葫芦丝最好听十首歌
1、金孔雀轻轻跳……任民曲2、打水姑娘……傣族民歌3、小夜曲……许国屏改编4、康定情歌……四川民歌5、友谊地久天长……苏格兰民歌6、有一个美丽的地方……竹非曲7、会唱歌的金葫芦……杨建生曲8、人们向往的地方……卫明儒曲9、摇篮曲……东北民歌10、月光下的凤尾竹……施光南曲11、拉祜的春天……周秀珠曲12、祝酒歌……勒则曲13、紫竹调……苏州民歌14、湖边的孔雀……杨正玺曲15、瑞丽美……卫明儒曲16、景颇山……林荣昌曲17、版纳之夜……曹鹏举曲18、美丽的金孔雀……杨建生曲
葫芦丝15首必听歌曲
葫芦丝15首必听歌曲分别是：《月光下的凤尾竹》、《秋水悠悠》、《婚誓》、《多情的巴乌》、《竹林深处》、《山寨情歌》、《侗乡之夜》、《云之南》、《有一个美丽的地方》、《月夜》、《竹楼情歌》、《放马山歌》、《蝴蝶泉边》、《小河淌水》、《渔歌》。1、《月光下的凤尾竹》该曲由我国作曲家施光南创作的傣族乐曲，词作家、诗人倪维德作词。倪维德先生在芒市坝子看到傣族青年男女在明亮的月光下成对地在竹林中谈情说爱，诗人诗兴大发之际，挥笔写成《月光下的凤尾竹》歌词。2、《秋水悠悠》是一张将禅画诗曲集于一体的佛曲专辑，由巫娜、侯长青、曹杨等一些年轻有为的作曲家，和演奏家改编或创作的作品。3、《婚誓》该曲由著名电影音乐作曲家雷振邦创作，为长春电影制片厂1957年摄制的《芦笙恋歌》的插曲。4、《多情的巴乌》该曲是一首用葫芦丝或巴乌演奏、欢快的、具有动感的音乐， 是著名作曲家张汉举老师的经典之作，此曲原本是一首彝族风味的声乐曲。5、《竹林深处》该曲是一首云南葫芦丝名曲，由龚全国填词、杨正玺谱曲，创作于二十世纪七十年代末八十年代初。乐曲根据流行于云南德宏地区的《葫芦箫调》创作。6、《山寨情歌》该曲是一首在民间流传甚广的曲目，可谓是经久不衰，至今也演变而成了一些不同的版本，最受欢迎的版本由我国葫芦丝演奏大师哏德全老师倾力演奏。7、《侗乡之夜》该曲是中国的一篇古文是一首葫芦丝演奏的歌曲，属于文言文。8、《云之南》该曲意蕴深远，曲调婉转，天籁之音会把你带到一个无比优美的境界，让你忘乎所以。9、《有一个美丽的地方》该曲是云南较有代表性的一首音乐作品，多少年来经久不衰，家喻户晓，其以傣族音乐为基调，表现了云南德宏州一带的美丽风光及风土人情。10、《月夜》该曲用葫芦丝渲染恬静的夏夜，微风中，树显得神秘幽邃，夜色中的花散发出清香。11、《竹楼情歌》李海鹰作曲，为葫芦丝六级考级曲目。表现了傣族青年男女甜蜜的爱情生活。12、《放马山歌》该曲是流行于云南西部的一首山歌。歌词简朴、亲切自然，反映了西南高原的一种很传统又很普遍的生产和生活。13、《蝴蝶泉边》该曲是长春电影制片厂1959年出品的爱情喜剧故事片《五朵金花》中的插曲。14、《小河淌水》这是一首来自于大理白族自治州弥渡县的云南民歌。清新优美而具有云南地方特色的旋律，描绘了一个充满诗情画意的深远意境。15、《渔歌》《渔歌》是中国沿海地区渔民所唱的一首民歌，已经入选了国家级非物质文化遗产名录，通过少数民族乐器葫芦丝演奏之后，给人一种别开生趣的感觉。
月光下的凤尾竹葫芦丝演奏描述的意境
葫芦丝独奏曲《月光下的凤尾竹》，此乐听起来非常的优美，给人以心旷神怡的感觉。不由联想起那郁郁葱葱的凤尾竹林，别具一格的傣家楼阁撒落在竹林间，有如天上的星子，依山傍水，在融融的月光下，竹林中隐隐飘出的阵阵葫芦丝，幽攸抑扬，轻清淡雅。
