为什么没有好听的音乐了？又听不懂戏曲，怎么办？
哪有生而知之的，刚出生的时候连话都听不懂，但父母不也是不停地跟你说吗？这不是也会了吗。兴趣是可以培养的，外语都可以逐渐听懂，何况戏曲。
想听懂，可以找一些周围懂戏的人，让他们推荐。找一些耳熟能详的唱段，这些唱段有些都有上百年的历史，是千锤百炼的，自然有吸引人魅力。先产生兴趣，逐步深入，兴趣是最好的老师。不要到网上找那些各类戏曲大杂烩的打包下载。那些人不懂行，给你的东西缺少引导，可以说，你连听完他们传给你的资料的兴趣都没有。
你是哪人？当地流行什么剧种？这个也挺重要的。如果你北方人，不听京、评、梆，非听越剧、粤剧，自然难度要大，而且也缺少能听到这些剧种的环境。
看一些戏曲知识、典故、人物的介绍，逐渐听出妙处，久而久之也能培养出个爱好。戏曲这玩意，如果真能喜欢上，将会相伴终生。
内蒙古歌曲特点
蒙古民歌从音乐特点来讲，大致分为”长调“和”短调“两大类。1、长调民歌。长调民歌是反映蒙古族游牧生活的牧歌式体裁，有较长大的篇幅，节奏自由，气息宽广，情感深沉，并有独特而细腻的颤音装饰。长调民歌用蒙古语歌唱，其节奏舒缓自由，字少腔长，且因地区不同而风格各异。2、短调民歌。与长调民歌明显不同，短调民歌篇幅较短小，曲调紧凑，节奏整齐、鲜明，音域相对窄一些。短调一般两行，有韵两句式或四句式，节拍比较固定。歌词简单，不呆板，其特点在音韵上广泛运用叠字。短调民歌流行于蒙汉杂居的半农半牧区。往往是即兴歌唱，灵活性很强。流行的有《锡巴喇嘛》、《成吉思汗的两匹青马》、《美酒醇如香蜜》、《拉骆驼的哥哥十二属相》等。 短调民歌流行在沃野千里的河套平原。土默川平原及自治区其他农业和半农半牧区的民歌，都是短调民歌。短调民歌也叫爬山调，山曲儿，多用汉语演唱。扩展资料：蒙古族民歌在相当长的历史时期内，一直是蒙古族音乐文化的基础，也是蒙古族整个文学艺术的主流。逐水草而居是蒙古族传统生活方式，也是游牧文化基础。蒙古族民歌乃是最生动、简便，最为群众喜闻乐见的音乐形式，一部蒙古音乐史，从某种意义上说就是一部蒙古民歌历史。著名蒙古歌曲有 《嘎达梅林》、《达那巴拉》、《牧歌》、《万丽》、《金杯》、《森吉德玛》、《桑塞玛》、《诺恩吉亚》、《红酒》、《四海》、《走马》、《小黄马》、《辽阔的草原》、《辽阔富饶的阿拉善》等。参考资料来源：百度百科-蒙古族民歌
中国京剧为什么不走现代戏的路？一味地演那些看不懂，听不懂的古装戏？
中国京剧为什么不走现代戏的路？一味地演那些看不懂，听不懂的古装戏呢，这里面有很多需要解释的地方，我们分几点和大家说明一下：一、中国京剧是传统的中国艺术：我国的戏剧有很长的历史，根据史书的记载，早在汉朝的时候戏剧就开始发展起来。到了唐朝的时候，戏剧已经有了相当的规模，发展到清朝初期，京剧在综合各家戏剧的长处适合，才慢慢的产生。也就是说京剧是中国最传统的一名艺术，也是中国古代文化的结晶。所以在京剧里面，更多的是一种历史的遗迹，能够让人们看到中国传统文化的魅力。现代剧和京剧的传统比较不合，所以京剧一般不会现代戏剧出现。二、中国京剧唱法适合古装戏路：中国的京剧演唱起来十分的好听，充满了一种韵味。很多人喜欢京剧，就是喜欢京剧的唱腔，这种唱腔能够给人带来一种美的享受，能够让观众感受到中国最传统的一种唱法，这是京剧受到大家喜欢的一个原因。就是因为京剧的传统唱法，所以不太适合现代剧。只有古装戏才能够彰显出京剧的唱法优势，体现出优美的旋律。三、京剧的脸谱大家最欢迎：京剧的脸谱大家都十分熟悉，可是京剧的脸谱只适合古装戏。如果京剧上演现代戏的话，里边出现京剧的脸谱，将会是一个非常奇怪的事情。所以京剧一般来说不适合现代剧，因为京剧就是一种古色古香的戏剧。
地方戏有哪几种呢？
