苦的哥特电影。
  二战以后,随着经济、社会的复苏,电影产业也逐渐回暖,而哥特电影也再一次被纳入到了电影创作的轨道上。1958年,在德库拉小说诞生的地方——英国,这位大名鼎鼎的吸血鬼伯爵又一次出现在了大银幕上,这便是特雷西·菲舍尔所拍摄的影片《德古拉的噩梦》。该片塑造了一个崭新的吸血鬼形象,从这部影片开始,吸血鬼开始拥有又长又尖的獠牙,只要一张开嘴就会露出来。而主演克里斯托弗·李出色的表演更是出神入化:他五十来岁、高大英俊、两鬓花白、举止威严,神情兼具贵族的优雅和兽性,成为后来者模仿的样板。可以说,《德库拉的噩梦》奠定了至今为止哥特电影中吸血鬼形象的标准模式。
  1959年,法国导演乔治斯·弗郎吉所拍摄的《无颜之眼》成为第一部没有吸血鬼形象的经典哥特电影。这部采用了黑白影像的电影,摄影术运用精湛、画面效果精致、情节离奇恐怖,让人过目难忘。特别是影片的诗意氛围,赋予了哥特电影另一种全新的气质,极大的丰富了哥特电影的表现手法。不过总的来说,从战后一直到80年代,哥特电影还处于发展期,势头较弱,数量也不多,有影响的作品更是凤毛麟角。除了上面所提及的那几部以外,就得算1979年赫尔佐格所翻拍的他的前辈茂瑙的那部成名作了。赫尔佐格号称“德国四大导演”之一,辅之以克劳斯·金斯基的出色演绎,赫尔佐格版的《吸血鬼诺斯费拉杜》在50年后取得了不亚于茂瑙版的成功。
  在整个80年代,值得一提的哥特电影得算1983年好莱坞出品的《欲望》。这部由托尼·斯科特导演、凯瑟琳·德纳芙和苏珊·萨兰登主演的影片同样以吸血鬼为题材,但在这部影片中,吸血鬼角色不再是男性的专利,而是把女性吸血鬼作为了主角。当然在此前的影片中,也出现过女性吸血鬼,但都没有什么太大的影响。而这部影片则彻底突破了吸血鬼的既有形象,为我们塑造了一个优雅、迷人而又危险的女性吸血鬼的标准形象,也成为后来者模仿的标版,在此后的影片中所出现的女性吸血鬼角色,大多离不开《欲望》中所塑造的那个模式。
  直到上个世纪90年代,哥特电影才真正迎来了发展的黄金时期。在这个时期,哥特电影不仅在欧美,更在全世界掀起了一浪接一浪的高潮。1990年,一个名叫蒂姆·波顿的导演找到了一个名叫约翰尼·德普的演员,联袂为我们贡献了一部名为《剪刀手爱德华》的影片——自此,哥特电影复兴的大幕在好莱坞被彻底掀开了。作为一部当代里程碑式的哥特电影,《剪刀手爱德华》的意义是怎么评价也不为过的。这部影片没有吸血鬼,没有巫术,也没有宗教背景,但同样编织出了一个黑色的、讲述孤独、死亡和痛苦的精彩的哥特画卷……天才的蒂姆·波顿把古老的哥特文化和当下的时代背景天衣无缝的融合在了一起,给哥特题材注入了全新的生命力,从而在根本上拓展了哥特电影的题材范围。蒂姆·波顿也借此逐渐成为当代最伟大的哥特电影大师,他和约翰尼·德普这一对黄金搭档也配合得天衣无缝。1999年的《断头谷》就是二人再次合作的结晶,这一次波顿开始出人意料的直接以巫术为题材,为我们描述出世纪末一曲凄婉、仇怨、令人回味无穷的哥特哀歌。
  《剪刀手爱德华》的成功坚定了好莱坞制片人们投资哥特电影的决心。1992年,大名鼎鼎的德库拉伯爵终于再一次粉墨登场了。这一回,掌镜的是好莱坞“教父”级导演科波拉。科波拉网罗了一大批好莱坞明星,大手笔的给我们讲述了一个横亘数世纪的爱情故事,这就是电影《惊情四百年》。《惊情四百年》以好莱坞的方法彻底重构了德库拉伯爵的故事,从而给流传了几百年的德库拉传说赋予了全新的意义。影片大气恢弘,特技眼花缭乱,加上好莱坞的宣传攻势,很快席卷了全球的电影市场。
  90年代初的哥特电影浪潮并不仅止于此,越来越多的电影人都开始对哥特题材感兴趣。1994年,爱尔兰导演尼尔·乔丹振臂一呼,好莱坞三大帅哥便齐集麾下,为我们集体奉献了另一部堪称史诗的伟大哥特电影——《夜访吸血鬼》。对一般影迷来说,《夜访吸血鬼》最大的看点恐怕在于汤姆·克鲁斯、布拉德·皮特和安东尼奥·班德拉斯的联袂演出了,但影片本身并不逊色,绝对可以称得上是吸血鬼题材的集大成者了。影片的时间跨度达数百年之久,而且地域也横跨欧美两大洲,向我们全景式的展现了一个与人类社会并存的吸血鬼世界,并别出心裁的以吸血鬼的视角描述出了它们自己的心路历程。《夜访吸血鬼》是如此的成功,以致于我们甚至可以断言,吸血鬼的故事就此可以画上一个句号了,在此后20、30年乃至更长的时间里,也不会有超过他们的同类型电影了。