低沉、悠扬、委婉的葫芦丝声，是那样地醉人：皎洁的月夜，瑞丽江静静地流淌，江水在银色的月光下波光粼粼，月光如水，静静地泻在一片片凤尾竹上，参差斑驳的竹影在风中摇曳。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。
这月光，这葫芦丝，这爱恋，音律的婉转，如此的柔美，真情的爱慕，令人的向往，月光下面的凤尾竹，充满了诗情画意，傣家儿女的情歌声声，时时打动着我们的心……
葫芦丝演奏的《月光下的凤尾竹》主要描写什么意境？
凤尾竹，细细的枝条，宽宽的叶儿，竹干不高，被风吹摆的样子，文人称之为“竹笑”，亲切又可爱。5、6月间，你若将一年生枝剪成有2-3节的插穗，去掉一部分叶片，插于沙床中，保持湿润，当年便可生根。
凤尾竹的传说：很久很久以前，有这样一个传说，谁要是能得到凤凰的一根羽毛，就能变得和凤凰一样美丽。一棵绿竹知道后，心里想：虽然我和松树哥哥、梅花妹妹一起被人们称作“岁寒三友”，但我多想和梅花妹妹一样美丽啊。于是，他央求小鹰弟弟帮他去凤凰那儿求取一根羽毛。小鹰同意了。他飞过九座高山，越过九条大河，终于见到了凤凰。善良的凤凰真的托小鹰给绿竹带来了一根美丽的羽毛。绿竹高兴极了。他拿着羽毛手舞足蹈起来。突然，一道霞光闪过，绿竹长高了，枝叶也变细了。他那青绿色的茎弯曲下垂，真像漂亮的凤尾。从此以后，人们就把这种四季常青、体态潇洒的绿竹叫做“凤尾竹”了。
你喜欢凤尾竹么？月光如水的夜晚，一个人落寞了，可以斜倚在凤尾竹旁吹起葫芦丝，吹到酣时闭上眼，你可曾看见一个一袭花衣的精灵？她飘逸轻灵的舞姿被月光剪裁成曼妙的身影……顷刻，半世的悲欢都化做缠绵的回音。
葫芦丝独奏曲《月光下的凤尾竹》，此乐听起来非常的优美，给人以心旷神怡的感觉。不由联想起那郁郁葱葱的凤尾竹林，别具一格的傣家楼阁撒落在竹林间，有如天上的星子，依山傍水，在融融的月光下，竹林中隐隐飘出的阵阵葫芦丝，幽攸抑扬，轻清淡雅。
低沉、悠扬、委婉的葫芦丝声，是那样地醉人：皎洁的月夜，瑞丽江静静地流淌，江水在银色的月光下波光粼粼，月光如水，静静地泻在一片片凤尾竹上，参差斑驳的竹影在风中摇曳。微风轻拂凤尾竹，远看像一层绿色的雾在舞动，竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外，竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声，在静谧的夜晚愈加缠绵，彼此正倾诉着心中的爱恋。
这月光，这葫芦丝，这爱恋，音律的婉转，如此的柔美，真情的爱慕，令人的向往，月光下面的凤尾竹，充满了诗情画意，傣家儿女的情歌声声，时时打动着我们的心……
葫芦丝的演奏方法
葫芦丝是我国云南少数民族丝竹管乐演奏器乐之一，其音色优美，外观古朴，典雅，是学乐器初级选择的一种乐器之一，葫芦丝分为、高音、低音、中音葫芦丝，是乐器里最简单易学的乐器。葫芦丝是管乐最易学易懂的乐器，其发音原理是通过葫芦丝内部簧片的振动产生的音，也是葫芦丝主要振动声源，那么让我们用5分钟的时间学会葫芦丝的演奏。学习葫芦丝要点一，气息运用葫芦丝讲究是自然呼吸运气方法，由于葫芦丝是中国民族管乐，多以气压振动簧片产生音色，根据葫芦丝的构造，在演奏低音时候气息要加强，演奏中音区域的时候气息要适中，而在演奏高音的时候气息要小，不能过量，过量后葫芦丝高音无法发出声音，此方法运用时候应该根据自己气压找准葫芦丝发音音高位置。