鲁迅小说艺术形象的造型特色及其成因
内容提要 鲁迅小说形象具有黑白木刻似的造型特征，这一点被许多评论者所忽略。而这一特征却是构成鲁迅小说“表现的深刻和格式的特别”的重要因素。黑白木刻似的造型特点的形成与鲁迅浓烈的黑白木刻情结密切相关。黑白木刻情结产生自鲁迅全部的人生感悟和艺术追求。 长期以来，无数的专家学者对鲁迅小说艺术形象进行了多层次、多角度的研究，总结了许多的特点。但是，人们似乎都忽略了一个极为显著的特征，那便是鲁迅小说中的艺术形象分明地带着浓郁的黑白木刻的神韵。读鲁迅的小说，眼前会显现黑白对比分明，线条清晰有力，注重勾勒而淡于敷彩的造型简括的形象，如同鲁迅先生刻画祥林嫂最后形象时所说的———仿佛是木刻似的。黑白木刻似的造型效果构成着鲁迅所塑造的小说形象系列的显著特色，形成着鲁迅小说形象特有的风格。 在赞誉鲁迅艺术手法高明时，人们常断言他是高明的画家，这是不错的。鲁迅原本就是一位颇有造诣的美术鉴赏家、收藏家、理论家，而且自己也能画几笔。问题是这个高明的画家在以文字为笔墨描绘形象时具备什么特点呢？换句话说，他是以什么画种，什么方式来塑造形象的呢？我们只要对绘画稍加了解就可以得出这样的结论：鲁迅是一位黑白木刻大师，那些入木三分的小说形象就是大师以犀利的文笔为雕刀刻画出来的黑白木刻作品。 绘画艺术最基本的语言是色彩和线条。但是黑白木刻版画的色彩与线条的运用比起一般的绘画具有显著的特点。在色彩方面，它抛开一切有彩色，只选择最单纯的黑白二色，利用黑与白强烈的明暗对比衬托或黑与白的协调过渡来暗示大千世界的缤纷色彩；在线条的运用方面，它以刀为笔刻出的富有金石之味的各种粗线、细线、直线、曲线来勾勒形象，建构既抽象又具有表现力的空间。这种表现方式使黑白木刻不以模拟周围世界为能事，而将表现艺术家对这个世界的感觉与思考为己任，以简洁、概括、富有张力的形象给人强烈的视觉冲击力，启迪人们无穷的回味与想象。正是在这些特点上，鲁迅的小说形象与黑白木刻有着异曲同工之美。“刻画”二字用来解说鲁迅对小说形象的塑造是再准确不过的了。 有学者在分析鲁迅塑造的文学形象的艺术特色时候，提出了“色彩美”，认为鲁迅在艺术创作中以色彩铺陈弥补白描技法的局限，并认为鲁迅的艺术追求是用特定的色彩词准确地描绘现实生活图画，增强作品的形象性，造成人们的美感愉悦，并列举了一些例子。的确，鲁迅小说中有时会出现某些特定的色彩词，像《故乡》、《社戏》等作品的局部还以重彩敷衍出了色彩斑斓的场景。但是，统观鲁迅全部小说却只得到这样的印象：作为艺术大师，鲁迅利用颜色塑造形象时，最擅长而且最成功的是对黑与白的调度和运用，他那摄入魂魄的艺术世界是由自然界最单纯却又蕴着最丰富内涵的黑与白对比调和而成。 在鲁迅的小说中，《狂人日记》、《阿Q正传》、《祝福》、《风波》、《伤逝》、《孤独者》、《药》、《铸剑》等作品最为人称道，其中的人物形象深入人心，可以说这些文学史上不可磨灭的艺术形象以及他们活动的背景，几乎全由黑白二色构成。《狂人日记》作为鲁迅的第一篇白话小说在文学史上的地位举足重轻。小说通过“狂人”的独特感知描绘出一幅“吃人”社会的时代画面，阴冷的世界溢出如磐的黑暗与邪恶。小说正文的一开头便突兀地来了一句“今天晚上很好的月光”，这是令人叫绝的一笔，现实世界的一切在很好的月光笼罩之下消褪了原有的色彩，变成了黑、白以及黑白调和而成的灰。作者借助月光抢先渲染了一种惨淡诡秘的氛围，这是狂人特有的视觉心理感受，也是作者基于自己对那个世界深切的感知和理解而作的色彩归纳。整篇小说就沉浸在这样一种色调之中：基调是黑，“黑漆漆的，不知是日是夜”，“屋里面全是黑沉沉的”，活动于其中的人物的脸色也一概是青的、铁青的，真的是黑暗到无以复加的地步。一片漆黑的基调之上又醒目地跳着白，除了有使黑暗更加阴晦凄厉的惨淡月光，还有“白厉厉地排着”的“吃人”的家伙的牙齿，“白而且硬”的黄鱼的眼睛。漆黑的背景上，这些白的面积极小，却因对比强烈而特别的 *** ，令人触目惊心。黑白对比产生的强烈的表情性，使小说在对黑暗社会的吃人特质的深刻揭示方面产生了独特的效果。 与《狂人日记》相比，小说《药》涉及的色彩较丰富一些。有兵卒号衣上镶边的暗红，丁字街头破匾上的金，荷叶的碧绿，人血馒头的鲜红，破灯笼的红红白白以及人物绰号“红眼睛”的红等等。这些色彩词的出现，有的是叙述的需要，有的是小点缀，有的则是画龙时所点之睛。你看，黑暗中“一只手却撮着一个鲜红的馒头，那红的是一点一点的往下滴”的描写，有多么强的视觉震撼力，如同重音敲击人们的心灵，让人在颤栗中深思。但是，多种色彩词的出现并没有使《药》成为重彩画，《药》的整个色调仍是黑与白。