安德烈普列文去世

时间:2024-05-20 21:53:17编辑:奇事君

安德烈·普列文的个人评价

身兼指挥家与作曲家、钢琴家的普列文在严肃音乐方面的表现比较传统。不论是钢琴或是指挥,他指挥或演奏的曲目大多是较为现代的布列顿、肖斯塔科维奇(台湾称“萧士塔高维契”)、普朗克(法国作曲家,又译“浦朗克”)、伯恩斯坦这几个人的,而莫扎特以前的作品则是几乎没有演奏过。普列文经常在钢琴协奏曲中同时身兼指挥与钢琴独奏,如:普列文与维也纳爱乐合作的莫扎特第十七号钢琴协奏曲。协奏曲是莫扎特1784年作品,和第十四号钢琴协奏曲都是为维也维钢琴家芭芭拉·普洛伊尔而写。

安德烈·普列文的介绍

安德烈·普列文(André Previn,1929年4月6日-)20世纪乐坛上一位百科全书式的音乐全才。出生于柏林,有俄国犹太人血统。世界著名的指挥家、钢琴家、作曲家。曾在柏林高等音乐学校与巴黎音乐院学习钢琴,1939年逃出纳粹德国前往美国,1943年成为美国公民。他是举世公认的指挥大师,成功统率伦敦交响乐团十一年之久,并曾担任多个欧美著名乐团的首席指挥 ,他是杰出的电影音乐大师,曾经四度获奥斯卡最佳电影配乐大奖; 他同时还是室内乐演奏家、百老汇舞台剧作家、音乐编辑、音乐评论家、电视节目主 持人,而且每一行都获得了令人惊叹的成功。目前是休斯顿交响乐团荣誉指挥。

名人的事例有哪些?

林肯的故事
1832年,林肯失业了,他下定决心要当政治家。可是他竞选失败了。在一年里遭受两次打击,这对他来说无疑是痛苦的。 接着,林肯着手自己开办企业,可一年不到,这家企业又倒闭了。在以后的17年间,他不得不为 偿还企业倒闭时所欠的债务而到处奔波。 林肯没有放弃,他也没有说:“要是失败会怎样?”1846年,他又一次参加竞选国会议员,他又 一次参加竞选国会议员,最后终于当选了。

李白的故事
李白小时在四川象耳山读书,很不用功,并想中途废学。有一天,他在山下小溪旁遇见一位白发老婆婆在那里磨铁杵。李白问干什么,老婆婆回答说:“把铁杵磨成针。” 李白不相信,嗤一声笑了,对她说:“铁杵岂能磨成针?” “只要功夫深,铁杵磨成针。”老婆婆向他讲了这个道理。 李白顿时领梧。从此,他便发奋用功,终於懂得了“功到自然成”的道理。

屈原的故事
屈原洞中苦读。屈原小时侯不顾长辈的反对,不论刮风下雨,天寒地冻,躲到山洞里偷读《诗经》。经过整整三年,他熟读了《诗经》305篇,从这些民歌民谣中吸收了丰富的营养,终于成为一位伟大诗人

陆游的故事
陆游书巢勤学。南宋诗人陆游他从小就刻苦勤奋、敏而好学。他的房子里,桌子上摆的是书,柜中装的是书,床上堆的也是书,被称作书巢。他勤于创作,一生留下了九千多首诗,成为我国历史上一位杰出的大文学家。
名人故事: 凿壁偷光
汉朝元帝时的匡衡,从小喜好读书。可是家里很穷,连饭都吃不饱,哪有钱上学读书呢?他只好白天干活,晚上自己学习。家里没有钱买灯油,怎么办呢?匡衡没有向困难屈服,想出了一个办法:在墙壁上凿了个小洞,借邻居家照射过来的微弱灯光看书学习。他勤奋刻苦,学到了许多知识,后来做了宰相。
比喻:在艰苦的条件下设法坚持学习的精神。


名人事例有什么?