  在吸血鬼电影大获成功的同时,另一部名为《乌鸦》的电影闯入了哥特影迷们的视野。相对于好莱坞主流大制作而言,《乌鸦》显得更独立、更另类、也更cult一些。这是一个有关灵魂转世和复仇的爱伦·坡式的哥特故事,诡异的巫术气质贯穿全片,影片的摄影、化妆等等细节也无一不渗透出哥特的氛围,例如自始至终的阴暗场景,例如演员脸上涂抹的白色油彩……《乌鸦》对哥特文化淋漓尽致的诠释甚至为它赢得了“哥特教科书”的美誉,对一个死忠的哥特影迷来说,只有《乌鸦》是最哥特的,也只有《乌鸦》足够哥特。当然,《乌鸦》的成功也使其续集的拍摄很快提上了议事日程,但它的三部续集只有1996年的《乌鸦2:天使之城》算得上是成功的,后面两部《乌鸦3: 鸦魔战士》和《乌鸦4: 邪恶祈祷》就能说是差强人意,一部不如一部了。
  对哥特电影来说,1994年确实是值得纪念的一年。除了《夜访吸血鬼》和《乌鸦》以外,另一部哥特电影《人狼生死恋》也是在这一年首登大银幕。本片是关于哥特题材中另一个经典形象——“人狼”的抗鼎之作。在影响力和艺术成就两方面,《人狼生死恋》都超越了以往所有同类题材的影片,可以说,是《人狼生死恋》的成功使人狼的形象真正成为人类电影艺术长廊中的一个典型形象——不过很显然,相较于它的另一位“哥特兄弟”吸血鬼来说,人狼在电影世界里的成功的确是有些姗姗来迟了。
  除了好莱坞,1994年的意大利电影《魔诫坟场》同样是哥特电影的杰出代表。这部影片在哥特文化中融入了意大利人所特有的幽默感,令人耳目一新。
  随着世纪末的到来,哥特电影的来势依旧凶猛。在1999年,除了《断头谷》以外。另一部古装哥特片《十三勇士》同样值得称道,这部影片以古代斯堪地纳维亚文化为背景,洋溢着浓郁的异教色彩,加之改编于当地关于食人部族传说的故事,从头到尾都散发出一股浓郁的哥特风味。紧接着,2000年,著名的哥特影星约翰尼·德普与老导演罗曼·波兰斯基合作,打造出了影片《第九道门》。该片以宗教内容为背景,直接讲述了一个与上帝、撒旦有关的哥特故事,加之悬疑、惊悚的气氛,倒是颇得昔日表现主义电影的精髓,与《泥人哥连》可谓是一脉相承。
  时光进入21世纪,哥特电影已在全世界遍地开花。一向以艺术气息浓厚著称的法国人也没有放过哥特电影的创作。2001年,一部名为《狼族盟约》的法国电影让全世界的哥特影迷都惊喜不已。该片以法国乡间关于吃人巨兽的真实传说为蓝本,糅合了悬疑、巫术、惊悚、异域等多重色彩,精致而又细腻的在银幕上为我们还原了一个以哥特文化为背景的引人入胜的精彩故事。两年之后的2003年,法国人则给哥特影迷们带来了更大的惊喜。这一年,法国人制作出了一部出色的3D动画片《盖娜》。《盖娜》是世界上第一部有广泛影响力的哥特动画长片,全片既吸收了好莱坞常用的科幻元素,又保留了法国人对哥特文化的理解。特别是影片中邪恶外星生命体的形象,妖魅、高贵、危险、黑暗,符合哥特文化中一贯的典型形象的特征。在该片中,邪恶的外星生命以植物汁液为食,强迫人们冒着生命危险为其采集,实际上这里的植物汁液正应对着传统哥特文化中的人类鲜血。此外,外星人的统治是通过巫师、祭祀对人们的精神控制来实现的,可以理解为是该片的创作者依托科幻背景对宗教内容的一次全新演绎,反映了创作者们对宗教传统的独特反思,而这种反思,正是承袭了哥特文化中的异教传统。
  时至今日,史诗性的哥特电影浪潮已经过去,但哥特电影的题材越来越广泛,同时,哥特电影也开始向传统的类型片靠拢,逐渐融合了其它传统类型片的特点,使得观众们接受起来更加容易。2003年的美国影片《吸血鬼女王》就是个中代表。这是一部以经典吸血鬼题材为主题的电影,但在这部影片中,融合进了街头文化、黑人文化的特色,吸血鬼也摆脱了以往白人男性贵族的身份设置,而是以黑人女性的面貌示人。全片节奏明快,音乐强劲,可以说,这是一个黑人街头版的吸血鬼故事。此外,2003年的《黑夜传说》和2004年的《范·海辛》则反映了哥特电影的最新发展趋势。这两部影片都结合了好莱坞惯用的动作片特点,极尽动作、打斗之能事,如果去掉其中的哥特背景,则是不折不扣的动作片。而且,两部影片都以哥特文化中最经典的两大传统形象——吸血鬼和人狼为主角,在银幕上让二者大打出手。《黑夜传说》讲述了人狼和吸血鬼相爱的哥特版的罗密欧与朱丽叶的故事,《范·海辛》则以传统的德库拉故事为母题,把其中的吸血鬼克星范·海辛博士直接变成了人狼,倒也别有一番趣味。
  2007年圣诞节梦工厂和华纳兄弟公司出品了由鬼才导演蒂姆·波顿、约翰尼·德普和海伦娜·伯翰·卡特合作的《理发师陶德》(Sweeney Todd——The demon barber of Fleet Street)。这部影片可谓是哥特中的哥特之作。苍白的面孔、永不忘记,永不原谅的仇恨、欺骗都在优雅的舞蹈和甜美的歌声中酝酿,喷溅的鲜血和矢志不渝的爱情共舞。当仇恨熄灭的一刻,斯维尼·陶德发现自己失去了一切,甘心地被复仇的孩子杀死,而他的仇恨也继承到了这个孩子的身上。影片融合了大量哥特元素,痛苦、仇恨、血腥、优雅,颇耐人寻味。