小说从“秋天的后半夜，月亮下去了，太阳还没有出，只剩下一片乌蓝的天”这样黑沉沉的情景开始，在一个分外寒冷，天明未久的清明时节昏暗的墓地中结束，建构了天地昏暗，黑得令人窒息的时空框架，各色人物就如鬼魅似的活动在这阴森森的背景中，有如在活的地狱里。 所以，从整体上来看，鲁迅的小说的色彩基调是黑与白，阿Q、孔乙己、祥林嫂、华老栓、子君、魏连殳、眉间尺等，都是从黑白背景中凸现出的黑白分明的艺术形象。子君在涓生的回忆里永远是“带着笑涡的苍白的圆脸，苍白的瘦的臂膊，布的有条纹的衫子，玄色的裙。”那个魏连殳，“一个短小瘦削的人，长方脸，蓬松的头发和浓黑的须眉占了一脸的小半，只见两眼在黑气里发光。”尽管死后被装裹了带着金闪闪肩章，嵌着很宽红条的的黄军衣，然而，骨瘦如柴灰黑的脸衬在白色的孝帷之中是那样的阴沉，是一个永远的阴影似的孤独者。 黑白木刻版画除了对黑白关系精心构思调度，对线的运用也有很高的要求。因为只有那刻出的各种线才可能实现强烈的黑白效果，才有充满意味的形象。木刻的线，有着其它绘画作品所不具备的力度。用雕刀在木料上刻出的线没有以毛笔画出的线条的流畅却有顿挫转折的金石之味，所构造之形洗练简括，形式感和表现性极强，具有与一般绘画不同的张力。鲁迅深谙黑白木刻之三昧，在刻画人物时他运笔如刀，放刀直干，充分张扬线的造型能力，所造形象简洁明了，颇具黑白木刻运线之力之美。 鲁迅谈及小说创作时认为应该用“白描”的手法。“白描”就是运线造型。鲁迅很懂得线的艺术魅力。在他的小说创作中鲜明地显现着对线的表现力的把握与运用。他笔下的形象都如同是简笔勾勒出来后又用刀刻出来的，勾勒准确传神，刀法凝重老到。大名鼎鼎的阿Q，其形貌只用了极少的几笔，“阿Q赤着膊，懒洋洋的瘦伶仃的”，“在他头皮上，颇有几处不知起于何时的癞疮疤”，还有常常被人揪住的“黄辫子”，就是这么寥寥几笔，阿Q的基本轮廓就地凸现了出来，随着作者给他的各种“行、状”，这一轮廓有了生命，活动了起来，成为不朽的艺术典型。在表现阿Q的“行、状”时，鲁迅也充分调动了线的表现力。阿Q“中兴”回到未庄，“腰间还挂着一个大褡裢，沉甸甸的将裤带坠成了很弯很弯的弧线”，这条弧线将阿Q的洋洋得意之态跃然纸上。其实，单单就鲁迅先生给阿Q起的名字已足以令人叫绝了，一个椭圆形与一条小曲线构成的Q，不正是人物最传神的写照吗？ 孔乙己的形象刻画鲁迅是多花了些笔墨的，但形象的基本特点仍是几笔勾勒而成。“身材很高大；青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕，一部乱蓬蓬的胡子，穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”。就是这样一个青白脸色又穿着脏乎乎的长衫的高个子，偏站在酒店曲尺形的大柜台外边喝酒。当这个高个子“脸上黑而且瘦已经不成样子，穿一件破夹袄，盘着腿，下面垫一个蒲包，用草绳在肩上挂住”，变得柜台里的小伙计要站起来往外望才能看到的矮了半截的人时，他那复杂的性格，他那悲惨的一生，就在这曲尺形柜台前一高一低的线条变化中得到了显示，令人过目不忘。鲁迅小说人物几乎都是这样像刀刻线构成。满脸皱纹的老年润土；双脚分开如一瘦脚伶仃的圆规的杨二嫂；忧愁地坐在门槛上吸象牙嘴六尺多长湘妃竹烟管的七斤等等，都是概括性强，轮廓鲜明的线刻人物。尤其是生命行将结束的祥林嫂，那花白的头发，瘦削不堪的黄中带黑的脸，手中的竹篮破碗，下端开裂的高于她的长竿，特别是眼珠间或一轮活画了她的神态。这不分明是一幅只有高明的黑白木刻家才能刻画出的人物肖像吗？人物一生的悲惨际遇，人物的期望与绝望全都凝缩定格———仿佛是木刻似的。 人物形象是如此，鲁迅小说的场景描绘也散发着浓浓的线刻意味。《药》的最后，阴森森的墓地的中间有一条歪歪斜斜的细路，宛如高明而又大胆的画家在画面中心划了一条曲线将画面分为左右两部分；层层迭迭馒头似的丛冢形成圆弧充满画面；枯草如铜丝支支直立；一株没有叶的树枝干笔直，上面铁铸一般站着一只乌鸦。就在这直线与曲线构成的背景里，两位母亲来祭奠各自的儿子，在路的左右两边。瑜的坟上，突兀的出现了一个圆圆的有红白花的一圈，成为夺人视线的画面中心。多么道地的一幅黑白木刻版画！精心的构图和娴熟的刀法将线条与黑白的魅力恰到好处地发挥出来。小说所要揭示的意蕴和所欲渲染的气氛在这生动的刻画中得到充分展现。 当然，文学作品与黑白木刻版画毕竟是两种不同的艺术。说鲁迅的小说形象是黑白木刻带有修辞色彩。但是，如果你有欣赏黑白木刻版画的审美经验是不难体味到那些文学形象散发着的浓郁黑白木刻意味的。