中国名人事例:1.《陈平忍辱苦读书》陈平西汉名相,少时家贫,与哥哥相依为命,为了秉承父命,光耀门庭,不事生产,闭门读书,却为大嫂所不容,为了消弭兄嫂的矛盾,面对一再羞辱,隐忍不发,随着大嫂的变本加厉,终于忍无可忍,出走离家,欲浪迹天涯,被哥哥追回后,又不计前嫌,阻兄休嫂,在当地传为美谈。终有一老着,慕名前来,免费收徒授课,学成后,辅佐刘邦,成就了一番霸业。2.《陆羽弃佛从文》唐朝著名学者陆羽,从小是个孤儿,被智积禅师抚养长大。陆羽虽身在庙中,却不愿终日诵经念佛,而是喜欢吟读诗书。陆羽执意下山求学,遭到了禅师的反对。禅师为了给陆羽出难题,同时也是为了更好地教育他,便叫他学习冲茶。在钻研茶艺的过程中,陆羽碰到了一位好心的老婆婆,不仅学会了复杂的冲茶的技巧,更学会了不少读书和做人的道理。当陆羽最终将一杯热气腾腾的苦丁茶端到禅师面前时,禅师终于答应了他下山读书的要求。后来,陆羽撰写了广为流传的《茶经》,把祖国的茶艺文化发扬光大!3.《少年包拯学断案》包拯包青天,自幼聪颖,勤学好问,尤喜推理断案,其家父与知县交往密切,包拯从小耳濡目染,学会了不少的断案知识,尤其在焚庙杀僧一案中,包拯根据现场的蛛丝马迹,剥茧抽丝,排查出犯罪嫌疑人后,又假扮阎王,审清事实真相,协助知县缉拿凶手,为民除害。他努力学习律法刑理知识,为长大以后断案如神,为民伸冤,打下了深厚的知识基础。4.《万斯同闭门苦读》清朝初期的著名学者、史学家万斯同参与编撰了我国重要史书《二十四史》。但万斯同小的时候也是一个顽皮的孩子。万斯同由于贪玩,在宾客们面前丢了面子,从而遭到了宾客们的批评。万斯同恼怒之下,掀翻了宾客们的桌子,被父亲关到了书屋里。万斯同从生气、厌恶读书,到闭门思过,并从《茶经》中受到启发,开始用心读书。转眼一年多过去了,万斯同在书屋中读了很多书,父亲原谅了儿子,而万斯同也明白了父亲的良苦用心。万斯同经过长期的勤学苦读,终于成为一位通晓历史遍览群书的著名学者,并参与了《二十四史》之《明史》的编修工作。5.《唐伯虎潜心学画》唐伯虎是明朝著名的画家和文学家,小的时候在画画方面显示了超人的才华。唐伯虎拜师,拜在大画家沈周门下,学习自然更加刻苦勤奋,掌握绘画技艺很快,深受沈周的称赞。不料,由于沈周的称赞,这次使一向谦虚的唐伯虎也渐渐地产生了自满的情绪,沈周看在眼中,记在心里,一次吃饭,沈周让唐伯虎去开窗户,唐伯虎发现自己手下的窗户竟。国外名人事例:1.贝多芬54岁时,创造出《第九交响曲》(《欢乐颂》)。他前后用了六年时间来创作、修改这部曲子。1824年5月7日,《第九交响曲》首次在维也那卡德剧院演奏。贝多芬亲自指挥演奏,他既不看眼前的乐谱,也听不见丝毫的琴声。他全凭自己的记忆来指挥这场演奏。结果听众们兴奋若狂,不时爆发出热烈的喝采声,鼓掌次数多达五次!2.达.芬奇画蛋:欧洲文艺复兴时期的著名画家达.芬奇,从小爱好绘画。父亲送他到当时意大利的名城佛罗伦萨,拜名画家佛罗基奥为师。老师要他从画蛋入手。他画了一个又一个,足足画了十多天。老师见他有些不耐烦了,便对他说:"不要以为画蛋容易,要知道,1000个蛋中从来没有两个是完全相同的;即使是同一个蛋,只要变换一下角度去看形状也就不同了,蛋的椭圆形轮廓就会有差异。所以,要在画纸上把它完美的表现出来,非得下番苦功不可。"从此,达.芬奇用心学习素描,经过长时期勤奋艰苦的艺术实践,终于创作出许多不朽的名画。3.被认为是傻子的科学家:本世纪最著名的物理学家爱因斯坦,童年时并不显得聪明,3岁时才学会说话,父母因而认为他是一个傻子。上学后,有位老师对他父亲说:"你的孩子将是一事无成",甚至勒令他退学。16岁时,他报考苏黎世大学,又因成绩差而名落孙山。但他并不恢心。通过勤奋学习,成了杰出的物理学奠基人。曾有青年问他是怎样成功的,他写下了这样一个公式:a=x y z(a代表成功,x代表勤奋学习、工作,y代表好的学习方法,z代表少说废话)。4.世界无产阶级革命运动导师马克思为著《资本论》化了40多年的时间,在大英博物馆翻阅了大量的资料,他所坐的位子下水泥地上竟磨掉了一层水泥。通过他不懈的努力,马克思终于著成了全世界无产者所需的《资本论》。扩展资料:什么是突破自我自我突破,就是成为更好的自己。当你遇到困难时,无须自怨自艾,也无须别人“拉一把”才从泥淖中爬起来,重要的是要有挑战的心,自己救自己。跌倒了,自己爬起来,再迈开步伐,再奔向前去。自我突破,就是自我挑战,即是超越现在的我,迈向一个新的我,不断进步,挑战自己,战胜自己。其实,突破自己很简单,你的行动,自由,一切都是有你的思想来支配。只要你肯,就一定能突破自己。 当面对一个你不熟悉的人时,你可能想上前和他说话,可是却不敢接近。可要知道,他也不认识你,与你交谈时,他也要付出代价的。 人的心中有一个天使和一个恶魔。即善恶两面。“心魔”就是人心里的恶魔。也可以理解为精神上的缺陷。参考资料:百度文库参考资料