中国的地方戏遍及全国各地，有300多种，可以称得上世界之最，其中影响比较大的有：豫剧、越剧、黄梅戏、评剧、曲剧、粤剧、淮剧、吕剧等。其中中国五大戏曲剧种依次为京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧。地方戏的介绍：地方戏流行于一定地区，具有地方特色的戏曲剧种的通称。一方面，地方戏是我国非物质文化遗产的重要组成部分；另一方面，地方戏又具有不同于其他非物质文化遗产的特殊性。这是因为，地方戏是“活态”的传统文化表现形式，它既传承着一定的历史文化传统，又期待着在时代精神的表现中实现文化传统的创造性转换。地方戏的特色：地方戏的特色体现在音乐、舞蹈、服装、化妆、绝活、剧情等多个方面，方言不是唯一特色。保卫方言和戏曲坚守方言的主张是农业思维和崇古思维的反映。语音改革是京剧和昆曲成为全国性剧种的关键因素。地方戏要扩大影响，必须进行语言改革。文化并非越多样越好，戏曲剧种并非越多越好，剧种合流有利于戏曲发展。戏曲作为非物质文化遗产应动态保护，我们应该鼓励方言版和普通话版的戏曲进行竞争。戏曲只有以观众的需求为努力方向，依靠艺术的魅力才能获得市场竞争力。
我国地方戏的名称
北京——昆曲、北京曲剧 天津——评剧 上海——越剧、昆曲、沪剧、淮剧 滑稽戏、话剧、儿童剧、 木偶皮影戏 江苏——昆曲、淮剧、扬剧、锡剧、苏剧 河北——评剧、河北梆子、丝弦、老调 哈哈腔、乱弹、平调落子、 二人台、唐剧、武安傩戏 隆尧秧歌戏、定州秧歌戏 唐山皮影戏、冀南皮影戏 山西——晋剧、北路梆子、蒲剧、耍孩儿 上党梆子、二人台、锣鼓杂戏 碗碗腔、朔州秧歌戏、 繁峙秧歌戏、孝义皮影戏 晋北道情戏、临县道情戏、罗罗腔 内蒙古——二人台、漫瀚剧 辽宁——评剧、喇叭戏、辽南戏 复州皮影戏、凌源皮影戏 辽西木偶戏 吉林——吉剧、新城戏、黄龙戏 黑龙江——龙江剧 陕西——秦腔、碗碗腔、眉户、汉调桄桄 汉调二黄、商洛花鼓、弦板腔 华县皮影戏、华阴老腔、阿宫腔 郃阳提线木偶戏 甘肃——陇剧、敦煌曲子戏、华亭曲子戏 环县道情皮影戏 黄梅戏 宁夏——花儿剧 青海——青海平弦戏、黄南藏戏 新疆——曲子戏 山东——吕剧、茂腔、五音戏、 柳琴戏、蓝关戏、一勾勾 山东梆子、莱芜梆子、柳子戏 河南——豫剧、越调、河南曲剧、宛梆 大平调、太康道情、大弦戏 怀梆、四平调、南乐目连戏 安徽——黄梅戏、徽剧、庐剧、泗州戏 青阳腔、池州傩戏、凤阳花鼓戏 岳西高腔、徽州目连戏、坠子戏 浙江——越剧、婺剧、昆曲、绍剧、甬剧 西安高腔、松阳高腔、瓯剧、 新昌调腔、宁海平调、乱弹 海宁皮影戏、泰顺药发木偶戏、湖剧 江西——赣剧、南昌采茶戏、赣南采茶戏 弋阳腔、青阳腔、萍乡采茶戏、 徽剧、吉安采茶戏、广昌孟戏 宜黄戏 福建——莆仙戏、梨园戏、高甲戏、芗剧 闽剧、大腔戏、四平戏 梅林戏、闽西汉剧、北路戏 泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏 漳州布袋木偶戏 广东——粤剧、潮剧、正字戏、广东汉剧 西秦戏、梅山山歌剧、白字戏 花朝戏、陆丰皮影戏 高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏 台湾——歌仔戏 海南——琼剧、临高人偶戏 广西——桂剧、彩调、壮剧、桂南采茶戏 湖南——昆曲、湘剧、祁剧、辰河高腔、 巴陵戏、湖南花鼓戏、邵阳布袋戏 常德高腔、辰河目连戏、荆河戏 侗族傩戏、沅陵辰州傩戏 湖北——汉剧、楚剧、黄梅戏、 荆州花鼓戏、江汉平原皮影戏 四川——川剧、川北灯戏、川北大木偶戏 重庆——川剧、梁山灯戏 云南——云南花灯戏（玉溪花灯戏） 滇剧、白剧、傣剧、彝剧 贵州——黔剧、思南花灯戏、德江傩堂戏 布依戏、彝族撮泰吉、侗戏 安顺地戏、石阡木偶戏 西藏——藏戏、山南门巴戏