鲁迅小说问世以来，为其作品插图或者根据其作品改编创作的绘画作品大多数采用黑白木刻的形式，这绝非偶然，那些文学形象与黑白木刻形象在造型上有一脉相通之处。 鲁迅小说艺术形象的浓郁的黑白木刻韵味，会令人自然地联想到鲁迅对黑白木刻版画的喜爱。 鲁迅自幼热爱美术。留学日本时为实现疗救国人精神疾病的理想，他弃学医而治文学与美术，在美术上下了不亚于文学的工夫，尤其对新潮的西方各种美术流派有着较深入的涉猎和了解。回国后任当时教育部主管图书、博物和美术的官员，更有机会接触大量的古今中外的美术作品。他一生不倦地收集画册，收藏了大量各画种、各流派的作品。鲁迅对美术可谓知之甚深。在所有的美术作品里，他最青睐版画，特别是对黑白木刻版画倍加偏爱。他收藏的美术作品以版画为最多，整理出版了的和准备出版的美术作品也以版画、黑白木刻为主。鲁迅先生是中国新兴木刻版画运动公认的导师。他在自己生命的最后十年里，提倡、扶持、培养新兴的木刻艺术和年轻的木刻艺术家是他于文学之外最为重要的工作内容。鲁迅为何如此钟爱版画，尤其是黑白木刻版画呢？一般而言，作为一个杰出的思想家和革命家，鲁迅在特定的历史条件下看中木刻艺术反映生活、表现人民抗争的便捷性和易于复制流传的普及性因而大力提倡是十分自然的事情，但是，这不应成为问题全部的解释。鲁迅对黑白木刻的钟爱有其更深层次的属于他所特有的原因，是这一缘由使他对黑白木刻倍加青睐，也使他创作的文学形象具有黑白木刻的造型效果。 童年接受的艺术滋养对一个人审美趣味的形成有重要作用。鲁迅对黑白木刻的喜爱与他早年受到的美术熏陶有渊源的关系。像所有的儿童一样，儿时的鲁迅喜欢看画也喜欢画画。只不过，他似乎要比一般的孩子对画儿更为敏感，更为着迷。最早进入这个敏感的孩子的视野的绘画作品是在中国有着悠久传统的木版年画，这些年画给了鲁迅以难以磨灭的印象，成年以后他还清晰地记着约6岁时窗前贴着的“花纸”上的内容。后来，木版书籍的插图又引起他浓厚的兴趣。当保姆为他寻找到让他心里痒痒了好久的绘图本《山海经》时他激动得“似乎遇着了一个霹雳，全身都震悚起来”①。黑白木刻版画给童年鲁迅的审美 *** 竟然如此强烈。在强烈的震动中鲁迅开始了他一生再也未曾中断的画册收藏活动。除了欣赏和收集，童年以至少年时的鲁迅还十分投入地动手描摹一些书籍中的绣像插图。他描了很多，集了厚厚的几大本。同时，鲁迅还经常到绍兴城里的木刻作坊、印纸作坊去观看木刻作品雕版刻印的工艺过程，加深对木刻版画的了解。就这样，传统的木刻版画像雨露一样滋润着少年鲁迅的心田，给了他最初的也是最深入的美术教育，赐予了他对黑白木刻版画的感知、理解和把握的能力。那黑与白的对比与调和，那线的律动和韵味，都深深地印在了少年鲁迅的心里，成为他终生不渝的黑白木刻情结。 一种真正的艺术上的审美趣味实质上是一个人内在精神世界的体现，鲁迅对黑白木刻版画的喜爱基于他童年时形成的爱好，更是他全部人生感悟和气质精神的必然的选择。在木刻作品中，鲁迅最为欣赏的是珂勒惠支②等人的新兴创作木刻。他珍藏着梅斐尔德为小说《士敏土》所作的十幅木刻版画插图的原拓，他收藏的珂勒惠支的版画在远东堪称第一。他为当时的木刻青年们提供的艺术参考也主要是这些艺术家的作品。这些版画以黑与白的鲜明对比和率直有力的刀法制造着强烈的视觉效果和精神的冲击力，如同在困境中不甘灭亡的猛兽高声呐喊一样，将生活于充满矛盾、混乱的社会，遭受着战争阴影威胁的人民的苦难、绝望、彷徨与抗争 *** 裸地展示在人们眼前。这里没有绚丽的色彩粉饰，没有娇柔造作的姿态，有的是对黑暗的社会现实的毫不留情的揭露和愤怒之情的淋漓宣泄。画面上充满着凛冽的气质、批判的精神，也流露着一种无奈的悲凉。这些恰恰与鲁迅的精神气质相通。鲁迅是一位敢于直面现实的冷峻率真的人，他生存于其中的那个时间与空间弥漫着无际涯的黑暗。许多人都感到了这种黑暗，但是鲁迅对黑暗的感受要比别的人来得更加强烈和深刻。他自小遭家庭变故，在从小康到困顿的衰落中饱尝世态炎凉，人情冷暖，敏感而倔强的心灵从此蒙上终生难以除却的悲凉与孤寂的阴影。他一生求索奋斗，却常常受到各方面的明枪暗箭的打击，险恶的环境使他运交华盖，四处碰壁。他痛感当时的中国社会是一个没有窗子的铁屋子，暗无天日；像一个黑色的大染缸，什么东西放进去都黑了。“风雨如磐暗故园”，“故里寒云恶，炎天凛夜长”，“如磐夜气压重楼”，“万家墨面没蒿莱”，这是何等样凝重、悲苦的感觉。令人窒息的黑暗，有的人习惯了，麻木了，甚或融入其中且欣欣然，却促使着鲁迅对黑暗社会本质的深切思考，激发着他决不屈服、绝不宽容的彻底反抗精神。他说：“我常常觉得惟有‘黑暗与虚无’乃是实有，偏要向这些绝望作战，所以有许多偏激的声音。”③于是，他拿起如椽的笔与那黑暗抗争。