世界著名音乐家有哪些?

1、沃恩·威廉斯沃恩·威廉斯(1872.10.12-1958.8.26),著名20世纪英国作曲家,电影作曲家。他所涉及的音乐体裁广泛,为交响曲,室内乐,歌剧,合唱,康塔塔,协奏曲,电影配乐等均写下了优秀的作品。2、路德维希·凡·贝多芬路德维希·凡·贝多芬(1770年12月16日或17日-1827年3月26日),德国著名作曲家、钢琴家、指挥家,维也纳古典乐派代表人物之一,世界音乐史上最伟大的作曲家之一,被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”。 3、弗里德里克·肖邦弗里德里克·肖邦(1810年3月1日-1849年10月17日),全名弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦,波兰作曲家、钢琴家,是波兰音乐史上最重要的人物之一,被誉为”浪漫主义钢琴诗人“。 4、莫扎特沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(1756年1月27日~1791年12月5日),出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡,欧洲古典主义音乐作曲家。莫扎特乐于接受传统曲式,并对其作巧妙的运用。他在音乐史上的重要性在于重塑并定义了古典音乐,不同于巴赫的均衡完美、贝多芬的桀骜不驯。5、德彪西阿希尔-克劳德·德彪西(1862年8月22日~1918年3月25日),法国人,十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家,同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖,对欧美各国的音乐产生了深远的影响。