学习葫芦丝要点二，手指指形在演奏葫芦丝手指起着关键作用，在指形上有一定的要求，手指指形应该四指与拇指弧口成平行状态，手指不能弯曲，保持放松，靠手指第二关节处按孔，第二关节按孔有助于手指指尖更松弛的好处，在演奏过程中主要靠手指指部根部上下摆动，在抬孔时手指不要抬起太高，以免影响演奏速递。学习葫芦丝要点三，熟记指法要想熟练演奏葫芦丝，必须学会葫芦丝的指法，只有记住葫芦丝指法才能流畅演奏葫芦丝曲目，指法是学葫芦丝的关键因素，所以要每天记忆。学习葫芦丝要点四，学会认谱谱子的组成分为，音符，时值，节奏型，节拍，调号，小节线等组成，要学会一些简单的音乐知识，只有会认识简谱才能独立演奏自己喜欢的曲子。葫芦丝学习要点五、学会乐曲简单的处理在演奏葫芦丝中，我们要对乐曲进行最简单的处理，一般每句话的第一音要加入吐音，在专业技术讲叫音头，乐曲的乐句的音头能给以清晰感，乐曲的尾音要处理干净，不能出现杂音，乐曲乐句收尾主要靠快速断气，气息不能有寸留气，存留气会导致杂音产生，处理方法多以舌头封闭口风的方法处理。
葫芦丝的演奏方法
葫芦丝的演奏方法 葫芦箫在傣、阿昌等族人民中最为普及，是娱乐时助兴的乐器，每个村寨都有很多制箫的能工巧匠。青年男女传情达意或人们走在路上以及在田间劳动，也经常吹响葫芦箫，为人们的生活增添了许多欢乐。那么葫芦丝的演奏方法是怎样的呢?下面我带大家一起了解一下。 演奏指法 (一)右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三个音孔，拇指拖于主管下方。左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭，第四、第五、第六音孔，拇指开开位于主管前下方的第七音孔。 (二)深呼吸、吸入的气尽可能多一些，吸气后、气息下沉，使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出，气息要平稳、不可忽强忽弱。 (三)吹奏中， 高音时要用缓吹法(气流减小)低音时要用急吹法(气流加强)。 注意： 1.附着于音管左右侧的小指，不可固定不动，应根据演奏时的情况灵活掌握，如当运用上三指(即开闭四五六音孔)演奏时，右手小指应附着于第一音孔下侧，而左手小指可自然地随演奏抬起，这样才不至于影响上三指在演奏时的灵活运用.当运用下三指(即开闭一二三孔)演奏时，左手小指应回到副管位置，而右手小指可自然地随演奏抬起。 2.各个音孔在按下(既关闭)时一定要用规定手指第一节指肚将音孔按严，不能漏气，否则会影响音准和音色。在演奏葫芦丝，时应使手臂，手腕放松，手指适度地向里弯曲。开放音孔时，手指不宜抬得过高，过高会影响演奏速度和灵活性，但也不要太低，太低会影响音准和音量。 调音技巧 葫芦丝属于管乐器，所有管乐或多或少都会受温度、湿度变化的影响，在不同的地域和气候条件下，音准会有细微变化。为了能应对这种变化，需要对音准进行适当的调节，进而产生了接口式调音插口。调音插口通过铜接口的伸缩，延长或缩短乐器内部空气柱的长短来实现音高的变化，以满足演奏、教学的需要。原理是拔出接口插接位置，竹管内空气柱增长，整体音准就相对降低一点点;反之，总体音高就会增高，这样乐器就能在10音分至小二度之间调整，以达到与乐队、CD音乐相协调的目的。 在使用调音型葫芦丝时，注意在拔插接口的时候用力不能过猛，也不能直拉直推，要用适当的力量边左右旋转边推拉，直到音准调整到合适的高度。尽量避免给一些外人或完全不懂的人使用该乐器，以免错误操作，造成接口变形、损坏或漏气。维护方面，需要定期或不定期给铜接口补充适量的润滑油，避免接口腐蚀生锈。 