他从病态社会的不幸的人们中选取创作题材，表现上流社会的堕落和下层社会的不幸。他一边大声呐喊，一边又排遣不掉心中那团上下求索而不得的孤独与彷徨。如此的人生体验，如此的心境，恰与在地球另一面的珂勒惠支等现代木刻家们共鸣共振。这是些同样真诚敏感，同样关心人类命运，同样热爱人民的艺术家。他们心中郁积着相同的心理能量———对黑暗势力的痛恨，对人民不幸的同情。显然，这样的心理场中是难以开放出色彩缤纷，千娇百媚的艺术花朵，只能产生由粗砺、直硬、扭曲的线条构成的黑白色调的粗犷、悲怆、凄冷的艺术形象。所以虽然鲁迅与珂勒惠支等版画家艺术创作的手段不同，但是，因着一种精神气质上的相似，再由于鲁迅早年就形成的对黑白木刻的倾心喜爱，他们所创造的艺术形象就有着一种惊人的相似性。可以这样认为，鲁迅先生特别喜欢黑白创作木刻，最主要的原因是在精神气质上的同声相求。正是这种精神上的同构，使得鲁迅的小说形象与珂勒惠支等人的创作木刻形象同形。他们的异曲同工是由于他们在同一个大的时代层面上有共同的精神追求与审美选择。 鲁迅是一位艺术家，他对黑白创作木刻的钟爱也是他在艺术上取舍追求的必然。鲁迅与当时许多文艺家一样，既有着深厚的传统文化的底蕴，深谙中华艺术的精髓，又接受了西方现代文明的熏陶，深受西方艺术的影响，在艺术上形成了鲜明的个人风格和艺术主张。他看重简洁、明快、刚健、质朴的文风，力避行文的唠叨，只要能将意思传给别人宁可什么也没有。他追求极概括极俭省极传神地表现对象而不去逼真到摹写对象。黑白木刻正是具有鲁迅所欣赏的艺术品格的一种艺术。黑白木刻最为简洁含蓄，它只有黑白二色，单纯之极，简洁之极，却决不单调，它把一个原本色彩绚丽的世界抽象、升华，以黑白变化去暗示那无限丰富的色彩，并由此拉开艺术与生活的距离。黑与白以比彩色更强的表现力演示出更深邃的艺术空间。而造成黑白的各种线更具有明快概括的表现力。曲直、粗细、长短、刚柔等各具韵律的线条，既勾勒着物象，又直接抒 *** 感，具有艺术表现的高度自由。看似单纯的艺术以最符合艺术规律的方式表现着无限丰富的人类生活。这些独特的表现方法使黑白木刻能很好地贴近生活又不拘泥于现实的表象，创造出容量更大，精神力量更强的艺术世界。黑白木刻具有的这些艺术特色与鲁迅小说中塑造的艺术形象的特点比照，不是如出自一辙吗？应该说，黑白木刻艺术的造型特点非常符合鲁迅的艺术主张，鲁迅偏爱它们是很自然的事情。从上面的分析可以看出，鲁迅对黑白木刻的喜爱是一种源于个人爱好之上的富有理性的选择，这种选择体现着他的个性气质和艺术追求，也辉映着时代的要求。这是我们理解鲁迅先生何以对黑白木刻特别钟情的基本出发点，也是他的小说中艺术形象造型富有鲜明的黑白木刻特征的原因。这对于认识和理解鲁迅小说“表现的深刻和格式的特别”有着重要意义。 〔注〕 ①鲁迅：《朝花夕拾·阿长与山海经》。 ②珂勒惠支（1867～1954），德国女版画家、雕塑家。毕生为人类进步事业斗争，全力关注穷苦无告的人们的问题和遭遇。版画作品吸收了表现派艺术的技巧，充分发挥黑白、线条和构图的作用，有很强的形式感和艺术性。版画作品最早由鲁迅介绍到中国。 ③鲁迅1925年3月18日致许广平的信。（责任编辑 翟得尧）
简述鲁迅小说的艺术特色
(一)开辟了多种创作方法的源头 现实主义创作手法孔乙己祝福； 现实主义与象征主义相结合狂人日记。鲁迅先生(二)艺术风格的多样化 整体上注重白描也有出色的抒情小说伤逝和杰出的讽刺小说肥皂以及乡土小说故乡。(三)格式上几乎一篇有一篇的新形势 第一人称主人公独白体狂人日记，截取生平片段概括人的一生孔乙己从事件中起笔药，从事件的某些场面来写离婚。(四)在表现手法上堪称中国现代小说的典范 在情节上不求曲折离奇而重情节的深刻蕴含，在塑造人物上杂取种种合成一个。①会形象上具有极强的社会概括性②白描手法 ③画魂灵直接揭示人物心灵秘密 ④用典型环境和典型语言表现人物 ⑤精选典型细节孔乙己
造型是什么意思
理发塑形总称造型。就是理发师的一套说辞，其实还是烫。改变的是发根也是发芯发表，这种药水并不会永久改变发质，药水随着时间、洗头、头皮的新陈代谢效果会消失，因此塑形效果也会渐渐淡化。很折腾，同样多次伤害头发。烫发能使头发更丰富（有卷曲的效果）；改变头发的形状、走向（卷度不是很大的效果）。扩展资料：烫发的危害头发的主要成分是蛋白质。与其他蛋白质相比，毛发蛋白质的性质比较不活泼。但毛发对沸水、酸、碱、氧化剂与还原剂比较敏感。在烫发和染发的过程中要使用一些氧化剂和还原剂，它们都是一些酸性或碱性的化学制剂。在此过程中头发还可能长时间接触水蒸气。因此，在烫发和染发的过程中，上述因素都会损伤头发。头发的表面覆盖着毛小皮。正常毛小皮犹如鱼鳞(或叠瓦)，平行有序地覆盖在毛干表面，保护毛发的完整性。任何外界的刺激，首先导致毛小皮损伤。正常头发毛小皮形态完整，与毛干贴合紧密，毛小皮的游离缘光滑，似鱼鳞状。烫、染后的头发，毛小皮翘起，有脱黏附现象，部分毛小皮边缘微卷，或呈锯齿状。参考资料来源：百度百科-塑形烫