世界十大著名音乐家

世界十大著名音乐家是舒曼、舒柏特、莫扎特、海顿、巴赫、李斯特、柴科夫斯基、卡尔、贝多芬、肖邦。1、舒曼:罗伯特·舒曼,19世纪德国作曲家、音乐评论家。舒曼自小学习钢琴,7岁开始作曲。16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。19岁又进修钢琴,当听到帕格尼尼的演奏,他受到了极大的影响,放弃了法律的学习,专攻音乐。后因手指受伤,遂转向作曲和音乐评论。1835-1844年,独自编辑《新音乐杂志》,并开始创作大量钢琴作品。1840年获耶拿大学哲学博士,1843年赴莱比锡音乐学院任教。1844~1850年,移居德雷斯顿继续从事作曲和指挥。因精神疾病日趋严重1854年投河被救,1856年7月29日后逝世于精神病院。2、舒柏特:弗朗茨·舒伯特,出生于维也纳近郊的里赫田塔尔,奥地利作曲家。1808年,进入维也纳宫廷乐团寄宿学校学习。1810年,《G大调狂想曲》(D。1)问世,这是他第一首标有明确日期的作品。1811年,创作了其第一首艺术歌曲《哈加的悲歌》。1813年,创作了《D大调第一交响曲》。1814年,为了免服军役,在其父亲的小学里担任校长助理,以获得微薄的薪金维持生活。1815年,舒伯特的作曲技巧已臻成熟,于该年创作了145首歌曲,并创作了《降B大调第二交响曲》《D大调第三交响曲》等作品。3、莫扎特:沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特,出生于奥地利萨尔茨堡,古典主义时期奥地利作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一。1761年,首次作曲。1762年,莫扎特及姐姐在父亲的带领下,开始去欧洲各国献演,并获得成功。1764年,创作首部交响曲《降E大调第一交响曲》。1772年,16岁的莫扎特被任命为萨尔茨堡宫廷乐师,结束了长期的旅行演奏生活。1781年,脱离对雇主的依赖,成为历史上最早的自由作曲家。1782年,歌剧《后宫诱逃》在维也纳首演。1784年,完成题献给约瑟夫·海顿的六首弦乐四重奏。4、海顿:弗朗茨·约瑟夫·海顿,出生于奥地利南部的罗劳,古典主义时期作曲家,维也纳古典乐派奠基人。1740年,成为圣斯蒂芬大教堂唱诗班的童声合唱团成员。1751年至1753年,创作首部歌剧《狡猾的魔鬼》。1755年,创作了首批弦乐四重奏。1759年,担任费迪南·莫尔金伯爵的音乐主管,这是他职业生涯的首个正式任命,并于同年创作《第一交响曲》。1761年至1791年的30年间,任职于艾斯特哈奇宫廷,创作了他一生中大多数的音乐作品,体裁包括交响曲、器乐协奏曲、弦乐四重奏、钢琴奏鸣曲、歌剧等。5、巴赫:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫,出生于德国图林根州的埃森纳赫,巴洛克时期德国作曲家、键盘演奏家。1700年,赴吕内堡,进入米歇尔学校唱诗班学习。1703年至1707年,先后在阿恩施塔特和米尔豪森任职。1708年,到魏玛任宫廷教堂管风琴师。在职的9年期间,创作了大量的管风琴曲与康塔塔,并钻研法国古钢琴音乐与意大利弦乐作品。1717年,转而受聘于科腾,在列奥波德亲王府邸担任宫廷乐长和键盘演奏家,在此期间创作了大量的世俗器乐作品,如小提琴协奏曲、各类奏鸣曲、组曲、创意曲。6、李斯特:弗朗茨·李斯特,出生于匈牙利雷汀,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀,六岁起学钢琴,先后是多位钢琴名家的弟子,十六岁定居巴黎。李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度,极大地丰富了钢琴的表现力,在钢琴上创造了管弦乐的效果,他还创建了背谱演奏法,他也因在钢琴及以上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。1886年7月31日,李斯特因肺炎发作,在德国逝世,享年75岁。7、柴科夫斯基:彼得·伊里奇·柴可夫斯基,出生于伏特金斯克市,俄罗斯浪漫乐派作曲家。1864年,从圣彼得堡音乐学院毕业。1867年,《第一交响曲》在莫斯科首次演出。1870年,幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》在莫斯科初次演出。1876年,与梅克夫人开始通信。1877年,芭蕾舞剧《天鹅湖》首演。1879年,歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》首演。1880年,《意大利随想曲》首演。1888年,《第五交响曲》在圣彼得堡首演。1890年,创作歌剧《黑桃皇后》。1892年,芭蕾舞剧《胡桃夹子》在圣彼得堡首演。1893年,创作《第六交响曲》。8、卡尔:卡尔·尼尔森,丹麦作曲家、小提琴家、指挥。尼尔森自幼显露音乐天赋,年轻时曾在丹麦皇家音乐学院学习,师从尼尔斯·加德;40多年后,他担任了这座丹麦最高音乐学府的院长。尼尔森是20世纪初丹麦最重要的作曲家,他的音乐风格具有鲜明的民族特色、强烈的戏剧性。卡尔·尼尔森于1865年6月9日生于菲英岛的一个小村子。父亲其实是位画家,但大多数时间是在婚礼或其他节庆场合拉小提琴,而母亲则得照看他们的十二个孩子。为了生计,他们不得不让这些还很小的孩子出去干活。卡尔才六岁的时候已经开始了第一个“正式的工作”。9、贝多芬:路德维希·凡·贝多芬,出生于神圣罗马帝国-科隆选侯国的波恩,维也纳古典乐派代表人物之一,欧洲古典主义时期作曲家。贝多芬在父亲严厉苛刻的教育下度过了童年,造就了他倔强、敏感激动的性格。22岁开始终生定居于维也纳,《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。此后20余年间,他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄,将古典主义音乐推向高峰,并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。1827年3月26日,贝多芬于维也纳逝世,享年57岁。贝多芬一生创作题材广泛,重要作品包括9部交响曲、1部歌剧等。10、肖邦:弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦,19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年3月1日,肖邦出生于波兰;1817年开始创作;1818年登台演出;1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受巴赫影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。

20世纪美国专业音乐发展状况?出现了哪些重要作曲家及其简介?

