李白诗将吴越采莲女的娇艳清纯放在荷花丛中加以表现，又用岸上游冶郎的徘徊踯躅不忍离去反衬采莲女的魅力，描绘出明艳、活泼、大方的采莲女的新形象，语言入清水芙蓉，天然雅清，毫无做作，一气呵成，展示出诗人的姿态高雅、清新脱俗。弥补了六朝以来采莲女形象的苍白与虚饰。
首联若耶河边采莲女，笑隔荷花共人语。溪边采莲花的女孩，隔着荷花谈笑风生，互相嬉戏，或是和风细雨，或是娇喘微微。荷叶田田，芙蓉朵朵，与春风满面的姑娘的粉颊交相辉映，隔着莲花，似有似无的朦胧之美，意趣盎然，富有生活气息。“笑隔荷花”将采莲女纤手拨荷花愉快交谈的神态细腻的表现出来，生动形象。
颔联日照新妆水底明，风飘香袖空中举。温和的阳光，浓抹的新妆，清澈的流水，风飘香袖的妩媚，勾勒出一幅清新明丽的采莲图，节奏轻快，活泼自然。采莲女不知是在挥手还是在故意摆弄，将香袖高举，河面倒映着采莲女精心准备的新妆，最是那一低头的闲花照水，露出她娇羞的神态，腼腆不胜凉风的吹拂，这两句勾勒出了美好意境，如闻其声，如见其人，如临其境，让人感受到一股勃勃生机，领略到采莲人内心的欢乐，所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”。
颈联岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。欢声笑语吸引了岸上的游冶郎，不知哪家的公子，三三五五、似隐非隐在垂杨下，我们可以想象出此时的采莲女面对岸边的游冶郎会有多么的娇羞，所谓“女为悦己者容”，心里怦跳的喜悦之情溢于言表。李白笔下的娇羞之态并未点明，只是从“日照新妆水底明，风飘香袖空中举”联想到的，有着明丽可人的浪漫情调，自有一种清新脱俗。诗人将她们置于青翠欲滴的荷叶丛中，又以游冶郎的徘徊搔首来衬托她们的娇美，使用乐府写罗敷的手法，从而更加委婉传神。
尾联紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。诗人骑着紫骝，马儿嘶鸣着，惊花，花落，空见那一份景色，使人凄怆断肠。这里充斥着诗人对时光飞逝、岁月不饶人的感叹，及对美景易逝的无奈之情，寄托着作者因怀才不遇、壮志难伸而发出的愁思，这与他平素洒脱自信、率真不羁、清新飘逸的风格有所不同，而以一种细腻温婉的笔触，引人遐思。“踟蹰空断肠”，似是断肠人在天涯，一身孤傲与月为伴，与影为伴，还是免不了苍茫寂寥、清绝孤独之感，一向大气豪迈的李白也有避不了的人生悲哀。
全诗语言如清水芰蓉。天然雅清，毫不做作，一气呵成，展示出诗人的姿态高雅、清新脱俗。[3]
创作背景采莲曲，古曲名。王琦注：“《采莲曲》起梁武帝父子，后人多拟之。”这首诗是李白漫游会稽一带所作。[4][1]
作者简介李白（701年—762年），字太白，号青莲居士，唐朝诗人，自言祖籍陇西成纪（今甘肃静宁西南），汉飞将军李广后裔，西凉武昭王李暠之后，与李唐皇室同宗。
李白曾经在天宝元年（742年）供奉翰林，后因得罪高力士而离开宫中。天宝十一年（752年），李白北上途中游广平郡邯郸、临洺、清漳等地。十月，抵幽州。初有立功边疆思想，在边地习骑射。后发现安禄山野心，登黄金台痛哭。不久即离幽州南下。安史之乱爆发时，李白游华山，南下回宣城，后上庐山。至德元年（756年），李白被三次邀请，下山赴寻阳入永王李璘幕僚。永王触怒唐肃宗被杀后，李白也获罪入狱。幸得郭子仪力保，方得免死，改为流徙夜郎（今贵州关岭县一带），在途经巫山时遇赦。李白遇赦后在江南一带漂泊，于宝应元年（762年）病逝于寓所，终年61岁，葬当涂龙山。元和十二年（817年），宣歙观察使范传正根据李白生前“志在青山”的遗愿，将其墓迁至当涂青山。
李白有“诗仙”、“诗侠”、“酒仙”、“谪仙人”等称呼，活跃于盛唐，为杰出的浪漫主义诗人。与杜甫合称“李杜”，被贺知章惊呼为“天上谪仙”、“李谪仙”。
李白的作品想象丰富，浪漫奔放，意境独特，才华洋溢，在诗歌的艺术成就被认为是中国浪漫主义诗歌的巅峰。其诗作在全唐诗收录于卷161至卷185，有《李太白集》传世。
参考资料[1] 采莲曲 · 古诗文网[引用日期2021-12-28][2] （美）Lynn Maslen Kertell . 中国文化精品译丛 西译唐诗选 . 上海 : 上海外语教育出版社 ，2017-10 . 220 .[3] 晓茅注评 . 崇文国学经典普及文库 李白诗 . 武汉 : 崇文书局 ，2017-01 . 52 .[4] 詹锳著 . 詹锳全集 . 石家庄 : 河北教育出版社 ，2016-07 . 2226 .