什么是造型
造型是视觉艺术领域中的一种表现方式，是通过艺术家的创作，用线条、形状、颜色、质感等来表现具体的形象和抽象的概念，以此达到表现和传达感情、思想、美感的目的。造型可以应用于绘画、雕塑、建筑、服装设计、产品设计等领域，具有广泛的应用价值。造型的实现方法主要是通过线条、形状和颜色等元素的组合来表现一个物体或形象的外在特征和内在精神。线条可以用来表现物体的轮廓、结构、姿态和动态等特征；形状可以表现物体的大小、比例、空间关系和结构等特征；颜色可以表现物体的质感、情感和意义等特征。通过对这些元素的运用和组合，可以创造出各种各样的造型形式，如写实、半抽象、抽象等。在创作造型时，艺术家需要考虑到形象的构图、形状和比例的准确性、线条的流畅性、色彩的协调性等方面的问题，以创造出具有感染力和美感的作品。造型是视觉艺术的基础和核心，对于学习和掌握绘画、雕塑和设计等艺术形式具有重要的意义。
造型近义词是什么意思 造型的近义词是什么
造型的近义词是什么 造型 [zào xíng] 基释义：1.塑造立体空间构型 2.创造出来的物体形 3.制造砂 造型的近义词是什么 模式,设计,款型吧 造型奇异的近义词是什么呢？ 造型奇异的近义词 造型奇葩 造型奇怪 造型特别 “欣赏”的近义词是什么？ “欣赏”的义词有以下几个： * 观赏【guān shǎng】：观看欣赏：观赏名花异草；观赏杂技表演。 造句：竺可桢走进北海公园，单是为了观赏景物吗？他是来观察物候，做科学研究的。 * 鉴赏【jiàn shǎng】：对文物、术品等的鉴定和欣赏。 造句：作为一个鉴赏家,应该别具眼,见到别人见不到的地方。 * 浏览【liú lǎn】：粗略地看一遍。 造：他看报纸时总是先浏览一下各版的主要内容，后再选择有价值的、自己兴趣内容仔细阅读。 * 抚玩【 fǔ wán】：抚弄赏。 造句：看那 *** 的小手张靖宇真的很想把她抓在在手中好好抚玩一番,可张靖宇可没这个勇气,只能在心中想想了。 * 赏玩【shǎng wán】：对景物、古董、艺术等欣赏玩味。 造：即使是家中珍藏的宝物，每过阵也得拿出来，让别人赏玩品评，然后自己才会新发现它价值。 * 玩赏【wán shǎng】：因喜爱而观赏、把玩，领略其中情趣。 造句：原本造庄重的山 形容东西精致造型奇特巧妙的成语 独具匠:【基本解释】:具有独到的灵巧的心思。指在技巧和艺术方面的创造性。 【拼音读法】:dú jù jiàng xīn 【使用举例】:他的这种设计真是～。 【近义词组】:匠心独运、独树一帜、别开生面 【反义词组】:千篇律、如一辙、鹦鹉学舌 【使用方法】:宾式；作定语；含褒义 玲珑剔透:【基本释】:形容器物精致通明，结构细巧。也比喻人精明灵活。 【拼读法】:líng lóng tī tòu 【用举例】:走上冈子一看，有座天，直靠在海外，如建康燕子矶一样，～，文采可观。（清·陈忱《水浒后传》三十六回） 【近义组】:聪明伶俐、牙俐 标签：作文经典 上一篇：jacket什么意思 jacket什么意思啊 下一篇：什么地跑来词语填空 abb地跑来词语填空
“造型”的近义词是什么？
“造型”的近义词是：1、构型：指的是一个有机分子中各个原子特有的固定的空间排列。2、模型：①模式，样式。② 照实物的形状和结构按比例制成的物体。③ 制砂型用的模子。④用压制或浇灌方法使材料成为一定形状的工具。通称“模子”。造型【 zào xíng】：释义：1、.塑造立体空间构型。2、创造出来的物体形象。3、制造砂型。4、运用艺术手法，表现实体物质。造句：1、结合三维实体造型的特点，介绍了剖视图与剖切面的分类。2、这款千足金挂件重41克，造型为猪妈妈哺育六头猪崽。3、这个展位卖的动漫造型的帽子就受到了青春美少女的欢迎。4、女神萧蔷,凭借当年的古装造型,迷倒了万千少男少女。5、这束花的造型赏心悦目。
个人形象如何设计