20世纪上半叶起,在音乐理论方面出现了一种新的现象,即民族意识的初步萌芽。这方面突出的代表是威廉亨利弗赖伊和乔治 布 里斯托。
弗赖伊,曾在纽约大都会礼堂举行音乐史的系列演讲。最后的第
讲是专谈美国音乐问题的。在这篇讲演中,他发表了他的“艺术的独立宣言”, 呼吁人们为美国文化的确立和创造具有自己独特风格的音乐而努力。
20世纪下 半叶是一个新时期的开端。由于经济的发展,各地建立了许多专业音乐院校、团体和剧院等
这个时期创建的音乐院校有皮博迪音乐学院、奥伯林音乐学院、新英格兰音乐学院、辛辛那堤音乐学院、芝加哥音乐专科学校,一些大学也开始建立音乐系,如哈佛大学、宾夕法尼亚大学、耶鲁大学等【摘要】
20世纪美国专业音乐发展状况?出现了哪些重要作曲家及其简介?【提问】
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20世纪上半叶起,在音乐理论方面出现了一种新的现象,即民族意识的初步萌芽。这方面突出的代表是威廉亨利弗赖伊和乔治 布 里斯托。
弗赖伊,曾在纽约大都会礼堂举行音乐史的系列演讲。最后的第
讲是专谈美国音乐问题的。在这篇讲演中,他发表了他的“艺术的独立宣言”, 呼吁人们为美国文化的确立和创造具有自己独特风格的音乐而努力。
20世纪下 半叶是一个新时期的开端。由于经济的发展,各地建立了许多专业音乐院校、团体和剧院等
这个时期创建的音乐院校有皮博迪音乐学院、奥伯林音乐学院、新英格兰音乐学院、辛辛那堤音乐学院、芝加哥音乐专科学校,一些大学也开始建立音乐系,如哈佛大学、宾夕法尼亚大学、耶鲁大学等【回答】
这是美国专业音乐发展简史里面谈到的,想了解更多我也非常推荐您去读一下这本书【回答】
好的谢谢【提问】
不客气的亲【回答】


伊丽莎白女王国际音乐比赛声乐年龄

伊丽莎白女王国际音乐比赛由1929年成立的"伊丽莎白王后音乐基金会"主办,地点在比利时布鲁塞尔。第1届为小提琴比赛,以基金会主席伊赛依的名字命名,称"伊赛依小提琴比赛",由大卫·奥伊斯特拉赫获一等奖。第2年为钢琴比赛,一等奖由吉列利斯所得。之后中断一个时期,1951年重新举行时改用现在的名称,此后按第1年钢琴、第2年小提琴、第3年作曲、第4年休整的次序循环举行。【摘要】
伊丽莎白女王国际音乐比赛声乐年龄【提问】
亲亲,很高兴为您解答;伊丽莎白女王国际音乐比赛声乐年龄大赛报名选手必须介于18-30岁哟【回答】
伊丽莎白女王国际音乐比赛由1929年成立的"伊丽莎白王后音乐基金会"主办,地点在比利时布鲁塞尔。第1届为小提琴比赛,以基金会主席伊赛依的名字命名,称"伊赛依小提琴比赛",由大卫·奥伊斯特拉赫获一等奖。第2年为钢琴比赛,一等奖由吉列利斯所得。之后中断一个时期,1951年重新举行时改用现在的名称,此后按第1年钢琴、第2年小提琴、第3年作曲、第4年休整的次序循环举行。【回答】