介绍几部好看的哥特式电影

《无颜之眼》很早很早的片子

《夜访吸血鬼》汤姆克鲁斯 布拉德皮特 经典的老片子

《吸血鬼女王》斯图尔特 汤森德的片子 不一样的吸血鬼风 但还是很哥特的

《僵尸新娘》
《圣诞夜惊魂》
《鬼妈妈》这三部都是哥特风格的动画

《黑夜传说》1,2,3 1和2都很好看 现代哥特风 3就别看了吧。。

《范海辛》吸血鬼猎人

《狼族盟约》也算是吧

《盖娜》法国片 这片子片源很难找

《剪刀手爱德华》约翰尼德普 没说的
《理发师陶德》同上

《道林格雷》比较新的片子 我看着不错~

《乌鸦》很有名了

《爱丽丝梦游仙境》蒂姆波顿近两年的大作

《寂静岭》恐怖元素较多了

《康斯坦丁》又叫地狱神探 帅哥演的

《魔鬼代言人》

《大鱼》有一点哥特的感觉

《涨潮海岸》加拿大片子吧。。

《格林兄弟》这个 我不是很喜欢 但还是值得一看的

《暮光之城》这个我也不知道算不算 个人觉得没啥哥特风 不是有吸血鬼就叫哥特的

《罪恶之城》暴力美学

《断头谷》依然是约翰尼德普


以上。。

很多片子都挂着哥特风的牌子 但是具体是不是很难区分。。


极具暗黑色彩,挖掘人性阴暗面的电影《告白》有哪些值得回味的经典台词

电影《告白》中有很多看过让人扎心的台词。电影是一部悬疑片,是关于青少年犯罪题材的故事。故事中,两名青少年杀害了老师的女儿。老师对他们进行了一场“心灵报复”。影片中出现了这样一句台词“内心软弱者会欺负更弱的人,受害者只能选择忍耐或寻死吗?不,你们的世界并非如此狭隘,与其在这里受苦,不如去别处避难吧”这是死者的母亲,森口老师对他的学生们说的一句话。这句话其实是在暗示杀害森口老师女儿的两名凶手其中之一的少年。这个少年本来就是胆小懦弱的性格,但是为了向他的朋友证明自己,所以狠心把晕过去的老师的女儿,扔进了泳池中,造成了老师的女儿自己溺水死亡的假象。这个少年就是老师口中内心软弱者,他欺负了比他自己更柔弱的无辜小女孩,小女孩已经死了,然而法律对未成年却也无可奈何,女孩的母亲森口老师要亲自替女儿用自己的方式对着两个未成年犯罪者进行报复。“今天,是你重生的第一步”这是老师准备向施暴者进行报复时的第一句话,老师要亲眼见证他们自己亲手杀害自己最亲的人,让他们也感受一下失去最爱的人的滋味,用“以眼还眼,以牙还牙”的报复方式,让他们忍受一辈子的自责和悔恨。这是老师口中的“重生”的深意。法律的漏洞使得两个杀了人的未成年人自以为逃脱得了法律,然而却终究逃脱不了老师的报复。“今天,是你重生的第一步”也是老师报复的第一步。

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