个人形象如何设计 为自己设计合适的形象 牢记一点，良好的个人形象不是漂亮的形象，而是合适的形象。那么个人形象如何设计呢?一起来看看! 睿智精英 – 男士篇 在商场如战场的现代社会中，如何通过整体的形象规划，突显自己的独特魅力，并借此创造成功契机，提升自身价值，已经成为现代男性所关心的焦点。 一直以来，外界评价男性价值的过程中，服饰起者相当重要的作用，他的衣着可以决定其是否受到信赖，是否对异性具有吸引力，以及是否被所处的社会环境所接受。从这个意义上来说，男性应该比女性更加在乎形象。 也许你是个忙碌的上班族，总是穿梭与公司与客户之间，整天忙的一塌糊涂，根本没有时间和精力注意自己的形象。也许你已经意识到形象的重要，但不知道如何改善提高，总是穿着十年不变的搭配模式而无可奈何。也许你经常留意时尚资讯，但总是被它动辄上千元的天价所震撼而无法下手。也许你常常按图索骥地按杂志的穿衣法则去穿，但总是觉得不对劲，就象张冠李戴的感觉。也许你咬着牙花大价钱买回一柜子名牌衣服，但穿着还是只能获得旁人眼角的余光。 魅力伊人 – 女士篇 如果说二十世纪是女性自强自立的时代，那么，二十一世纪应该是女性形象自信的时代。在这个时代里，形象既是你个人能力的广告，也是你的品位标志。 圣罗兰说：优雅从十七岁开始。夏奈尔的话更直接：必须总是正式地穿好衣服、化好妆，因为你也许会在第一个拐角遇到你命运中的男性。女人的气质和品味是花费一生的每分每秒来领悟练就的。漂亮的时装若不能有气质品味融入使之与己浑然一体，美丽便很空洞。 第一、全面地了解自己 解自己的内在心理特质以及五官、脸型、体形等外在的优缺点。如果你不能充分地了解自己，不知道什么样的东西适合自己，就很难恰到好处地展现自己最美丽的一面。 通过对你的皮肤色特征，相貌，体形，内在气质进行科学的对比、测量和分析提出形象提升建议。 步骤一、个人人格气质测量：气质是稳定的'、习惯化的思维方式和行为风格，它贯穿于人的整个心理，是人的独特性的整体写照了解真实的自我; 步骤二、个人色彩、风格诊断：找出最适合的从头到脚的装扮规律包括：服装用色、款式、质地、图案、鞋帽款式、饰品风格与质地、眼镜形状与材质、脸型与发型分析等。 步骤三、个人体形分析：通过测量身体比例，计算出身体各部位的优点和缺点，利用衣服的款式表现身材的优势，重新打造完美身材。 第二、结合实际，改变观念 顾问将和你一同交流、探讨形象设计方案。很多朋友在来之前都喜欢为自己定下一个个框框或预设立场，如我穿某个颜色太显眼，我一直是某个类型等。其实换一种心情，换一个角度，放下自我主观意识，不要让心理的暗示来影响你。随着顾问的引导、分析，慢慢地了解、接受真实的自己。 第三、逐步实践、展现魅力 以轻松的态度来尝试为自己转换不同的造型，可先从一两件衬衣、裙子开始，通过不断验证，树立信心，积累经验，很快你会发现一个完全不同的，多彩的自己，平淡的生活也会因此而变的多姿多彩。 ;
如何设计个人形象
以下提供设计个人形象的方法：
1、根据人的特征，通过人与生俱来的身体脸型五官以及性格传递给码信息。
2、服饰风格：服饰的大小，曲直和动静共同体现的，整体带来视觉感受主导风格。
3、与生俱来的肤色发色瞳孔颜色以及嘴唇的颜色，客观科学的分析测出属于哪种季节的颜色，找出合适的服装色彩规律。
4、依靠行为举止优雅体态礼仪素养全方位全体式的生活方式，诠释现代人生活的魅力。
5、关注自己内在的性格外在表现如气质举止，谈吐及生活习惯，养成良好的习惯。
动漫造型的特点是什么
1、写实表现：写实表现形式强调对客观事物的描摹，具有很强的真实性。它继承了写实绘画的表现风格，要求设计者有较高的写实功底，充分了解表现对象的结构与造型，灵活把握光色的原理。
2、夸张变形的表现：动画角色形象的夸张是基于生活中的人物、动物原型。设计者通过丰富的想象和归纳概括的能力将其典型的特征和个性呈现出来。
动漫大师
1、宫崎骏
宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
2、手冢冶虫
日本漫画之神－没听说过手冢治虫的人，就等于不知道这个世界上还有comics（漫画）一样。手冢治虫虽说不是漫画的代名词，但却是世界漫画发展史上最伟大的画师之一。
动漫造型的特点是什么
1、写实表现：写实表现形式强调对客观事物的描摹，具有很强的真实性。它继承了写实绘画的表现风格，要求设计者有较高的写实功底，充分了解表现对象的结构与造型，灵活把握光色的原理。
2、夸张变形的表现：动画角色形象的夸张是基于生活中的人物、动物原型。设计者通过丰富的想象和归纳概括的能力将其典型的特征和个性呈现出来。
动漫大师
1、宫崎骏
宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
2、手冢冶虫
日本漫画之神－没听说过手冢治虫的人，就等于不知道这个世界上还有comics（漫画）一样。手冢治虫虽说不是漫画的代名词，但却是世界漫画发展史上最伟大的画师之一。
人物形象设计专业学什么?