安德烈·普列文主要经历

安德烈·普列文安德烈·普列文(1929年4月6日-2019年3月1日),出生于柏林,有俄国犹太人血统,世界著名的指挥家、钢琴家、作曲家,20世纪乐坛上一位百科全书式的音乐全才。安德烈·普列文曾在柏林高等音乐学校与巴黎音乐院学习钢琴,1939年逃出纳粹德国前往美国,1943年成为美国公民。他是举世公认的指挥大师,成功统率伦敦交响乐团十一年之久,并曾担任多个欧美著名乐团的首席指挥,他是杰出的电影音乐大师,曾经四度获奥斯卡最佳电影配乐大奖;他同时还是室内乐演奏家、百老汇舞台剧作家、音乐编辑、音乐评论家、电视节目主持人,而且每一行都获得了令人惊叹的成功。曾任休斯顿交响乐团荣誉指挥。中文名:安德烈·普列文外文名:AndréPrevin国籍:美国出生地:柏林出生日期:1929年4月6日逝世日期:2019年3月1日职业:独奏家、指挥家毕业院校:巴黎音乐学院主要成就:伦敦交响乐团的桂冠指挥。两次奥斯卡最佳歌舞片配乐两次奥斯卡最佳改编配乐代表作品:《蓝色狂想曲》人物生平普列文是出生于德国柏林的犹太人,在柏林高等音乐学校与巴黎音乐院学习钢琴,1939年由于二战爆发而逃出纳粹德国,前往美国投靠堂兄查尔斯·普列文。当时查尔斯在好莱坞环球电影担任音乐总监。家人决定在洛杉矶定居后,普列文在当地跟随鲁比诺维契学习钢琴、托赫与阿赫隆学习音乐理论,接着又向卡斯泰尔诺-沃泰代斯科学习作曲。在这段期间里,普列文对爵士乐的印象一直停留在「饭店乐团中戴着滑稽帽子的人」,但是没有多久,他就迷上了这样的音乐。1943年成为美国公民后,普列文经常在广播或是电影配乐中弹奏爵士钢琴,十六岁已经能够写出相当不错的爵士乐曲。普列文最早的录音约在1945到46年间完成,合作的伙伴都是后来经常合作演奏爵士乐的搭档。这时候,普列文不论演奏或作曲技巧都已经相当成熟,他的演出也得到前辈音乐家的好评。普列文在1950年代都一直在米高梅电影公司任职,他在那儿的第一件差事就是在电影《灵犬莱西》中「写一些歌曲并制造吠声」。征召入伍后,普列文所属部队驻扎在旧金山,演奏爵士钢琴之余,普列文开始对严肃音乐产生兴趣,1951年跟着当时在旧金山交响乐团工作的蒙都学习指挥,开始了作曲家、钢琴家与指挥家三重身份。1953年回到好莱坞后,普列文以Z由身份在各处担任指挥或是演奏钢琴,1954年为金凯利的电影编写长约四十分钟的音乐,五八、五九、六三、六四年以电影《金粉世家》、《乞丐与荡妇》、《爱玛姑娘》、《窈窕淑女》得到奥斯卡奖。爵士乐在五、六零年代的加州相当盛行,并且形成相当特别的「西岸爵士」。「西岸爵士」和所谓的「酷派爵士」有一点关系。「酷派爵士」在四零年代与bebop结合后,成为一种更高阶的创作形式以及演奏方法。普列文相当热衷演奏、创作这些音乐,他在这段期间留下不少唱片。不过,这些唱片多半只有标示乐团的名称,并没有特别强调普列文。但是某些个人习惯与特色中,仍然可以分辨出演奏者是普列文。除了爵士唱片,有些录音,如1956年的《窈窕淑女》也是以别人的名字出版。《窈窕淑女》的热卖造成一股风潮,根据百老汇音乐剧演奏的爵士黑胶唱片也在这个时候出现。普列文在爵士领域最大的成就是在三重奏以及根据着旋律所做的钢琴即兴演奏。这时候,普列文也和著名爵士伸缩号演奏家为哥伦比亚唱片公司录制怀尔的作品。对于一般人来说,电影配乐与录音的工作已经够忙了,但是普列文却同时投入为爵士乐辩护请命的工作,特别是针对好莱坞那些对爵士乐有偏见的人,虽然普列文日后在指挥交响曲及演奏严肃音乐方面也占有重要的地位。普列文从1962年开始指挥圣路易交响乐团;经过多场客席指挥的邀约后,他在1967到69年接任巴毕罗里的位置成为休斯敦交响乐团常任指挥。普列文早在1965年就和伦敦交响乐团合作灌录多张唱片,他在1968年到79年出任该团首席指挥,现在则是伦敦交响乐团的桂冠指挥。