需要注意的是：调音仅仅只是对音准的绝对音高作小范围的适当调整，而不能作为转调来使用。因为葫芦丝的调音对不同的音高调整的幅度不一样，原则上来说，离簧片越近的音对调音接口的调整越敏感，越远的越迟钝，而且筒音5是不会受调音接口的变化控制的。 演奏姿势 站姿 要求是：身体自然站立，双脚略分开，呈外八字站稳，两腿直立，身体的重心点放在两腿之间(必要时可左右移动)。上身挺直，但不能僵硬。头部直仰，胸部自然挺起。目视正前方。双肩松弛平衡。两肘自然下垂，两臂不可夹住身体，要与腰间保持一定距离(约十公分左右)位于身体正前方中心线。乐器与身体形成45度到50度角。 坐姿 其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前三分之一处，双脚分立踏地，一脚稍前，一脚稍后，但不可架腿或两脚交*。坐位高低要适当，以免影响呼吸肌肉的充分运动。 持法 要求手指自然放松，成弧形持葫芦丝，双臂和肘部肌肉要放松，指肚接触孔应有周边缘感，吹奏时在气流的作用下，指肚共振，微有麻感，其音色富有弹性，过于压紧则手酸，音窒，对演奏不利。另外手指开孔时，不宜抬的过高，否则会使手指僵硬，影响演奏速度。一般手指抬到距离音孔上方2---3厘米即可。 呼吸方法 一般可归纳为三种：胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式呼吸(混合式呼吸法)。目前被公认为最科学的方法是混合式呼吸法。其优越性表现在整个呼吸肌肉群的协调动作，形成运动整体，因而气息的吸入量多，气息较深，呼气时也容易控制。 现将混合式呼吸法介绍于下：所谓呼吸即包括 “吸气”与“呼气”这两个方面。吸气时，身体各部位放松，口鼻同时吸气，注意不可提肩和带出任何声响。混合式呼吸是把气吸到小腹、胸腹之间以及胸腔。提肩会阻碍气息的下沉，将气息存储到了胸腔中，那就成了胸式呼吸了。要避免。 吸入的气尽可能多一些，扩张肺叶，胸腔中、下部和腹腔自然向外扩张使横隔膜下降。气后，气息下沉。这时腹部和腰部都充满气息的感觉，而胸部则觉得比较轻松。正确的气体贮藏部位应是胸腔下部和腹腔。因此，吸气时，腹部不仅不能往里收缩，而且要微微向外隆起，腰部也随之向周围扩张。 吸气方法的练习，非常重要，管乐用的最多的就是气，若用气不对，不但不能演奏好，还会严重影响身体健康，这里提供几种方法：第一，先将胸腹内的气息全部吹出，然后在全身非常轻松的.状态下吸气。如果这时胸、腹腔内有一种冷气进入的感觉，就说明吸气方法和气体贮藏部位基本正确。其次，还可以自己体会你在闻花香以及剧烈运动(如长跑、登山等)后的深吸气的吸气动作。吹奏时的吸气，要求在较短时间内吸入大量空气，因此，一般是口与鼻同时吸气，放松喉头。 呼气时，要求腹肌、腰肌和横隔膜始终要有控制(即保持一定的紧张度)，使气息在有控制的情况下有节制地、均匀地向外呼出。随着气息地呼出，腹肌、腰肌等有关肌肉群随之逐渐收缩，横隔膜也随之复位。这里特别需要强调一点：刚呼气时，切不可立即收腹(应略向外“顶”)。因为立即收腹将造成腹部往里挤压，迫使本来下降的横隔膜提前复位，从而把气息挤到胸部，增加胸部的负担。这样，不仅不利于控制呼气的速度，而且时间长了会影响演奏者的身体健康。当气息吹出约二分之一时，腹部分自然而然地往里收，这样的呼气过程是比较正确的。还有不要等到气息全部用完了才去吸。
阿里山的姑娘简谱