形象设计是一个非常丰富实用的课程，主要课程包括素描与色彩、人物造型基础、电脑辅助形象设计、服饰风格诊断与搭配、职业形象塑造、人物整体造型设计、发型技术等等。主要课程:素描与色彩、人物造型基础、电脑辅助形象设计、服饰风格诊断与搭配、职业形象塑造、人物整体造型设计、发型技术、美容技术、化妆技术、中医美容、创意化妆与造型、影楼化妆与造型、新娘跟妆演练、创意美甲。专业开设：一般来说形象设计学校会开设化妆、美容、美发、美甲、摄影、服装设计、首饰设计等对人物形象构成设计与影响的专业。从学习脸型修饰与打底，眉型设计等基础到国际上最流行的T台潮流妆，晚宴妆等等。美容学习香薰、开背、足疗、耳烛、冷热石、SPA水疗等课程，掌握高级美容师的专业技能。美发课程从最基础的洗、吹、剪学起，到盘、漂、染、烫以及流行发型、晚装盘发、企业管理等。美甲学习自然甲护理、法式水晶、贴片甲、三维立体雕花、水晶浮雕、琉璃甲、光疗树脂甲、手部彩绘及仪器的使用等等。摄影学习摄影的专业知识和拍摄技法，系统授课，理论和实践相结合。
人物形象设计专业学什么
人物形象设计专业学什么如下：人物形象设计专业主要学习的课程分为三部分，第一部分是公共基础课程，主要学习的内容有马克思主义理论，信息技术、形势与政策、大学体育等。第二部分是职业核心课程，主要学习的内容有平面构成、造型基础、皮肤管理及日妆、中外服装史、服装结构与工艺史、影视舞台妆造技法、形象色彩搭配实务、时尚买手实务、服饰搭配实务、衣橱整理及陪购、人物形象审美心理应用、陈列设计等。第三部分是职业实践课程，这部分课程的主要内容有特殊妆造及美甲技法实践、衣物的尺寸修改、装饰的增减、内外廓形的重塑、饰品设计与创作训练、民俗服装艺术调研、实物鉴赏方法实践、中医美容养生的具体操作方法等。人物形象设计一般来说都只有在专科学校开设，而这个专业属于新兴专业，所以在全国范围内开设的院校不是很多，这个专业招收符合招生条件的普通高中毕业生，中职毕业生。基本修业年限是三年。其它情况还需要具体咨询院校。人物形象设计专业培养具有一定的科学文化水平、适应新时代需要、具有良好职业道德、人文素养、创新意识和工匠精神的；掌握人物整体形象设计的基本理论和专业知识，具备较高的审美意识和艺术鉴赏能力，能熟练地利用化妆造型技巧、色彩搭配原理、服饰搭配规律、时尚文化背景在相关行业从事形象管理类的化妆造型设计、服饰搭配、商品色彩搭配、衣橱整理、个人形象管理、团体形象规划、礼仪指导等方面工作的德智体美劳全面发展的复合型技术技能人才。
个人形象照怎么摆poss
很多人都会去拍摄婚纱照，拍摄婚纱照的时候我们该如何摆POSS？很多人都是第一次拍，所以没有经验，往往这个时候需要了解一下正常摆的姿势，如果你即将拍婚纱照了，却不知道怎么摆姿势，那么不妨和小编一起来了解下相关。1、多摆侧身多摆侧身的姿势最能表现女性体态美，也能隐隐约约地展现女子的温柔恬静。如果纯粹正面站立就会在感觉上会缺乏故事性，表现得过于直白。2、自然的笑容婚纱照最怕的就是呆板的眼神和面无表情的状态。虽然有时可以摆出很酷的效果，但表情冷漠或者很明显的假笑甚至翻白眼都很难在上镜时表现出理想的效果。3、挺起腰板平时驼背已经是现代人的通病，但是在拍婚纱照时必须要做到挺直腰板，远离弯腰驼背。这样才能显得有精神，而不是无精打采的状态。4、双人搂抱搂抱这样的姿势最为常用也最为简单，只需要一张小凳就可以拍出男生将女生抱起的样子，再加上两人深情对视岂不是很有美感。如果没有小凳就采取站立式的造型，展现夫妻之间自然贴切。5、吻颊一套婚纱照中总要有那么些亲吻脸颊的动作，多为新郎侧立亲吻新娘脸颊。亲吻只需做个动作蜻蜓点水即可，太过专注投入反而会失去美感。6、避开镜头拍照看镜头是大家常年自拍来养成的习惯，但其实有时候不看镜头反而能更有意境，还可以更随意自然。拍摄结婚照该怎么摆POSS？就简单的为大家介绍这些，其实事先了解一下总是好的，当然，你也可以等摄影师来教你，拍摄过程中我们要多和摄影师交流，拍一些美美的婚纱照。
日本动漫的人物设计特点
你好，很高兴回答你的问题
（1）日本动漫故事情节以及人物设计是一流的，生动化，感情化，冒险化都是其最版大的特点，人物设计的漂亮，所权以一般都很萌
（2）
>>1.广泛度，日本动漫是相对于所有年龄段的，而中国的只是对于小学生的
>>2.精细度，论精细度，日本动漫无论是在人物设计上，还是情节上，绝对精细，人物让人很喜欢，很抢眼，故事的内容绝对牵动人心，够刺激
>>3.新颖度，不得不承认日本动漫冒险故事的确令人佩服，想象力超强
>>4.刺激度
日本的确吸收了不少的人才，比如宫崎骏，CLAMP，小畑健等等，太多了其动漫体系很强大，这也不足为怪
动漫人物形象有哪些?