主要作品《蓝色狂想曲》专辑收录的另一首协奏曲风格与莫扎特完全不同。这是俄国作曲家萧士塔高维契在1933年完成的第一号钢琴协奏曲。在萧士塔高维契这首协奏曲的终乐章里,小号与钢琴几乎扮演同等重要的地位,就像萧士塔高维契向俄罗斯传统协奏曲创作模式的挑战。在伯恩斯坦与纽约爱乐的协奏下,普列文把这首协奏曲弹得极其光彩耀眼。另外两首协奏曲分别是盖希文F大调协奏曲以及《蓝色狂想曲》,由普列文独奏并指挥匹兹堡交响乐团。F大调协奏曲是在《蓝色狂想曲》大获成功后,由指挥家达姆罗希指挥首演。多年来,以演奏传统严肃乐曲为主的钢琴家虽然个个技巧高超,但是都无法掌握到这两首协奏曲的精髓,因为他们不了解爵士乐。这对普列文来说当然不是问题,因为他能够完全的掌握F大调协奏曲与《蓝色狂想曲》里的爵士成份。最近作品录音大部份是普列文近几年的作品,而他不论是在体能或创造力等各方面都处于极佳的状态。这些乐曲全部取材自盖希文的音乐剧,普列文选出其中一些耳熟能详的旋律,以间接但是又不至于悖离原有作品的方式来诠释这些乐曲。〈有人在注视我〉出自1926年的《喔,凯!》;〈拥抱你〉则是1930年《疯狂的女孩》里的选曲;〈S’wonderful〉是普列文从1927年《滑稽的脸》中选出的主题再做即兴演出。〈我爱的男人〉原本是为1927年的另一部作品而写;〈我有了节奏〉里的节奏律动全部是普列文的创作,旋律同样出自《疯狂的女孩》。〈天!爱情把我怎么了〉并不是盖希文最著名的作品,它也是出自《疯狂的女孩》,和选自《宝贝姑娘》的〈我迷上了你〉都是在三零年的修订版中才出现。演奏普朗克的作品普列文也经常演奏普朗克的作品。普朗克和盖希文都是非常优秀的钢琴家,但是普朗克不只写作器乐曲,他也创作管弦乐曲。虽然钢琴老师维纳一直鼓励他朝作曲发展,普朗克的作曲技巧几乎可以说是无师自通。《田园曲》、《触技曲》与《赞美诗》这三首小品看来简单,事实上却非常不容易演奏。其中如烈火般《触技曲》是最常演出的一首。即使音符如同地震般的涌出,音桨中仍不乏诗意的《急板》是霍洛维兹最喜欢的安可曲,也是普朗克在1934年题献给霍洛维兹的作品。为布尔代的喜剧作曲普朗克受托为布尔代的喜剧作曲,他所使用的乐团编制包括九支木管乐器、大键琴与鼓。普朗克在1936年把它改编成钢琴独奏曲,也就是这里所收录的《法国组曲》。最后一首《感伤》是普朗克为达图什所写的作品。达图什原本是计程车与救护车司机,没多久就成为普朗克的专属司机与最亲密的朋友。两人的情谊亦父亦友,因此普朗克在1949年写成的钢协奏曲是同时题献给达图什与法国女高音迪瓦尔。部门代表唱片普列文的部分代表唱片:德沃夏克《斯拉夫舞曲全集》《大提琴协奏曲》埃尔加《第一、二交响曲》《谜语变奏曲》格什温《蓝色狂想曲》匹兹堡交响乐团门德尔松《仲夏夜之梦》穆索尔斯基《图画展览会》奥芬巴赫《巴黎人的欢乐》匹兹堡交响乐团普罗科菲耶夫《第一、五交响曲》《第二小提琴协奏曲》圣-桑《动物狂欢节》匹兹堡交响乐团个人评价身兼指挥家与作曲家、钢琴家的普列文在严肃音乐方面的表现比较传统。不论是钢琴或是指挥,他指挥或演奏的曲目大多是较为现代的布列顿、肖斯塔科维奇(台湾称“萧士塔高维契”)、普朗克(法国作曲家,又译“浦朗克”)、伯恩斯坦这几个人的,而莫扎特以前的作品则是几乎没有演奏过。普列文经常在钢琴协奏曲中同时身兼指挥与钢琴独奏,如:普列文与维也纳爱乐合作的莫扎特第十七号钢琴协奏曲。协奏曲是莫扎特1784年作品,和第十四号钢琴协奏曲都是为维也维钢琴家芭芭拉·普洛伊尔而写。人物逝世2019年3月1日,安德烈·普列文去世,享年89岁。


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