阿里山的姑娘简谱：1949年电影《阿里山风云》之主题歌《阿里山的姑娘》，填词者为邓禹平（四川人，定居台湾），作曲者或为知名导演张彻（杭州人，从上海去台湾，后定居香港），首唱为女主角张茜西（四川人，定居台湾，后移居香港）。1952年著名音乐家黄友棣将之编曲为《阿里山之歌》---邓禹平词、黄友棣编曲、青山唱（根据《黄友棣作品全集-独唱篇》）。歌曲介绍：歌曲《阿里山的姑娘》，产生于1949年的大陆。1984年在中央电视台春节联欢晚会上由奚秀兰演唱后，在中国内地开始广为传唱。而真正的阿里山姑娘指的是阿里山邹族原住民，如今阿里山姑娘一般都在阿里山邹族文化部落里面。《阿里山的姑娘》又名《高山青》是香港导演张彻唯一创作的曲子，受欢迎的程度很高，虽然不是真正的民谣，但总被误以为是台湾高山族的传统民歌，其实只是应用高山族山歌的曲式所谱写而成的创作歌曲，还曾一度传为周蓝萍所作，后经证实，才知为张彻的作品。
葫芦丝能吹的流行歌曲
1、《哦，苏珊娜》是一首美国乡村民谣，这首欢快的歌谣曾经风靡全球，它是由斯蒂芬·福斯特1847年写的一首歌，同年9月11日在匹兹堡的“雄鹰沙龙”上首次演出。2、《望春风》首度传唱于1933年的日据时期台湾，歌曲作曲者为知名作曲家邓雨贤，作词者为李临秋，而原唱者为1930年代的古伦美亚唱片当红歌星纯纯（本名：刘清香）。3、《牧羊曲》是一首由Various Artists谱曲，Various Artists编曲，谭炎健演奏的纯音乐歌曲。该歌曲收录在专辑《葫芦丝极品》中，2003-01-01发行。4、《芦笙恋歌》是一首由Various Artists谱曲，Various Artists编曲，哏德全演奏的纯音乐歌曲。该歌曲收录在专辑《多情的葫芦丝》中，2000-01-01发行。5、《武功山顶草原美 (葫芦丝独奏)》是一首由Various Artists谱曲，Various Artists编曲，郑石萍演奏的纯音乐歌曲。该歌曲收录在专辑《葫芦丝独奏金曲 (郑石萍作曲演奏) (18首)》中，由中凯吉韵公司发行于2017-01-01。
十大葫芦丝名曲
十大葫芦丝名曲有：《月光下的凤尾竹》、《婚誓》、《云之南》、《有一个美丽的地方》、《月夜》、《竹楼情歌》、《侗乡之夜》、《放马山歌》、《蝴蝶泉边》、《小河淌水》。1.《月光下的凤尾竹》《月光下的凤尾竹》是一首著名的傣族乐曲，以其悠扬的曲调、娓娓动听的旋律，给人心旷神怡的感觉。2.《婚誓》《婚誓》由著名电影音乐作曲家雷振邦创作，为长春电影制片厂1957年摄制的《芦笙恋歌》的插曲。这首曲子和《月光下的凤尾竹》一样，也是葫芦丝经典曲子。3.《云之南》云之南意蕴深远，曲调婉转，天籁之音会把你带到一个无比优美的境界，让你忘乎所以。4.《有一个美丽的地方》《有一个美丽的地方》是云南较有代表性的一首声乐作品，多少年来经久不衰，家喻户晓，其以傣族音乐为基调，表现了云南德宏州一带的美丽风光及风土人情。5.《月夜》这首曲子音乐处理得十分和谐，给人的感觉是迷蒙的月光洒满林中，恍若仙境，令人向往，使人陶醉。6.《竹楼情歌》李海鹰作曲，为葫芦丝六级考级曲目。表现了傣族青年男女甜蜜的爱情生活。7.《侗乡之夜》《侗乡之夜》是一首非常著名的葫芦丝独奏曲，旋律优美，韵味深长。8.《放马山歌》《放马山歌》是流行于云南西部的一首山歌。歌词简朴、亲切自然，反映了西南高原传统又很普遍的牧马生活。9.《蝴蝶泉边》《蝴蝶泉边》是长春电影制片厂1959年出品的爱情喜剧故事片《五朵金花》中的插曲。10.《小河淌水》是一首来自大理白族自治州弥渡县的云南民歌。旋律清新优美而具有云南地方特色，描绘了一个充满诗情画意的深远意境。