动漫人物形象有：1、江户川柯南 名侦探柯南大家一定都非常熟悉，作为经典的探案解密动漫作品，柯南小朋友的形象深入人心，非常的受欢迎，在动漫人气排行中也有上榜，柯南与毛利小五郎的搞笑经历更是相当吸引人。2、野原新之助 五岁的蜡笔小新非常的搞笑，是一个让人讨厌又喜欢的小朋友，蜡笔小新已经出了上千集，但还是让人百看不厌，大家都喜欢贱贱的小新形象。3、樱桃子 樱桃小丸子的日常生活的故事，还有富二代花轮同学，善良的小丸子为我们讲诉了一个又一个有趣的故事。4、一拳超人 日本最新出的漫画作品，告别了日本传统动漫打怪升级的套路，这部动漫的主人公开场就是无敌的存在，没有什么事情是一拳解决不了的，如果解决不了就在来一拳。5、千与千寻 千寻为了寻找她的爸爸妈妈，踏上了一段非常奇幻的旅程，她在这个世界中遇到了许多有趣的人，还有非常有趣的事情。6、坂田银时 大名鼎鼎的银魂动漫主角人物，呆萌的眼神，善良的内心以及乐于助人的性格，让坂田银时非常的受欢迎。
造型的基本要素
1、形体的点、线、面。我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系。点点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。线线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。面无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。直面立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。面球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。2、比例与分割比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系3、特征与基本形物体的形体特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳，形成了一个基本形的概念，如圆形：人脸、苹果、罐子、太阳；方形：课桌、书籍、电视机、房子等，因此可以这样说，抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。从形体总体出发，对物体的原形进行简化，省去烦琐的细枝末节，以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形，是方、是圆还是角；再看它的体积特征，属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时，先目测高度，再目测宽度，最后作上、下的宽窄比较，就能把握住形体的基本特征。4、转折与轮廓当构成物体的面发生方向上的变化，形体的面就出现了转折。方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。在造型过程中，当我们以线去体现形体的转折处，即为轮廓线。根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。5、结构与构成结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系，个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中，对结构加进一些主观成分和表现手法，反映在画面上的形体结构，可看作一种构成。6、透视与空间一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。
造型的基本要素
造型的基本要素：点、线、面。点点是最小的视觉单位和最基本的造型元素，一切线与面均由点生发而来，“线是点的延长，块是点的扩大”。点表示位置是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。先线是点运动的痕迹。在平面上的任何一个起点与终点的标志是线。线包括辅助线、轮廓线。辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。面面是由点聚集或线条的密布所构成的长度与宽度的平面型，无数的点和无数的线能连接成千变万化的面。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。直面：立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。曲面：球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。
男生短发发型有哪些，如何打造出迷人形象
男生的发型可以直接影响到他们自身的颜值以及整个人的形象，其实无论是男女，发型对颜值的影响都很大。如果一个男生剪对了发型，就会给人一种干净舒服的感觉，反之，就会让人觉得这人的发型怎么这么别扭。像明星王凯就是一个活生生的栗子，留刘海的造型让人感觉很娘，把刘海去掉之后整个人就硬朗迷人了很多。男生的短发造型来来去去无非就那几款，重要的是男生要根据自己的脸型选择适合自己的发型。首先是有刘海的短发造型。第一种是不分发线，适合脸长的男生；第二种是中分，这种一般颜值高的人才能hold的住；第三种是偏分。其次就是没有刘海的短发造型。最简单的就是板寸头了，干净气爽，最重要的是简单，平时不用怎么打理。除了正确适合自己的发型外，想要打造迷人形象突出造型，平时还要注重打理，比如可以用吹风机吹头发，这样发型容易修理和定型。
男生短发发型有哪些 如何打造出迷人形象？
新时代的男生们，谁不想帅气逼人呢，男生帅气短发值得你关注哦，这里会介绍超短发男生帅气发型、男生短头发帅气发型、男生阳光帅气短发等，?潘恳材芩布浔渌Ц缗丁?/span>男生要想变帅就得从发型说起。大家都知道，发型是很重要的，在不同的场合我们需要不一样的发型。不同的脸型也是需要不一样的发型。选择一个好看和适合的发型，对我们的外貌有加分的效果，这样就变得更加的帅气。那么到底要选择什么样的发型才能凸显帅气的一面呢？就一起来探讨探讨吧。我们知道，男生的发型的种类是有很多的，也就是说选择也有很多，所以大家选择的时候一定要慎重。那现在就一起来看看发型吧。首先，男生适合的发型总的来说，就是短发发型。而短发发型也分为很多种，例如有齐刘海短发、偏分头短发、无刘海短发等等。这几款短发是非常能显示年轻又帅气的发型，所以大部分的男生都会选择这几款。帅气的刘海，精致的五官，加上减龄的发型，这样的搭配，哪个女生会不喜欢呢？男生的发型是很多的，所以大家一定要先清楚自己能驾驭和适合的发型。这样才能很好的展现出好看的一面。男生一定要记住，不管你现在是青少年还是中年大叔，都要学会好好地打扮自己，这样才能让自己的人生过得更好。当然，不同的年龄层适合的发型也是有讲究的，所以大家这一点也是要注意的，像中年大叔这样的年纪就比较适合平头的发型或者是无刘海的短发发型，这两款发型都有很好的减龄和显年轻的作用，所以大家一定要对自己有信心，选择适合的发型。【原创，未经允许谢绝转载！】
